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«In The Devil’s Garden» es el nuevo trabajo de VIRGIN STEELE, una película que explora el boxset «Seven Devils Moonshine» recientemente lanzado por la agrupación liderada por David DeFeis.

«Usando tecnología moderna mezclada con sistemas de la vieja escuela, material personal  que tenía en casa, material de ensayo en vivo, videoclips y fotos fijas, además de extractos musicales y narración, hemos creado y ensamblado lo que llamamos una sinfonía audiovisual . Algo como un radioteatro tipo H.G. Wells en ‘War Of The Worlds’ por ejemplo. O quizás más exactamente lo que hemos creado es un ‘psychodrama’ que describe, detalla y proporciona un arriba, abajo, dentro y ‘detrás del música’, por así decirlo, de lo que contiene ‘Seven Devils Moonshine’ y de qué se trata. Este trabajo es crudo, salvaje e indomable, sucio pero hermoso y no, Steven Spielberg no estuvo involucrado» comentó DeFeis.

Pueden ver «In The Devil’s Garden» en:

Virgin Steele

Para los seguidores de VIRGIN STEELE, «The House Of Atreus», en sus dos partes, es quizás uno de los momentos más grandiosos de la banda liderada por David DeFeis. Ahora el mismo cantante anunció que Steamhammer SPV relanzará el trabajo en una versión de 3 discos las cuales contendrán todo el material original más los tracks del EP «Magick Fire Music».

«Nos sentimos honrados y orgullosos de anunciar que el 20 de Mayo Steamhammer SPV volverá a lanzar nuestra opera de metal épico bárbaro-romántica ‘The House Of Atreus’. Además, se publicará en un formato especial  de 3 CD digipak. El CD 1 contendrá todo el Acto 1, y  los discos 2 y 3 contendrá todo el Acto 2, además de las pistas del EP ‘Magick Fire Music’‘The House Of Atreus’ fue un hito importante para nosotros y estamos muy contentos de tener la oportunidad de presentarlo al público una vez más. Además de su aparición como un LP, este trabajo también se presentó en vivo en el escenario como una producción teatral realizó plenamente la Landestheater Schwaben, y la gira fue uno de nuestros viajes más largos y más ambicioso. Aquellos que pasaron por alto el álbum, la gira o la representación teatral, pueden ahora experimentar una vez más este trabajo en todo su esplendor empapado de sangre y majestad asesina una vez más» comentó David DeFeis.

Virgin Steele

Hablar de Virgin Steele es hablar de una banda que se ha sostenido en este mundo por treinta y tres (vaya número para nuestro país) años, y con absoluta vigencia, lanzando su 14° larga duración titulado “Nocturnes of Hellfire & Damnation”.

Dando una breve revisión a la carrera de los norteamericanos, podemos señalar que la agrupación liderada por su vocalista David DeFeis ha dado diversos giros dentro del género metalero, donde han sabido adaptarse a los nuevos tiempos. Su historia comenzó en 1982 con el debut de su álbum “Virgin Steele”, en un estilo heavy metal directo, similar a sus coterráneos Manowar en su disco “Battle Hymns”, añadiendo tintes de música clásica en algunos pasajes, lo cual será un recurso recurrente con el paso de los años. Otra característica que se mantendría con el paso del tiempo es la incorporación de introducciones en algunos temas, de aproximadamente un minuto, dando un toque teatral a la continuidad de los discos.

Más entrada la década de los 80 se destacan dos LP’s, “Noble Savage” (1986) y “Age of Consent” (1988), donde se aprecia una variación respecto a los trabajos anteriores, pues se distinguen influencias de la “Nueva Ola del Heavy Metal Británico” (NWOBHM), ritmos galopantes, mayor cuerpo e intensidad a los instrumentos de cuerda y un David DeFeis mucho más agresivo en su vocalización. Además se puede percibir al menos cinco temas “oreja”, canciones directas y de fácil llegada al público, característica que iría desapareciendo con los años.

La década de los 90’ es reconocida por ser la época dorada de la banda con sus aclamados  “The Marriage of Heaven and Hell Pt. y «Pt.II” (1994-1995), “Invictus” (1998) y “The House of Atreus Act I» y «II” (1999-2000). Virgin Steele da un salto gigante en calidad técnica, incorporando elementos épicos y progresivos en sus composiciones. Se siente una clara influencia por bandas como Queensrÿche, dejando un poco de lado a las bandas Heavy Metal de los 80’. La perfecta sincronía de los pasajes a contratiempo en cada canción y los tonos de metal sinfónico logran que estos discos se ubiquen en lo más alto de la historia de la agrupación.

Debido a la nueva densidad que adquieren las composiciones, cuesta encontrar temas de fácil digestión en esta década, y Virgin Steele da un paso definitivo al lado más oscuro y de alta elaboración. Los teclados son el instrumento líder, encargado de dar la atmósfera épica de estos trabajos, que sin duda escalaron a la cúspide del Metal de esos años.

Tras “The House of Atreus Act II” (2000) hubo que esperar seis años hasta su próximo disco titulado “Visions of Eden” (2006), y luego en 2010 lanzaron “The Black Light Bacchanalia”. Ambos trabajos revelan un radical giro respecto de la transición de la banda desde el Heavy Metal puro al Metal sinfónico. Estos álbumes siguen cargados hacia lo oscuro, sin embargo se desprenden en parte de la velocidad de antaño, dando paso a ritmos pausados con una densa atmósfera. Y ya contextualizados con la evolución de Virgin Steele, aparece frente a nosotros este “Nocturnes of Hellfire & Damnation”, tras cinco años de silencio.

Lucifer’s Hammer es el track con que se da inicio a este nuevo trabajo de los neoyorquinos. Un tema de comienzo directo, con un riff y doble bombo que promete y un DeFeis impecable en su capacidad multifacética como cantante, pasando de un vozarrón grueso y profundo a altos tonos logrados por falsetes bien ejecutados, una cualidad respecto de la cual King Diamond es un gran exponente. El tema como opening track es el preciso, ganchero y sencillo, a pesar que se diluye con el pasar de los minutos, donde la guitarra cede el protagonismo al piano. Entre coros y versos DeFeis exclama unos «chillidos» muy agudos, totalmente innecesarios.

El segundo tema es Queen Of The Death, que se asemeja más al promedio del disco, un tema que baja la velocidad mas no la potencia, con un intermedio instrumental breve pero de buena ejecución, con un solo de guitarra que nos trae a la mente los característicos sonidos que se relacionan al antiguo Egipto.

Luego sigue la intro de cincuenta y ocho segundos llamada To Darkness Eternal, que da paso a Black Sun – Black Mass, un tema que nos transporta a la etapa inicial de la banda, por supuesto, si es un tema que pertenece a David DeFeis en su extinto proyecto como productor llamado Exorcist de 1985, tema Heavy Metal puro, donde sólo en un pasaje instrumental se ve refrescado por las actuales directrices de la banda. Es una versión muy diferente a la original, se distancia de la vocalización thrash y se incorporan los matices épicos ad hoc al disco.

Persephone, de siete minutos y medio, nos muestra toda la variedad musical de Virgin Steele, desde riffs Heavy hasta momentos íntimos, donde sólo se acompañan la voz y el piano, pasando por momentos progresivos en la parte instrumental. Si bien deja la impresión de ser un tema más liviano que pesado, los ritmos rápidos son el grueso de la canción.

Tras esto, aparece la pesada y densa Devilhead, tal como me imagino debe ser la cabeza del demonio, con un coro pegajoso donde destaca su riff con notas disonantes, fácil de recordar. Tema simple y algo lento, está lejos de sobresalir en el disco, principalmente por la carencia de variedad que éste presenta.

Demolition Queen nos brinda un estilo diferente a la tónica del disco, un tema Hard Rock/Glam en su esencia, muy influenciado por Whitesnake, tiene bastante similitud con la archiconocida Still Of The Night. Durante la sección instrumental vuelve a la densidad que ha caracterizado a Virgin Steele en los últimos años.

The Plague And The Fire comienza casi pegado al track anterior, es poco perceptible el cambio durante los primeros segundos. Es un tema de la misma línea que Devilhead, con mayor elaboración y muy superior en lo instrumental. Mantiene la tónica de ritmos lentos y mucha oscuridad.

Lo siguiente, We Disappear, nos ilusiona tras un comienzo con más ritmo y riffs pesados, tras dos minutos «movidos» se viene el coro y la sección instrumental, donde los ritmos decaen hasta llegar a la misma rutina de los últimos temas. Salvo unos segundos en el solo de guitarra, el tema nunca retoma el excelente inicio y se queda lamentablemente en más de lo mismo.

A Damned Apparition es un pequeño intermedio hablado de un minuto y medio, que da paso al tema N° 11 titulado Glamour. Comienza con un estilo progresivo y un persistente doble bombo. Llama la atención que el piano opaca el distorsionado riff de la guitarra dándole algo de liviandad a la canción durante el verso principal. Glamour es el tema más complejo por la gran cantidad de cambios y digno de los años 90′, lo mejor de este larga duración.

Delirium parece ser el tema más blanco del disco, un tema de ritmos lentos, pero que carece de toda la oscura atmósfera de los anteriores temas. A ratos da la impresión de ser una balada rock, a ratos pensamos que explotará en velocidad pero se mantiene y casi llega a convencer. Si Glamour era el tema más difícil de entender, este es el más fácil y tal sencillez lo convierte en un tema agradable a cualquier oído.

El penúltimo tema, Hymns To Damnation, es una balada en la mayor parte de su extensión, a pesar de que toma algo de agresividad tras los dos primeros minutos. Como punto final Fallen Angels, se mantiene en la órbita de los anteriores dos temas donde el tridente final parece de otro disco.

En síntesis, “Nocturnes of Hellfire & Damnation” sigue la tendencia de los últimos dos trabajos de la banda, pero se desmarca en parte al intentar incorporar un sonido más clásico que los anteriores LP´s. La intensidad y la creatividad van de más a menos, logrando sutiles destellos pero que no dejan con la boca abierta. Es un disco que aprueba sin excelencia académica, parejo y sin temas que destaquen por mucho sobre otro. Las capacidades técnicas tanto en vocalización e instrumentación están en sintonía con una banda de más de treinta años de trayectoria, donde al parecer su punto más alto ya fue. Lamentablemente, resulta muy confuso el hecho que las baterías fuesen grabadas con una caja de ritmos y no por quien parece ser solo un compañero de tour llamado Frank Gilchriest.

DeFeis y compañía no tienen intenciones de rememorar viejas glorias ni de intentar volver en el tiempo, tampoco en dar una señal clara de querer dar un giro en su tendencia actual, y si bien este disco es una mejora respecto del trabajo anterior, aquél fan que tuvo esperanzas de un “Age Of Consent” o de elaboradas obras como “Invictus” o los “House of Atreus”, deberá seguir esperando.

Virgin Steele

«The Black Light Bacchanalia», lo nuevo de VIRGIN STEELE ya se puede escuchar completo en streaming a través de ésta dirección. El trabajo tiene como fecha de lanzamiento el próximo 23 de noviembre en Estados Unidos.

El tracklist es:

01. By The Hammer Of Zeus (And The Wrecking Ball Of Thor)
02. Pagan Heart
03. The Bread Of Wickedness
04. In A Dream Of Fire
05. Nepenthe (I Live Tomorrow)
06. The Orpheus Taboo
08. To Crown Them With Halos (Parts 1 & 2)
09. The Black Light Bacchanalia (The Age That Is To Come)
10. The Tortures Of The Damned
11. Necropolis (He Answers Them With Death)
12. Eternal Regret

Virgin Steele - The Black Light Bacchanalia

VIRGIN STEELE reveló el primer single de «The Black Light Bacchanalia», su nuevo trabajo de estudio que será lanzado éste fin de semana. El adelanto se puede escuchar en este audio:

Virgin Steele

Virgin Steele

David DeFeis, vocalista y líder de VIRGIN STEELE, confirmó que en octubre lanzarán su nuevo trabajo «The Black Light Bacchanalia». Sobre este disco, DeFeis comentó:

«Será un disoc de larga duración… cerca de 80 minutos. El álbum (para ser realmente breve) se refiere a la inversión de todas las cosas. Una vez conquistados por culturas invasoras, Deidades Paganas mayores se convierten en los demonios de la nueva religión. La Bacanal de Luz Oscura es una reversión de las costumbres sexuales sagradas y la profanación final de la “Diosa principal», cambiando la descendencia matrilineal a descendencia patrilineal con el nacimiento de la idea del Dios Montaña de Fuego… Y también tiene que ver con miedos ancestrales tales como el temor de que el sol no vuelva a salir… Líricamente, es una especie de continuación de la historia que conté en el último álbum… Musicalmente es algo totalmente distinto…»

El tracklist de «The Black Light Bacchanalia» será:

01. By The Hammer Of Zeus
02. Pagan Heart
03. The Bread Of Wickedness
04. The Orpheus Taboo
05. In A Dream Of Fire
06. Nepenthe
07. Necropolis (He Answers Them With Death)
08. To Crown Them With Halos Parts 1 & 2
09. The Tortures Of The Damned
10. The Black Light Bacchanalia (The Age That Is To Come)
11. Eternal Regret

La banda norteamericana liderada por David DeFeis se encuentra trabajando en 2 discos, los que esperan comenzar a mezclar durante Diciembre de este año.

El grupo tuvo que superar problemas con su anterior sello y una fractura de su actual baterista para poder llegar a este punto. Sobre los discos, comentaron que es probable que uno continúe el camino de «Visions of Eden».