Entradas

El 30 de Agosto se lanza el nuevo disco de TARJA titulado «In The Raw» via earMusic. El video para su nuevo adelanto es «Railroads» y en este se muestra imágenes de fans de la cantante alrededor del mundo. Pueden ver el video a continuación:

No olviden que Tarja Turunen volverá a Chile este 20 de Octubre y que la producción del show informó que se habilitaron entradas VIP, que incluye Meet & Greet con TARJA, fotografía profesional con la cantante, póster autografiado, credencial y lanyard oficial del tour.

Los valores para ver a TARJA en Chile son:

Entrada General: $25.000
Día del Concierto: $30.000
VIP Upgrade: $50.000 (*requiere la entrada para el concierto)

Las entradas VIP se venden exclusivamente en este sitio: tarja.soundrink.com. En tanto, las entradas para el concierto se encuentran a la venta en Tickethoy.cl y sin cargo en tiendas Rock Music de Eurocentro y Portal Lyon.

NOTA: Todos los artículos del VIP serán entregados durante el Meet & Greet. La información del M&G será enviada por correo electrónico de confirmación con los detalles 3 días antes del concierto.

Los encargados de abrir el show serán THE SECRET SOCIETY, brasileños cultores del Heavy Metal en formato trío.

Como te comentábamos hace unas semanas, TARJA vuelve a Chile en promoción de su nuevo disco «In the Raw», que saldrá el 30 de agosto por earMusic.

La producción del show informó que se habilitaron entradas VIP para el concierto del 20 de octubre en Blondie, que incluye Meet & Greet con TARJA, fotografía profesional con la cantante, póster autografiado, credencial y lanyard oficial del tour.

Los valores para ver a TARJA en Chile son:

Entrada General: $25.000
Día del Concierto: $30.000
VIP Upgrade: $50.000 (*requiere la entrada para el concierto)

Las entradas VIP se venden exclusivamente en este sitio: tarja.soundrink.com. En tanto, las entradas para el concierto se encuentran a la venta en Tickethoy.cl y sin cargo en tiendas Rock Music de Eurocentro y Portal Lyon.

NOTA: Todos los artículos del VIP serán entregados durante el Meet & Greet. La información del M&G será enviada por correo electrónico de confirmación con los detalles 3 días antes del concierto.

Los encargados de abrir el show serán THE SECRET SOCIETY, brasileños cultores del Heavy Metal en formato trío.

TARJA tiene listo el lanzamiento de su próximo álbum «In the Raw», programado para el 30 de agosto por earMusic, y en el que participan invitados especiales como Tommy Karevik (KAELOT)Cristina Scabbia (LACUNA COIL) y Björn “Speed” Strid (SOILWORK).

En cada uno de sus trabajos queda de manifiesto su especial sinergia con la música clásica y Rock, que expresa completamente desde su primer álbum de estudio «My Winter Storm» (2007), seguido de «What Lies Beneath» (2010) y «Colors in the Dark» (2013) . El álbum de Rock más reciente de TARJA, «The Shadow Self,» lanzado después de su precuela «The Brightest Void» (2016), en las primeras horas fue número 1 en las listas de Rock/Heavy de iTunes en varios países. El nuevo «Live-art-video Act II» de TARJA, secuela de «Act 1 (Live)», se lanzó en julio de 2018.

La querida cantante finlandesa aprovechará el lanzamiento de «In The Raw» para regresar a Chile el domingo 20 de octubre, a partir de las 20:00hrs. en Blondie junto a THE SECRET SOCIETY, brasileños cultores del Heavy Metal en formato trío.

Los valores para ver a TARJA en Chile son:

Entrada General: $25.000
Día del Concierto: $30.000

Las entradas ya están a la venta en Tickethoy.cl y sin cargo en tiendas Rock Music de Eurocentro y Portal Lyon, desde el miércoles 5 de junio a partir de las 14:00hrs.

«Dead Promises» es el primer adelanto del nuevo disco de TARJA titulado «In The Raw» que se lanzará via earMUSIC a fines de este año. Pueden escuchar la canción de Tarja Turunen a continuación:

 

Este 2018, Nightwish se encuentra en plena forma, alejado hace un buen tiempo de cualquier tipo de dificultad y en medio de la celebración de dos décadas de carrera, que desembocan en el Decades World Tour, con el que llegan a Chile para presentar un repetorio lleno de clásicos en su repaso por todos sus discos, con joyas que son añoradas por sus fanáticos de años.

Marco Hietala, bajista y frontman de Nightwish, contestó algunas preguntas a PowerMetal.cl para hablar de la actualidad y la banda, y anticipar esta visita del 2 de octubre a Chile junto con Delain.

por Jorge Ciudad

Nightiwish con Chile y Sudamérica tiene una relación que viene del 2000 cuando debutó acá en promoción de “Wishmaster”. ¿Cuán especial es para ustedes traer este Decades World Tour, tocando canciones de discos más antiguos que son muy queridos por los fanáticos?

Se siente un poco raro, y cuando me pongo a pensar en ello, me doy cuenta de que ya he estado en la banda por… ¿cuántos años?, ¿17?. Como que de pronto me doy cuenta de todo el tiempo que ha pasado, y ha sido harto. Ha transcurrido un año desde que giramos en promoción de un álbum («Endless Forms Most Beautiful»), teníamos tiempo disponible y vimos que sería entretenido hacer un espectáculo de este tipo, llevándolo a todas las partes del mundo, tanto como nos fuera posible. Nosotros podemos tocar versiones bastante similares e incluso iguales a la de todos los discos, de varias de las canciones y… claro, también había una “demanda” social. Había muchas personas que echaban de menos los temas más antiguos, por lo que ésta era una muy buena oportunidad para interpretarlos, si por lo general… claro, cuando tienes un nuevo lanzamiento tienes que tocar un buen puñado de pistas nuevas. Ahora no tenemos esa presión sobre nuestras espaldas.

¿Y cómo ha sido la reacción del público en Europa con los setlists de esta gira, entendiendo que han seleccionado cortes que hace muchísimo tiempo no tocaban, o bien nunca habían tocado en vivo? ¿Cuán distinta es la atmósfera a un show en el que promocionan un nuevo trabajo por ejemplo?

Bueno, la verdad es que no se ha notado mucho eso porque… bueno, siempre hemos tenido la oportunidad y el lujo de hacer shows ante personas que se identifican bastante con la música y con la banda. Entonces, cada vez que damos un concierto, la vibra es realmente buena, hasta brillante diría yo. Pero claro, por supuesto que hay viejas favoritas que mucha gente ha esperado por presenciar en vivo, así que cuando pones algo como Gethsemane o The Carpenter, que es bien antigua… cuando lanzas canciones como esas, de verdad ves como una luz que sale del rostro de la gente y dicen ‘¡oh!, ¡mira este tema!’. Es realmente genial aunque… claro, como te dije, la banda ha sido reconocida por entregar un buen espectáculo en vivo casi de forma constante, así que aquello no cambia tanto en realidad. Por supuesto, ahora que tenemos la oportunidad de traer la producción completa al tramo sudamericano y tocar en lugares más grandes con todos los requerimientos para desplegar el show, será más impresionante en lo visual, lo que será muy bueno también, ya que no lo hemos podido hacer antes.

Hay varios clásicos que están presentando ahora, y algunos como ‘Come Cover Me’, ‘Gethsemane’ o ‘Sacrament of Wilderness’ sin duda que significan mucho para varios fanáticos. ¿Cuán cuidadoso hay que ser como banda, cuánta responsabilidad hay que tener como músico, cuando interpretas estas canciones que son tan queridas por la gente y que no solo le pertenecen ya al compositor, sino también a los seguidores?

Bueno, con las canciones más antiguas debes tener en cuenta de que hay ciertas melodías y ciertas cosas que son esenciales, por lo que debes mantenerlas. Sin embargo, para el grupo mismo, para que sigan siendo interesante las cosas, también tienes que arreglarlas un poco de nuevo. Hemos hecho algo al respecto, en especial con las líneas vocales ahora que tenemos Floor, como también a mí haciendo las segundas voces, por lo que hacemos por ejemplo partes en armonía y que logramos hacer muy bien, como por ejemplo con ‘Come Cover Me’. Y bueno ensayarlas y redescubrirlas ha sido un viaje hacia el pasado, si incluso hubo canciones que jamás había tocado yo inclusive, dado que llegué a la banda a fines del 2001. Te hablo por ejemplo de ‘Devil & The Deep Dark Ocean’, que es una pieza muy compleja de interpretar, una con la que tuve que partir desde cero, si nunca la había tocado antes. Además, ahí tengo que reemplazar al señor Tapio Wilska en sus voces, con mi propio timbre, ya que no poseo ese tono bajo y profundo. Ahí tengo que hacer mi propia versión de la interpretación. Para mí entonces hubo muchas más cosas que escudriñar. Y bueno, por lo que vi de los demás integrantes del grupo en los ensayos, parecían estar gratamente sorprendidos (risas). Así va la cosa.

Digamos que desde la llegada de Floor Jansen, hay varias cosas que han mejorado en el seno de Nightwish. ¿Cuán importante han sido el performance y el input de ella en la decisión de tomar clásicos de la banda y ponerlas en una gira de este tipo? Más directamente: ¿habría sido posible este tour sin Floor?

Para serte honesto, no estoy del todo seguro de la respuesta. Eso es lo que pasa con la música. Por supuesto, podemos verlo de otra forma y decir que nos fue muy fácil y cómodo ir con esas canciones y empezar a arreglarlas sabiendo que contábamos con Floor, quien era absolutamente capaz de cantarlas, y eso claro que te da seguridad como banda. Y lo bueno de todo esto es que estamos teniendo una química personal muy buena dentro del conjunto, ahora que… todos parecieran que están satisfechos con la música, con el éxito de Nightwish y los planes que tenemos contemplados de aquí en adelante. Es muy simple trabajar en este momento. Las buenas vibras y el buen ánimo es constante, así que… qué más puedo agregar, sencillamente es muy bueno… y claro que Floor es una dama con una voluntad, una constitución y una voz muy fuertes, y ha viajado con varones en bandas como… uf, desde que tenía menos de 20 años, por lo que enseña un montón de fortaleza y aptitud para este tipo de trabajo, lo que hace que sea muy buena. Qué puedo decir, para mí, en lo personal, creo que esta ha sido la alineación más «cómoda», y quizás también para los demás. Como somos vocalistas los dos, compartimos un terreno en común, revisando las armonías vocales y todo eso, y lo más brillante es que cuando hacemos cosas juntos, hay un poderío bastante grande en las voces cuando empezamos a hacer armonías y sonidos juntos. Sí, logramos hacer un muy buen match con las voces y también con el carácter.

Ahora, ¿cómo es la experiencia de interpretar canciones de discos como “Angels Fall First” y “Oceanborn”, que si bien eran ambiciosas en su momento, son más directas y simples en comparación a trabajos como “Dark Passion Play”, “Imaginaerum” o “Endless Forms Most Beautiful”?

No es problema. La verdad es que no es problema en lo absoluto. O sea, nosotros sí tenemos un lado más hardrockero también, y a veces puedes escucharlo con claridad en la música que componemos. Pero, igual sucede que nos gusta el rock bien punzante, un montón de bandas metaleras y todo eso, así que el material más sencillo de los primeros días sigue siendo interesante para nosotros, y se siente bien tocar algo con un punch más directo, dejarse llevar y que las personas se pongan a rockear. A mí al menos me gusta mucho aquello.

Una vez que terminen esta gira mundial, es sabido que se dedicarán a la producción de un nuevo lanzamiento. ¿Qué influencia crees que el estilo de las canciones más clásicas de Nightwish, las que escogieron para el repertorio del Decades World Tour, y este repaso de la historia de la banda, tendrá en el sonido y performance del próximo disco?

Bueno… si tendrá influencias o no, eso estará por verse. O sea, Tuomas (Holopainen) ya tiene un montón de canciones en bruto hechas, y puede que le envíe yo un par de riff y demos también. Ahora, lo más importante a decir de todo esto, es que esta gira de temas clásicos, de alguna manera nos podría servir para enderezar algunos bordes que, de otra forma, terminarían siendo más complicados. En esta oportunidad, por supuesto, el rock más directo es algo que podemos disfrutar, así que es posible que aquello se muestre un poco más en el próximo disco, en el proceso de arreglos. En todo caso, realmente no puedo decirlo ahora, porque tendremos nuestro tradicional campamento de verano, con ensayos, arreglos, y luego grabando, para el año que viene, en nuestro verano… y cuando partamos con eso y tengamos algunos demos, entonces ahí quizás sepa un poco mejor. En este momento, tendré que decir que… estoy un poco afuera de todo el marco, que solo sé por el calendario de actividades que el trabajo en serio se comenzará el verano que viene, en julio, pero antes de eso ya estaremos más familiarizados con los demos y el resto del material.

Y sobre personas fundamentales en la historia de Nightwish como Tarja Turunen, ella habló en una entrevista más o menos reciente sobre el reencuentro que tuvieron cuando actuaron en este Heavy Metal Christmas Tour de diciembre pasado. Ella dijo que había sido bueno para ustedes, que “el tiempo cura”. ¿Cómo fue para ti Marco ese episodio y cuán en paz te sientes ahora, luego de todos los años transcurridos desde lo que sucedió el 2005?

Te digo, fue tremendo volver a compartir un escenario con ella. Fue muy bonito encontrarme con ella, fue muy bonito tener un tiempo para conversar con ella acerca de lo que vivimos. No pretendo escarbar en detalles, pero fue grandioso, porque no importa lo que la gente, lo que los medios, los diarios y todos los demás hayan dicho sobre la separación, para mí lo más triste y tal vez lo más importante que perdimos fue la amistad. Conversar de todo eso con Tarja y notar que todavía compartíamos un respeto personal, y que había un entendimiento y todo eso, realmente fue tremendo. Hubo algunos abrazos y lágrimas, y fue enorme.

Es muy bueno escucharlo Marco. Y para cerrar, quisiera preguntarte sobre tus recuerdos de las últimas veces que has venido a Chile, de la diferencia de sensaciones que había cuando llegaron el 2008 en esa gira tan rara donde tuvieron tantos problemas en Brasil, y cuán distinta fue la experiencia de cuando tocaron en el mismo Teatro Caupolicán, en octubre de 2015, con Floor y con el lugar casi lleno…

2008… ese sí que fue un tour súper complicado, y sí recuerdo que estábamos muy cansados, aunque no mucho sobre el tamaño del lugar y todo eso… ahora (piensa), las veces que he estado en Santiago siempre ha sido bastante agradable, el de ese año fue un buen concierto, pero simplemente no puedo contarte mucho de la vibra dentro del grupo y del show del 2008, porque también estaba atravesando por muchísimas dificultades en ese tiempo, por lo que debía estar pendiente de otras cosas aparte. Y bueno, los tiempos difíciles… me imagino que los tiempos difíciles tuvieron su conclusión como hace un par de años, cuando obtuve mi divorcio. Los problemas habían comenzado hace años… así que claro, no tengo en realidad un buen… no puedo hacer una buena comparación desde el punto de vista de la banda, solo puedo decir que en 2008 la estaba pasando muy mal, por mi parte. Pero en esta ocasión, ¡pareciera que todo está mucho mejor (risas)!, serán todos bienvenidos al concierto y siempre me ha encantado tocar allá, como en todos los demás países de Sudamérica. Hay grandes personas acá. Así que vayan al show y… ¡pasémoslo bien!

«Act II» es el próximo trabajo en vivo de la vocalista finlandesa Tarja Turunen, el que saldrá a la venta este 27 de Julio via earMUSIC. Pueden ver ahora el clip para «Victim Of Ritual» el cual se grabó en el festival Woodstock realizado en Polonia el 2016.

 

Tarja Turunen, más simplemente conocida como TARJA, lanzó el clip en vivo para «Undertaker», parte de su nuevo trabajo en vivo «Act II». El clip fue parte del show que realizó la cantante en Milán, Italia, el 2016. Pueden ver el video a continuación:

«Act II» saldrá al mercado a fines de Julio. El artwork varia según el formato adquirido:

 

«Act II» es el nuevo trabajo en vivo de TARJA, el proyecto solista de la ex-NIGHTWISH Tarja Turunen, que saldrá al mercado el próximo 27 de Julio via earMUSIC.

«Act II» incluye un show realizado en el Metropolis Studio de Londres y un show realizado en Teatro della Luna Allago en Milán y vendrá en formatos CD, DVD, Blu-Ray y vinilo. Además, habrá una versión especial que incluye también los shows en Hellfest y Woodstock Festival.

El tracklist de la edición en CD desde el Teatro della Luna en Milán (Italia) es:

CD1

01. No Bitter End
02. 500 Letters
03. Eagle Eye
04. Demons In You
05. Lucid Dreamer
06. Shameless
07. The Living End
08. Calling From The Wild
09. Supremacy
10. Tutankhamen – Ever Dream – The Riddler – Slaying the Dreamer

CD2

01. Goldfinger
02. Deliverance
03. Until Silence – The Reign – Mystique Voyage – House of Wax – I Walk Alone
04. Love To Hate
05. Victim of Ritual
06. Undertaker
07. Too Many
08. Innocence
09. Die Alive
10. Until My Last Breath

Mientras que el contenido en DVD – Blu-Ray es:

DVD/ BLU-RAY 1
Metropolis Studios, Londres (Inglaterra)

01. No Bitter End
02. Eagle Eye
03. Sing For Me
04. Love To Hate
05. The Living End
06. Medusa
07. Calling From The Wild
08. Victim Of Ritual
09. Die Alive
10. Innocence
11. Until My Last Breath
12. Too Many

DVD/BLU-RAY 2
Teatro della Luna en Milán (Italia)

01. Against The Odds
02. No Bitter End
03. 500 Letters
04. Eagle Eye
05. Demons In You
06. Lucid Dreamer
07. Shameless
08. The Living End
09. Calling From The Wild
10. Supremacy
11. Tutankhamen – Ever Dream – The Riddler – Slaying the Dreamer
12. Goldfinger
13. Deliverance
14. Until Silence – The Reign – Mystique Voyage – House of Wax – I Walk Alone
15. Love To Hate
16. Victim of Ritual
17. Undertaker
18. Too Many
19. Innocence
20. Die Alive
21. Until My Last Breath

Por nostalgia fue que me sentí más que feliz de ir a la Noche Escandinava III. Por pertenecer al equipo de PowerMetal.cl desde 2001, debo decir que uno de los recuerdos más grandes que tengo es esa primera Noche Escandinava, del 29 de mayo de 2002, cuando ayudamos en la producción de un evento que varios de los que participamos, recordamos hasta el día de hoy.

“Las 3 Sopranos”, quisimos llamar a esta exposición de lied y música docta de Tarja Turunen y sus amigas de la Universidad de Música de Karlsruhe, Alemania, una idolatrada y angelical cantante de un Nightwish que escribía historia y posteriores clásicos (solo faltaban días para el lanzamiento de “Century Child” y seguíamos alucinados con “Wishmaster”), y que venía a mostrar una faceta íntima. La finlandesa no solo veía a cantar acompañada de solo un piano, sino también visitaba Santiago para encontrarse con sus fanáticos, marcando una relación que ha seguido siendo especial durante estos dieciséis años.

Tarja en ese tiempo se mostraba risueña, se mostraba feliz, y se mostraba cercana, facilitando una comunión que hasta hoy le ha ayudado a sostener el cariño de sus seguidores, sea de la generación de ese entonces o sea aquella que por primera vez tuvo la oportunidad de presenciarla en esta faceta en el Teatro Cariola.

Del 2002 también recordamos una frase muy particular de Tarja de la conferencia de prensa previa a la presentación del Teatro Tobalaba, cuando se le preguntó si había pensado en dejar Nighwish en algún momento: “La verdad es que no me veo para nada como vocalista de Metal con chaqueta de cuero y jeans cuando tenga 40 años”, reía. Y bien, es curioso avanzar en el tiempo y llegar a este 2018, dieciséis años después de esos dichos, viendo a Tarja consolidada como ícono del Metal sinfónico, como una de las mujeres más idolatradas y queridas del Metal, quitándole incluso el cetro a personalidades como Doro Pesch, y convertida en una verdadera reina del movimiento, en una influencia, en una inspiración, muy ligada al Rock pero al mismo tiempo muy representativa de su propia aura, de su propio carisma y su propio sello.

Y en esa libertad, se permite ella retomar estos proyectos que parecían de etapas pasadas, como la Noche Escandinava, que reposó lo suficiente como para que toda una nueva generación de seguidores se expusiera por vez primera a este encanto que, dicho sea de paso, es tan mágico como hace tantos años atrás.

Ella ha crecido, nosotros también y muchísimo, el tiempo nos hace ser distintos y ser otros, pero esa sensación del 2002 fue exactamente la misma vivida este 22 de mayo en el Teatro Cariola. ¿Quién no sintió que Tarja te miró a los ojos y te sonrió mientras cantaba al menos por un par de minutos? Ella es terriblemente especial, con un carisma sin igual, tan intenso que de inmediato la echas de menos cuando dice con sus gestos que no tiene más repertorio preparado siquiera para improvisar un segundo encore. Eso fue lo que cautivó tanto, su sencillez combinada con su poderío interpretativo, y el ambiente que generó con su amiga fundadora del proyecto Marjut Kuhnhenn, el barítono Juha Koskela, y la pianista Anu Rautakoski, fue electrizante y emotivo.

En PowerMetal.cl no pretenderemos mostrarnos doctos en música clásica, y el solo hecho de relatar el setlist de la Noche Escandivana III pieza por pieza, como si fuera un concierto metalero, es algo que lamentablemente está fuera de mi alcance. Como fanático y periodista. Por ello, me excuso desde ya si no soy capaz de hacer una descripción de cada composición interpretada. Lo cierto es que muchos, como fanáticos de Tarja Turunen, aprovechamos la ocasión para verla a ella y apreciar bajo su prisma y timbre la música escandinava, europea, finlandesa y latina (española y argentina) que venía presentando. Y es gracias a ella, a su proyecto de la Noche Escandinava, que nosotros como fanáticos del Metal hemos podido aprender un poco sobre esta música que con tanto cariño nos ha acercado.

El espectáculo partió con Juha Koskela en las voces con una interpretación de Jean Sibelius, uno de los pilares inspiradores de esta Noche Escandinava. Desde ya, ya asombraba lo pristino del sonido, lo limpio del performance y la pulcritud con que el barítono se desplegaba. Apareció más tarde Marjut, con un timbre vocal refinadísimo y delicado, como violín. En contraste, la voz de Tarja Turunen se mostraba mucho más oscura y violenta, con ese tono característico de todo su catálogo, dando la sensación de que cada nota alta traía consigo una tormenta. Es ese el estilo que genera tal pasión en sus seguidores, y su entrada con piezas de Sibelius generó un verdadero vendaval entre los asistentes.

Entre los grandes instantes que me llevo de recuerdo de la tercera Noche Escandinava, están la interpretación de Koskela y Rautakoski de la intensa pieza Merellä de Oskar Merikanto, la primera y segunda aparición de Kuhnhenn entonando composiciones de Manuel de Falla en castellano. A diferencia de los lied nórdicos que evocan “visiones de crudos inviernos cubiertos de nieves blancas”, como decía el programa que Marcelo Cabulli vendió a mil pesos en el teatro (ese material debía estar a disposición como en todos los eventos de música clásica), las adaptaciones de canciones argentinas por parte de Tarja y Marjut nos llevaban a paisajes más campestres y luminosos, de verde y sol, cumpliendo con la premisa de una música que transportaba a lugares de ensueño.

También destaco los duetos, las armonias preciosas que lograban las sopranos, el canon desplegado por Turunen y Koskela, la especie de opera romántica presentada por Marjut con su compañero, la participación de todos los intérpretes en Oi kiitos sa Luojani arminillen de Merikanto, y por supuesto el encore, donde Tarja y Marjut amenizaron al público con maullidos y diálogos gatunos.

La gira de cinco fechas de la Noche Escandinava III finalizó en Santiago, solo con los cuatro músicos presentando tango finlandés en escenario, sino a las afueras del teatro. Muchos admiradores esperaban a Tarja a la salida y la finlandesa se detuvo para dedicarles unas pocas notas de Gracias a la Vida de Violeta Parra, en otro momento cúlmine en que los afortunados solo atinaron a contemplar en silencio, pero con mucha emoción.

De verdad, pareciera que Tarja no solo es la musa de estos seguidores, sino una más de ellos. Los mira como si los conociera, comparte miradas cómplices con sus fanáticos y vaya que lo hace de buena gana, en un concierto donde cada nota que cantaba y cada reacción que generaba la llenaba de alegría. Es así como ella mantiene su carisma, su juventud y vigencia, siempre ideando conceptos en vivo que le permitan seguir cerca de su fanaticada. Y es por ese mismo motivo que nunca el fin de un show de ella en Santiago será una despedida, sino un hasta pronto.

Programa Noche Escandinava III

Jean Sibelius
Illalle Op. 17, Nº6

Oskar Merikanto
Muistellesa Op.11, nº2
Kevätlinnuille etelässä Op.11, nº1
Illansuussa Op.69 nº2

Jean Sibelius
Säv Säv, sussa Op.36 nº4
Den första kyssen Op.37 nº1
Var det en dröm Op37 nº4

Oskar Merikanto
Merellä Op. 47 nº4

Manuel de Falla
Siete canciones populares españolas
Nana
El paño moruno

Oskar Merikanto
Onnelliset Op.15
Kansanlaulu Op.90 nº1

Einojuhani Rautavaara
Three Sonnets of Shakespeare Op.14
That time of year
Shall I Compare

Erich Wolfgang Korngold
Mein Sehnen, mein Wähnen

Carlos Guastavino
Canciones Argentinas
Hermano
Bonita rama del sauce
Pampamapa
La rosa del sauce

Oskar Merikanto
Elämälle Op.3 nº4
Annina Op.51 nº2

Waolgang Amadeus Mozart
Lá ci darem la mano

Oskar Merikanto
Oi kiitos sa Luojani arminillen

 

Live Review: Jorge Ciudad
Fotos: Guille Salazar

Hoy en el Teatro Cariola se realizará la tercera edición de la «Noche Escandinava», una propuesta creada por TARJA TURUNEN en la que además participan Marjut Kuhnhenn, Juha Kosleka Ann Rautakoski. Recordemos que la «Noche Escandinava» con TARJA se realizó anteriormente en los años 2002 y 2004.

Los ganadores del concurso realizado por PowerMetal.cl son:

  • Andrés Paniagua
  • Sofía Zaninovic
  • María Palma
  • Felipe Espinosa
  • Carolina Silva

¡Felicitaciones! todos fueron contactados por email. Gracias a todos los que participaron, atentos a los próximos concursos en PowerMetal.cl

Las entradas están con sistema 2×1 en Puntoticket.com y los valores son:

Diamante: $50.000
Golden: $40.000
Silver: $30.000
Platea: $25.000
Palco: $50.000

El show está programado para las 21:00hrs. de hoy martes.

El próximo Martes 22 de Mayo, tras 14 años, regresa en su tercera edición la «Noche Escandinava» al Teatro Cariola, una propuesta creada por la ex-vocalista de NIGHTWISH Tarja Turunen en la que además participan Marjut Kuhnhenn, Juha Kosleka Ann Rautakoski. Recordemos que la «Noche Escandinava» se realizó anteriormente en los años 2002 y 2004.

Las entradas estarán a la venta por sistema Puntoticket a partir del 16 de Marzo a mediodía. Los valores son los siguientes:

Diamante: $50.000
Golden: $40.000
Silver: $30.000
Platea: $25.000
Palco: $50.000

Tarja Turunen acaba de lanzar un nuevo video musical para «O Come, O Come, Emmanuel», canción que será parte de su nuevo disco navideño «From Spirits And Ghosts (Score For A Dark Christmas)» que saldrá a la venta el próximo 17 de Noviembre.

Pueden ver el video a continuación:

El tracklist es:

01. O Come, O Come, Emmanuel
02. Together
03. We Three Kings
04. Deck The Halls
05. Pie Jesu
06. Amazing Grace
07. O Tannenbaum
08. Have Yourself A Merry Little Christmas
09. God Rest Ye
10. Feliz Navidad
11. What Child Is This
12. We Wish You A Merry Christmas

 

TARJA lanzó este viernes el single “An Empty Dream”, canción incluida en el EP “The Brightest Void” y que fue elegida como la principal de la película argentina Corazón Muerto.

Turunen comenta: “La canción ‘An Empty Dream’ me fue presentada por el director de cine Mariano Cattaneo en Argentina. Desde que la escuché, me gustó y deseé trabajar en la música, con el fin de hacer que suene más como yo. Reescribí las letras en inglés después de ver la película y trabajé en las melodías. También escribí la música completa para la parte media de la canción. La versión cinematográfica de esta canción es la visión del compositor y el director de cine y la que se puede encontrar en mi álbum es mi visión de la misma. Un poco diferente».

El tracklist del single es:

1. An Empty Dream
2. An Empty Dream (Versión de la película)
3. Undertaker
4. House Of Wax (En vivo en Genelec Artist Room)
5. The Living End (En vivo en Genelec Artist Room)
6. An Empty Dream (Video)

Sobre el video, Tarja agrega: «Filmamos un video clip para la canción en Buenos Aires en el mismo lugar donde la película fue filmada. Una vieja fábrica abandonada. Seriamente un espacio tenebroso. Tuve el placer de trabajar con la actriz principal de la película, Ariadna Asturzzi, en la filmación y me divertí mucho con ella y el resto del staff».

Mira este videoclip aquí:

 

 

Quizás la devoción que Tarja Turunen tiene en Chile no sea masiva, ni nunca lo haya sido en su trayectoria solista. Lo que sí ha sido es profunda y longeva…

Esos mismos niños que la recibieron el 2008 cuando cantó por primera vez con su banda en el Caupolicán, siguen juntos en torno a esta artista que con el paso de los años se ha transformado en una más de ellos. Hay una curiosa pero envidiable comunión entre Tarja  y su audiencia chilena, y quizás esa sea la única razón por la cual sigue viniendo a nuestro país para compartir con sus… no aficionados, sino cercanos.

La carrera de Tarja a estas alturas ya enseña temas clásicos solistas, gracias al empuje de sus fanáticos que han convertido las canciones de esta mujer en himnos personales, temas que quizás no sean de esos que marcan a una escena, pero sí y de todas maneras a esta audiencia que las escucha. Además, en este momento es muy fácil distinguir un sonido de Tarja en solitario, uno cuyos matices se definieran muy rápidamente en “My Winter Storm” y que se consolidaran en “What Lies Beneath”… solo que en ese tiempo no nos habíamos dado cuenta.

¿El resultado? Un concierto sónicamente muy armónico, uniforme, de un solo cuerpo, de un solo discurso en lo estilístico, conciso pero al mismo tiempo emotivo, trayendo un flujo de sensaciones que van y vienen en una comunicación con una diva que mira a su fanaticada de tú a tú, cantándoles mientras les toma la mano, saludando cariñosamente, deteniendo todo para hablar del amor que siente… y explotando de energía con su voz para vez mejor entrenada y sofisticada.

Pero antes, por supuesto hay que detenerse en los 40 y algo minutos que tuvo Crisálida para mostrar su show ante las personas que iban llegando. En definitiva fueron algo más de 1000 asistentes y cuatro palos de selfies (ricas debieron quedar las grabaciones con tanto salto…).

A lo que quiero llegar es a lo siguiente: la aparición de Crisálida es por lejos el mejor teloneo que he visto en la historia de los conciertos de bandas female-fronted de Chile. Primero, el público, que históricamente siempre ha sido algo irrespetuoso con las bandas chilenas que abren este tipo de espectáculos (digamos Tarja, Within Temptation, Lacrimosa, etc.): nunca había visto que un conjunto local fuera tan bien recibido y tan bien aplaudido por fanáticos que bien quisieron disfrutar a Crisálida pese a las ansias de venir a ver a Tarja.

Pero, lo segundo, y más importante, fue la presencia misma de los músicos. La puesta escénica estaba excelentemente bien cuidada, el sonido fue realmente muy bueno, y el sentido de show tanto de Cinthia Santibáñez como de Rodrigo Sánchez estuvo muy por arriba del estándar local. La cantante te atrapaba y te hacía sonreír, reflexionar y simplemente maravillar por canciones que además tienen muchos niveles de profundidad, nostalgia y emotividad. Qué manera de evocar recuerdos, raíces y sentimientos con cada nota, cada nota que siempre significaba algo.

Artísticamente, me parece que Crisálida esta entre las mejores bandas sudamericanas del metal progresivo, que Cinthia Santibáñez es la mejor cantante del estilo en Chile, tanto por su voz, como por sus letras y prestancia en escenario. Los músicos además no solo tocan, sino transmiten, dándole trascendencia a cada nota y golpe, todo conjugando para que su participación haya quedado en la retina. Uf… quizás desde Polímetro el 2000 con Symphony X en el Teatro Providencia que no veía un show de soporte tan increíble, y me alegra mucho que un público complicado como este a la hora de recibir teloneos, haya sido capaz de darles la bienvenida.

Setlist Crisálida

1. Araucana
2. Bajo Tierra
3. Cabo de Hornos
4. Morir Aquí
5. Mi Libertad
6. Raco

COMUNIÓN

Hubo un atraso de al menos quince minutos con la salida de Tarja, que a decir verdad no pusieron en riesgo nada… tanto tiempo ansiado este momento por muchos, que los lapsos llegan a ser relativos. Mientras tanto, aparecía ET en la pantalla a modo de prueba, lanzaban un poco de humo, paseaban roadies por el escenario a oscuras, sonaba música de disco completamente fuera de contexto…

Pero en especial, los fanáticos adelante… con la mente en blanco e incorruptible pensando en la experiencia que seguramente ya estaban viviendo. Porque todo es un peregrinaje, todo tiene un sentido y quizás hasta un suspenso, por qué no. Aunque claro, terminó la primera canción del playback y desde atrás empezaron a escucharse algunas pifias. Pero, mientras más adelante, más hipnotizada y ensimismada la audiencia con la espera.

En ese momento, los músicos ya estaban a la espera de la intro, que empezó a escucharse a cada segundo con más fuerza (quizás con mucha). Finalmente, así todos despertaron y prepararon sus voces y corazón para otro ingreso de la diva finlandesa del metal. Piel cálida a pesar del frío. Así, Demons In You y esa guitarra tan extrañamente frenética para iniciar un show presentó a una Tarja hermosa como un cuervo, dando partida a un nuevo trance. Su baile enloquecía, su voz entraba como agujas, y la recepción con gritos ensordecedora.

¿Saben quién está muy contenta de estar aquí nuevamente? ¡Yoooooooo!”, dijo Tarja, antes de seguir con 500 Letters. Con las manos alzadas para seguir el ritmo, el público disfrutó de una canción con guitarras hirientes y enérgicas, mientras mientras pasaba el video en las pantallas. La primera vez que vi eso fue con Within Temptation el 2008 y el efecto sigue siendo el mismo: interactividad y acción donde todo lo que se ve provoca una reacción.

En este momento, me acordé de una entrevista que Tarja dio el 2002 a Powermetal.cl, cuando vino en el marco del show de las Tres Sopranos en el Teatro Tobalaba. En esa ocasión nos dijo que no se imaginaba a ella en esta edad, en la de hoy el 2017, en una banda de Rock. Pero la verdad es que está rockeando más que nunca y así lo mostró en No Bitter End, pesadísima y oscura, con una Tarja más bella que nunca dejando sin respiro a los presentes. Qué decir de su voz, en forma esplendorosa tanto en recursos como fuerza.

Turunen, tras agradecer y señalar lo increíble que estaba pasando con el público, introdujo lo que para ella es la oscura Lucid Dreamer, añadiendo lo maravilloso que le parecía que algunos tuvieran el don de poder saber qué estaban soñando mientras lo hacían. Es justamente una de esas canciones que de forma inexplicable están definiendo la carrera de Tarja en una etapa avanzada, una pausa oscura y un momento de recogimiento en un setlist que venía tomando revoluciones con mucha intensidad sónica. Las siluetas oscuras de la pantalla daban esa sensación de intranquilidad, de entrar en un estado de pesadilla, o de ensueño con la artista… quizás cuántos de los asistentes han soñado así con Tarja, y cuántos lo han hecho de forma lúcida… pero ahora era todo realidad con la cantante en escenario y materializando fuertes emociones.

Las canciones de Tarja en vivo suenan mucho más poderosas que en cualquier ambiente clínico de estudio y así se demostró después con Shameless, donde la frontwoman llamó a las palmas e invocó el nombre de Santiago, representado por quienes concurrieron (aunque tengo entendido que llegaron fanáticos de varios países sudamericanos). Y luego, otras gracias, otros “te amo”, exclamaciones de frío que la finlandesa tiraba y trataba de aplacar.

Guitarra y voz se hicieron fuertes después en Calling From The Wild, ante la ausencia del resto de los instrumentos, que ingresaron posteriormente con mucha fuerza. Increíble pensar que solo se trataba de una guitarra, la del argentino Julián Barret que ya es pieza importante de la banda en estos tramos. Él mismo sería el encargado de guiar al público en la sección instrumental del corte, mientras Tarja salía para cambiarse de vestuario. Max Lilja también aprovecharía el instante para acercarse a sus compañeros y cabecear una maciza composición que empezaría a dar espacio a la primera pausa del repertorio…

…aunque corta. Esta solo sería para dar recibimiento a un cover que apenas se dio a conocer, muy rápidamente fue recibido con euforia: Supremacy de Muse. Un aire elegante pero maléfico rodeaba el Caupolicán con esta canción dramática en su guión, arreglos y ritmos. De esas pistas que incomodan, pero hechizan, cinematográfica pero oscura, con Tarja hiriendo tímpanos con sus ataques de águila, poseída en su papel.

Había una vez una banda de metal”, dijo Tarja después para dar rienda a un excelente medley de Nightwish, mezclando con excelentísimos arreglos canciones como Tutankhamen, Ever Dream y Slaying the Dreamer. Muy interesantes adaptaciones que hacen pensar cuán distintas sonarían estos temas en la actualidad, si Turunen perteneciera a Nightwish. Pero, en definitiva, la finlandesa estaba celebrando sus veinte años de carrera. “Qué suerte que tengo”, no dejaba de exclamar, cuando la banda empezó a tomar un curioso modo unplugged en el escenario, partiendo con efectos de piano acompañados de la guitarra y la voz de Tarja que jamás volvería a sonar tan angelical en el show.

El instante llegó en un momento justo para balancear las sensaciones y lograr un nuevo clímax de intimidad. Y esa cercanía, en medio de luces anaranjadas y recreación de estrellas rojas-azules, se transformó en un momento cálido, con guitarras dulces y cajas emulando tambores… Creo sinceramente que fue el mejor instante del show, que tomaba fuerza de forma tan increíble como distinta, un set sumamente trabajado, aunque muy lejos de ser calmo o clínico. Claro, muy pocos reaccionaron al escuchar arreglos de I Walk Alone, debido al trance que Tarja y sus músicos habían provocado. Descollante interpretación, absolutamente sublime y atrapante.

¡Voy a caer!, ¿salto?”, dijo la cantante al momento de acercarse al público que estaba adelante, anticipado una canción sinfónica como Love To Hate, en cuyas pausas Tarja aprovechó de decir “vamos Santiago, los quiero mucho”, una comunión ya consumada desde mucho antes, pero que no paraba con el pasar de las composiciones. Cantaba para quienes estaban atrás, mientras tomaba la mano de los fanáticos que estaban en barricada, actos de amor que acaloran la relación de la artista con sus incondicionales.

Los tabores emulados desde la caja avisaban de la próxima interpretación, Victim Of Ritual, uno de los hace poco graduados como “clásico” de Tarja. “Ustedes cantan bien, mejor de lo que lo hago yo”, dijo en inglés, a modo de continuar la complicidad del espectáculo, dando paso a Undertaker, invocada entre imágenes de bosque helado muy ad hoc a la temperatura del recinto. Y de no haber sido por el extremo volumen de las guitarras, el sonido habría estado redondo. La verdad es que los tímpanos salieron un tanto lastimados tras el concierto, pero de la misma manera que ni el frío ni la espera hicieron merma en la audiencia, el show continuaba sosteniendo esa especie de magia que logra generarse entre Turunen y la fanaticada. Abrazados, con los ojos llorosos, con la voz gastada, cada uno lo vivía a su manera, pero siempre en esta magia donde todos se unían gracias al carisma y la voz de esta mujer.

¿Casi la última vendría después? No muchos creyeron la advertencia de Tarja con Too Many, quien dedicó sin embargo este momento a Chris Cornell, lo que generó una ovación en homenaje al fallecido artista. En este minuto la cantante volvió a dirigirse a los presentes, recordándoles que cada día vivía su sueño gracias a ellos, por lo que invitaba a cada uno a vivir en suyo a todo momento. ¿Hasta qué punto esas palabras pueden ser un empuje de motivación para un fanático?, quién lo sabrá. No obstante, muchos no solo van a un concierto para ver a la artista, sino también para sentirse acompañados. Cuántos asistentes al Caupolicán le deben amigos a Tarja, experiencias a Tarja, amores a Tarja, decisiones de vida a Tarja. De seguro muchos.

Ahora, en el encore, la banda entra saludando y dejando después al tecladista Christian Kretschmar elaborar unas notas trepidantes muy en concordancia para dar paso a una abrigada a Tarja con su tema Innocence, donde el hombre brilló con sus arreglos y notas. Y otra vez sería la persona a seguir en el próximo corte, Die Alive, imprescindible del repertorio en solitario de la finlandesa, muestra que sus canciones realmente envejecen de manera excelente. “Los quiero muchísimo”, volvió a decir, anticipando una despedida que siempre será un hasta pronto, mientras se sostenga esta relación.

Ay, como los voy a extrañar”, reconocía Tarja, saludando de mano en mano a los más cercanos al escenario, y despidiéndose con Until My Last Breath de la mejor manera posible, con la mejor postal de la fría noche, una difícil de transmitir con palabras. Por ello queda la invitación de ser testigo de eventos de este tipo, donde hay mucha intimidad, cercanía e intensidad al mismo tiempo. Y mientras ella siga sacando discos, estoy seguro de que estos momentos se seguirán repitiendo, con esos niños del 2008 un poquito más viejos, llevando la bandera para que otros fanáticos se unan al encuentro.

Setlist de Tarja:

1. Demons in You
2. 500 Letters
3. No Bitter End
4. Lucid Dreamer
5. Shameless
6. Calling From The Wild
7. Supremacy (cover de Muse)
8. Nightwish Medley: Tutankhamen – Ever Dream – The Riddler – Slaying The Dreamer
9. Set Acústico
10. Love To Hate
11. Victim Of Ritual
12. Undertaker
13. Too Many
Encore:
14. Innocence
15. Die Alive
16. Until My Last Breath

GALERÍA

 

 

 

El día de mañana, Jueves 18 de Mayo, podremos presenciar el regreso de una de las más importantes voces femeninas del Metal. Nos referimos nada más ni menos que a Tarja Turunen que viene presentando su último disco «The Shadow Self». Además para la ocasión, TARJA será acompañada de la banda nacional CRISÁLIDA quienes están presentando su disco «Tierra Ancestral».

Los horarios para el evento de mañana son:

Apertura de Puertas: 19:00
CRISÁLIDA: 20:00
TARJA: 21:00

El próximo 18 de Mayo presenciaremos una vez más la increíble voz de TARJA TURUNEN en Chile, y aquí te dejamos la lista de ganadores que participaron en PowerMetal.cl. Aunque no todos contestaron correctamente (muchos olvidaron la primera visita de TARJA con NIGHTWISH el 2000), también sorteamos a los que estuvieron más cerca.

Victor Montupil
Guillermo Pierola
Tamara Venegas
Hugo Osorio
Gonzalo Mondaca
Fabiana Fuenzalida
Carlos Núñez
Esteban Landaeta
Gustavo Valdés
Vanessa Aguilera

¡Felicitaciones! Todos fueron contactados por email.

Para este increíble show, los chilenos CRISALIDA han sido escogidos como la banda soporte quienes siguen promocionando «Tierra Ancestral», su último disco de estudio y con el que se hicieron acreedores del Premio a «Mejor Banda Metal» en Pulsar 2016.

Las entradas para ver a TARJA junto a CRISALIDA se encuentran a la venta por sistema Ticketek Chile (en tiendas Falabella). Sin recargo entiendas Kmuzzik (Galería Interprovidencias), Rockmusic Tienda (Eurocentro y Portal Lyon) y boleterías del teatro.

Precios:

Galería: $18.000
Cancha: $25.000
Palco: $30.000

El próximo 18 de Mayo presenciaremos una vez más la increíble voz de TARJA TURUNEN en Chile. Para este increíble show, los chilenos CRISALIDA han sido escogidos como la banda soporte quienes siguen promocionando «Tierra Ancestral», su último disco de estudio y con el que se hicieron acreedores del Premio a «Mejor Banda Metal» en Pulsar 2016.

¡PowerMetal.cl te invita al show de este jueves! Para participar, envía un mail a concurso@powermetal.cl con el asunto «Tarja» y cuéntanos cuántas veces ha venido a Chile la cantante, incluyendo sus visitas con NIGHTWISH.
¡No olvides incluir tu nombre completo y RUT!

Las entradas para ver a TARJA junto a CRISALIDA se encuentran a la venta por sistema Ticketek Chile (en tiendas Falabella). Sin recargo entiendas Kmuzzik (Galería Interprovidencias), Rockmusic Tienda (Eurocentro y Portal Lyon) yboleterías del teatro.

Precios:

Galería: $18.000
Cancha: $25.000
Palco: $30.000

El próximo 18 de Mayo presenciaremos una vez más la increíble voz de TARJA TURUNEN en Chile. Para este increíble show, los chilenos CRISALIDA han sido escogidos como la banda soporte quienes siguen promocionando «Tierra Ancestral», su último disco de estudio y con el que se hicieron acreedores del Premio a «Mejor Banda Metal» en Pulsar 2016.

Las entradas para ver a TARJA junto a CRISALIDA se encuentran a la venta por sistema Ticketek Chile (en tiendas Falabella). Sin recargo entiendas Kmuzzik (Galería Interprovidencias), Rockmusic Tienda (Eurocentro y Portal Lyon) yboleterías del teatro.

Precios:

Galería: $18.000
Cancha: $25.000
Palco: $30.000

A pocos días del regreso de TARJA a Chile, se confirmó a la banda invitada para abrir el show del 18 de mayo en el Teatro Caupolicán. CRISALIDA fueron los elegidos, quienes siguen en promoción del su último álbum «Terra Ancestral».

TARJA TURUNEN regresa a nuestro país como parte de su nueva gira mundial “The Shadow Shows”, tour de promoción de sus últimos 2 trabajos: “The Shadow Self” y la precuela “The Brightest Void”. Además, la cantante anunció que interpretará temas de sus previos discos: “Colours In The Dark”, “What Lies Beneath”, “My Winter Storm”, junto a clásicos de su ex-banda NIGHTWISH y algunas sorpresas.

Recuerda que las entradas se encuentran a la venta por Sistema Ticketek y sin recargo en Kmuzzik (Av. Providencia 2169 Local 99 Galería Interprovidencia), RockMusic (Eurocentro & Portal Lyon) y boleterías del Teatro Caupolicán

Los valores son los siguientes:

Galeria: $18.000
Cancha: $25.000
Palco: $30.000

 

 

Tarja Turunen grabó un video para invitar a los fans al show que realizará el próximo 18 de Mayo en el Teatro Caupolicán. Pueden ver el video a continuación:

Las entradas se encuentran a la venta por Sistema Ticketek y sin recargo en Kmuzzik (Av. Providencia 2169 Local 99 Galería Interprovidencia).

Los valores son los siguientes:

Galeria: $18.000
Cancha: $25.000
Palco: $30.000