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DEATH DEALER lanza este Viernes su nuevo disco «Conquered Lands». El disco fue producido por Stu Marshall y se mezclo en los estudios Maor Appelbaum. Su fecha de lanzamiento es el 13 de Noviembre bajo el sello Steel Cartel.

Su último adelanto antes del lanzamiento es «Every Nation» y el lyric video lo pueden ver a continuación:

Sobre «Every Nation», Sean Peck comentó: «Es un poco extraño que escribiera estas letras hace 4 años y el video estaba programado para salir ahora en medio de una época turbulenta de división. La canción representa como siento que la comunidad del Metal es una sociedad evolucionada en comparación con otras. Si veo a alguien con una camiseta de IRON MAIDEN en la tienda, digo ‘Hola, ¿Cómo estás?’ y le hago el signo de los cachos con la mano. No me importa ninguna de las cosas que puedan dividirnos. Solo sé que los dos somos maníacos amantes del Metal y eso es lo número uno para mí»

Ross «The Boss»: «La canción es realmente rockera y también tiene un mensaje fuerte. La música es unificadora y el video capturó el concepto a la perfección. Todo este álbum está lleno de grandes canciones como esta, estoy muy orgulloso de él. Así que apoya el Heavy Metal«

Stu Marschall: «Tenía la esperanza de que esta pista fuera elegida como una de las canciones para hacer un video. Siempre me gustó cómo se unió cuando Sean y yo la escribimos. Esta pista es una en la que estoy seguro de que trabajaremos en el vivo ambientado en el futuro»

Mike: «Sean y Stu me dejaron ser tan creativo como quería en el álbum. Simplemente me dejaron libre y confiaron en mí al 100%. Este estilo de Metal es lo que me gusta. Es donde mi interpretación es mejor. El nivel de talento en esta banda es fuera de serie. Estos tipos me empujan al límite y me encanta»

El tracklist y el artwork:

01. Sorcerer Supreme (escúchala aquí)
02. Every Nation
03. Beauty And The Blood
04. Running With The Wolves (escúchala aquí)
05. The Heretic Has Returned
06. Conquered Lands
07. Hail To The King
08. Slay Or Be Slain
09. Faith Under Fire
10. 22 Gone
11. Born To Bear The Crown

 

DEATH DEALER es el superproyecto que junta al guitarrista Ross «The Boss» Friedman, conocido por su tiempo en MANOWAR y en THE DICTATORS, al vocalista Sean Peck de CAGE, al bajista Mike LePond de SYMPHONY X, al baterista Steve Bolognese de INTO ETERNITY y al guitarrista Stu Marshall.

Este año DEATH DEALER lanza «Conquered Lands» y nos dejan el video para «Running With The Wolves»:

‘Conquered Lands’ tiene muchas cosas rápidas pero esta canción realmente tiene una vibra rockera y una gran energía. Es uno de mis favoritas personales en nuestro nuevo disco» comentó Ross The Boss

Sean Peck por su parte dijo: “Siempre es un desafío decidir para qué canciones hacer videos cuando estás promocionando un disco. Me gusta el gancho y es una canción divertida sobre estar en DEATH DEALER. Siempre me gustan las bandas que hacen canciones sobre patear traseros. Me estaba riendo a carcajadas mientras escribía la letra. Incluso, diria que se remonta a los días de KISS«

“Tuvimos un montón de imágenes de esa gran gira y el video captura la energía loca que generamos en estos shows y cómo la multitud reacciona ante la banda y nuestras canciones. Tengo muchas ganas de tocar estas nuevas canciones de ‘Conquered Lands’ en directo» dijo Stu Marshall.

«Conquered Lands» fue producido por Stu Marshall y se mezclo en los estudios Maor Appelbaum. Su fecha de lanzamiento es el 13 de Noviembre bajo el sello Steel Cartel.

El tracklist y el artwork:

01. Sorcerer Supreme (escúchala aquí)
02. Every Nation
03. Beauty And The Blood
04. Running With The Wolves
05. The Heretic Has Returned
06. Conquered Lands
07. Hail To The King
08. Slay Or Be Slain
09. Faith Under Fire
10. 22 Gone
11. Born To Bear The Crown

DEATH DEALER es uno de los proyectos del guitarrista Ross «The Boss» Friedman, conocido por su tiempo en MANOWAR y en THE DICTATORS, junto al vocalista Sean Peck de CAGE. A ellos se suman el bajista Mike LePond de SYMPHONY X, el baterista Steve Bolognese de INTO ETERNITY y el guitarrista Stu Marshall.

Este año DEATH DEALER lanza «Conquered Lands» y su primer adelanto es «Sorcerer Supreme», inspirado en el personaje de Marvel Comics «Dr. Strange»:

«Hemos estado trabajando en este disco durante bastante tiempo y se siente como el momento perfecto para sacar esto y darle a la gente un disco de Heavy Metal increíble. Casi parece que estaba destinado a ser el album que salga durante este período de tiempo porque la gente podría usar este poderoso Rock And Roll para devolver algo de energía positiva a sus vidas» comentó Ross «The Boss»

«Conquered Lands» fue producido por Stu Marshall y se mezclo en los estudios Maor Appelbaum. Su fecha de lanzamiento es el 13 de Noviembre bajo el sello Steel Cartel.

El tracklist y el artwork:

01. Sorcerer Supreme
02. Every Nation
03. Beauty And The Blood
04. Running With The Wolves
05. The Heretic Has Returned
06. Conquered Lands
07. Hail To The King
08. Slay Or Be Slain
09. Faith Under Fire
10. 22 Gone
11. Born To Bear The Crown

Si usted nunca ha escuchado hablar de Death Dealer, no se preocupe. Le contamos rápidamente que es, básicamente, una súper banda. ¿Por qué súper banda? Porque no es menor que las voces estén a cargo del gran Sean Peck, conocido por su trabajo al frente de Cage; las guitarras son propiedad del ya histórico (por decirlo de alguna forma) Ross The Boss, famoso por su historia con Manowar, y de Stu Marshall, conocido por su trabajo con Dungeon y Empires Of Eden; el trabajo en las cuatro cuerdas está a cargo de Mike Davis, quien se hiciera conocido por su trabajo con Lizzy Borden, Halford y Ozzy Osbourne; y en batería, el quizás menos conocido, Steve Bolognese.

La banda se empieza a formar el 2012 y para el año siguiente ya estaban lanzando su primer larga duración, un álbum que tranquilamente cumplía con las expectativas que se podrían crear en torno a quienes conforman el grupo. Con «Warmaster» (2013) tuvieron un excelente debut y se dejaron la vara bastante alta ellos mismos, lo que incluso hace sentir que les perjudicó levemente a la hora de sacar su segundo álbum.

Este «Hallowed Ground» abre los fuegos con Gunslinger, una pieza que inicia con un arreglo orquestal que luego se acompaña de un lento y pesado riff que le da el paso a toda la banda, logrando una buena introducción hasta que un quiebre rítmico nos trae la voz de Peck contando la historia de este pistolero, una especie de caza recompensas o sicario, contratado para matar en el viejo oeste estadounidense, lo que hacía respetando siempre a sus víctimas, una entretenida historia con un ritmo bastante rocanrolero que se encuentra con un pasaje recitado en un quiebre rítmico hacia la tranquilidad que siento pudo haber sido mejor. Un punto muy en contra que le encuentro a este track, a gusto personal obviamente, es que repita la fórmula de mencionar el nombre de la banda repetidamente en el coro, claro, se entiende, viene a ser como un personaje más de la historia, pero quizás no era necesario. Por el contrario, hago mención especial a la inclusión de una especie de tributo al gran Ennio Morricone incluyendo el comienzo de la famosa pieza The Good, The Bad and The Ugly de la película del mismo nombre.

El comienzo un tanto glam de Break The Silence no logra empañar totalmente el segundo track del álbum, una especie de llamado a rebelarse pero que queda como un poco al debe, musicalmente es bastante monótona, siendo mayormente rescatada por la sección de los solos pero que, en general, siento que es un punto muy bajo de esta placa. La intención se nota interesante, un llamado a las armas contra este sistema pero que deja la sensación de que no lograron cuajar muy bien y quedó algo musicalmente y líricamente pobre, que al final no logra transmitir bien el mensaje pensado. El track termina con el mismo efecto que comienza y sería… No es un mal tema, pero no logra convencer tanto como uno esperaría después del opening track y lo logrado en su anterior placa.

Plan Of Attack comienza con el sonido de aviones surcando el aire y un corto diálogo donde alguien indica que necesitan un plan y la respuesta es clara: «tengo un plan: atacar«. Con toda la potencia que pueden entregar estos maestros, precisamente, atacan a sus oyentes en un tema de velocidad vertiginosa y potencia vocal envidiable, la base rítmica tiene pocos momentos de descanso y los riffs de las guitarras mantienen todo el tiempo el ataque sin bajar la guardia. La sección de solos hace que tanto Ross como Stu se luzcan a la par. El plan de ataque busca vengar toda la sangre derramada por causa del rápido avance de la maldad en el mundo, una especie de fuego contra fuego si lo pensamos bien, a gusto personal este track es claramente uno de los puntos más altos de esta placa.

La cuarta pieza, Séance, comienza con un pequeño arreglo orquestal sobre el que entra Peck inspiradísimo, con un toque operático que es interrumpido de golpe por un grito que da paso al Metal que nos entrega este track, con potencia se nos invita a tomar asiento y dejar todos nuestros escepticismos fuera, entonces comienza la séance, la sesión espiritista que nos convoca. Es una pieza a la que no le siento tanta potencia como a la anterior por ejemplo, pero el concepto lírico está tan exquisitamente logrado que te atrapa y cuando te invita a la otra vida, igual te lo piensas. Encuentro interesante como logran cambiar de ritmos, incluso llegando a un pasaje casi Thrash y volver tranquilamente a lo que nos estaban entregando, con lo que logran una mixtura de ritmos, sin bajar la potencia, que te lleva por un viaje de emociones que no es fácil de lograr.

Llega el Diablo es un interludio instrumental de guitarra clásica que realmente logra transmitir algo de lo que su nombre indica, con un rasgueo exquisito te hace sentir que el señor de la oscuridad viene haciendo su entrada grandilocuente al lugar en el que estás, sin necesidad de agregar elementos además de las dos guitarras clásicas te prepara para Way Of The Gun, la declaración de principios de un pistolero que busca mantener la justicia a través de las armas, amenazando que cualquiera no esté de acuerdo tendrá que vérselas con él. Básicamente se trata de una midtempo bastante potente, la que mantiene un esquema de Heavy bien clásico, con la inclusión obvia de todos los elementos que ya nos vienen acostumbrando, incluso, aunque al escuchar más detenidamente resulta un tanto monótona, no alcanza a molestar ni aburrir, especialmente con su pasaje tipo solo de batería. Si bien no es una estrella que brille por sí sola en lo alto del firmamento, es una pieza muy bien lograda que sin resaltar sí mantiene la linea del disco.

El álbum vuelve a su potencia un poco más Thrash con K.I.L.L., acrónimo que se esclarece en el coro. La velocidad y violencia que se logra percibir en este tema también levanta el ánimo automáticamente, podría tomarse como una respuesta al llamado a las armas, ahora vamos a tomar las cosas en nuestras manos y avanzar, vamos a unirnos a las legiones de los malditos y mandar al infierno a quienes lo merecen. Éste es sin lugar a dudas el tema más agresivo del disco, donde sin perder la linea que nos ha acompañado hasta el momento, nos invita a cabecear un poco más duro, teniendo aun así pasajes superiores como los solos de las guitarras y el grito de Peck casi hacia el final.

Seguimos con I Am The Revolution, un Heavy más clásico con un grupo mucho más ordenado donde incluso las cuatro cuerdas de Davis logran lucirse más fácilmente que en el resto del disco, musicalmente nos entregan la fórmula base del disco pero, a la vez, nos regalan algunos extras como tonos más largos por parte de Peck, la presencia más protagonista del bajo de Davis y los solos más rocanroleros de ambas guitarras. Una pieza que, si bien no agrega mucho al producto final del disco, sí ayuda a mantener el promedio de lo que se venía haciendo, sosteniendo más bien la línea sin sumar ni restar.

Total Devastation inicia con arreglos orquestales medianamente pesados y oscuros, una voz tipo ultratumba nos relata que el fin del mundo, según la civilización maya, finalmente ha llegado. A pesar de esta introducción, la canción nos habla del apocalipsis bíblico visto desde el punto de vista de los que no se salvaron, llamando incansablemente a arrepentirse para no ser tragado por la misma tierra. Una pieza de bastante potencia y muy pesada, con un Peck sumamente inspirado, haciéndote sentir que, tal cual, el mundo se está acabando y, o te arrepientes o te quedas dando botes hasta que, al final, la tierra te trague. Si bien las guitarras no son tan protagonistas como la voz, aun así los riffs son de los más interesantes que se escuchan en el disco, sin detenerse ni relajarse en ningún minuto, sin bajar la complejidad que es lo más llamativo de este track.

Es hora entonces de The Anthem, la que busca ser, como su nombre lo dice, un himno del y al Heavy Metal, lo que no le veo muchas dificultades para lograrlo. Con una lírica simple y concisa, al hueso como decimos, enfocándose en los sentimientos de constancia necesarios para mantenerse en esta linea de música, algo que los metaleros chilenos tienen más que claro, cuán distinto sería si nuestras bandas pudieran vivir de sus creaciones pero bue… sin ser un tema maravilloso logra su objetivo, con un coro ganchero, un tema de Heavy Metal por donde se le mire que insiste en algo que creo todos estaremos de acuerdo, porque «escuchamos el llamado. Heavy Metal, hasta que muramos«.

Corruption Of Blood inicia derechamente con potencia, pasando a un ritmo un poco incómodo en la batería, pero que mantiene la vara que han ido imponiendo la mayoría de los tracks de este álbum. Una especie de crítica a los sistemas oligarcas que, si lo miramos bien, seguimos viviendo en manos de empresarios y políticos inescrupulosos. Así, con una importante carga de rabia, el traficante de muerte nos lleva a pararnos para gritar «no temo a ningún hombre» y reclamar lo que es nuestro en contra de esa corrupción de la sangre. Riffs que no brillan tanto pero que logran su objetivo, una base rítmica potente y sólida que mantiene esa carga de rabia que llevan las letras y una sección de solos donde, como ya nos acostumbraron, las guitarras se lucen sin vergüenza, otro de los puntos altos de esta placa, sin lugar a dudas.

Ya acercándonos al final, un arreglo orquestal tipo piratas nos introduce a Skulls And Crossbones, lo que da paso a un rápido tema más Power que nos cuenta, de manera un poco inocentona e infantil (debo decirlo), la vida que disfruta un pirata, navegando, robando, tomando ron y disfrutando a mujeres de dudosa reputación. Claro que esa crítica se la hago sólo a la letra, porque musicalmente es un tremendo tema, tiene una estructura de puro Power Metal, con riffs de guitarra sumamente «piratescos», una base rítmica que parece invitar a bailar en una taberna y bueno, un Peck bastante más relajado en sus líneas vocales logran un tema bastante dinámico y potente.

Finalmente llega U-666, que inicia con el sonido de un sonar, acompañado por percusiones que terminan dando paso a una base rítmica lenta, pesada y oscura, base rítmica que debía ser así por la historia que nos contarían. Siento que la letra de esta canción es la mejor de las presentes en este disco, contando la historia de un infame navío nazi, un submarino cargado con fuerzas oscuras y satánicas que, en su hora final, se enfrentó a la respuesta estadounidense que fue enviar un cura a bordo de un navío, hundiendo el submarino que, actualmente, aun se vería asomando a la superficie en ocasiones. Toda esta historia es contada en una siempre pesada y oscura midtempo (o un poco más acelerada quizás), con un ritmo medianamente estable, con varios quiebres rítmicos y una fuerte presencia del bajo de Davis. Simplemente un cierre de álbum notable, donde nadie se contiene y demuestran quienes son en sus respectivos instrumentos, mientras cuenta la historia del U-666, que «zarpa hacia el infierno (…), alimentado por la noche (…), tocando la campana del demonio«.

Como dijimos  al empezar este review, la banda se dejó la vara muy alta con «Warmaster» y, aunque en esta placa incluyeron temas muy bien elaboradas tanto lírica como musicalmente, también aparecen algunos temas que desgraciadamente bajan el «promedio» del disco. No estoy diciendo que sea un mal disco, pero tampoco es un disco tan bueno como su antecesor, quizás la premura de sacarlo rápido (dos años entre uno y otro), especialmente cuando todos sus miembros tienen obligaciones con sus propias bandas, les jugó un poco en contra, pero a pesar de eso es un disco fácilmente disfrutable.

Es poco probable que en algún momento se den a una gira mundial o, siquiera, toquen en vivo, pero si llegaran a hacerlo estamos seguros que valdrá la pena verlos/escucharlos. Por mientras, sólo nos queda esperar a ver con qué nos sorprenderán cuando se reúnan nuevamente, entren al estudio y nos regalen su tercera placa que, quizás, no se demore mucho en llegar. Hasta entonces, habrá que disfrutar lo que el traficante de muerte ya nos ha regalado.