Entradas

GRAVE DIGGER sigue promocionando su próximo disco «Fields Of Blood» y ahora nos presenta la balada «Thousand Tears» con la participación de la cantante Noora Louhimo de BATTLE BEAST. «Fields Of Blood» se lanza el  29 de Mayo por Napalm Records.

El líder de GRAVE DIGGER, Chris Boltendahl, comentó «Con ‘Thousand Tears’ rendimos homenaje a la inolvidable Reina de Escocia Mary Staurt. Noora de BATTLE BEAST le da a la Reina Mary una atmósfera increíble, cálida y frágil a través de su voz aunque al final de la canción se convierte en pura ira y desesperación. No podría haber encontrado una mejor voz para esta canción. Nos enorgullece presentar ‘Thousand Tears’ con Noora Louhimo. Una de las mejores baladas que GRAVE DIGGER haya escrito, quizás la mejor de toda nuestra carrera»

Noora agrega: «Es un honor colaborar con el legendario GRAVE DIGGER y estoy muy intrigada por las canciones temáticas escocesas que han hecho. Ahora también seré parte de su canción histórica ‘​​Thousand Tears’ como la voz de Reina Mary. Espero que todos los oyentes puedan sentir las grandes emociones y obtener un pequeño resumen de su historia como una de las mujeres más poderosas que vivió en su tiempo»

 

PRIMAL FEAR anunció su trabajo número 13 el que llevará por título «Metal Commando». El álbum será lanzado el 17 de Julio y se compone de 11 tracks. En la producción participaron el bajista Mat Sinner y Jacob Hansen.

«No quiero exagerar, pero cada uno de nosotros llegó al límite y todos estamos muy contentos con el sonido y el material de las canciones. Estoy bastante seguro que este es un álbum superior y, tal vez, incluso nuestro disco más fuerte hasta la fecha. Es la combinación perfecta entre nuestros orígenes y nuestro estilo actual, un equilibrio perfecto y todos los miembros de la banda hicieron un trabajo increíble al tocarlo y grabarlo. Para mí, ‘Metal Commando’ es el álbum correcto en el momento adecuado» comentó Mat Sinner

A pesar de todo lo que está pasando en el mundo, el próximo álbum de estudio de HELLOWEEN sigue siendo uno de los acontecimientos más esperados de este año.

El nuevo trabajo, aún sin fecha de salida, avanza a pasos agigantados y las voces de Michael Kiske y Andi Deris ya están en su punto final de grabación. Ambos cantantes están reunidos en los estudios «Mi Sueño» de Andi en Tenerife, donde enviaron el siguiente video:

El nuevo álbum de HELLOWEEN está siendo producido por Charlie Bauerfeind y también por Dennis Ward (ex bajista de PINK CREAM 69 y UNISONIC). Recordemos que los alemanes ya habían enviado antes algunos reportes desde el estudio, con videos que puedes ver más abajo.

En paralelo, Kai Hansen también había compartido lo que será un extracto de lo que será uno de sus solos en este próximo álbum de HELLOWEEN, video que subió a sus redes y que puedes ver y escuchar aquí:

 

Tobias Sammet, la mente maestra detrás de AVANTASIA, se dió un tiempo para contestar una serie de consultas que han hecho los fans acerca de EDGUY y AVANTASIA. Sobre EDGUY, reveló que la banda se encuentra en un receso indefinido y no hay planes dentro de lo próximo que incluyan a la agrupación alemana. Por otro lado, confirmó que ya está trabajando junto con Sascha Paeth en lo próximo de la Metal Ópera, algo que ya había anunciado, pero que aún no hay fecha estimada del lanzamiento del trabajo

«Amigos, algunos de ustedes han estado preguntando acerca de EDGUY recientemente, de lo que voy a próximamente, de cuando llegará un nuevo álbum de AVANTASIA, etc. Bueno, quién sabe qué va a pasar exactamente estos días y los próximos meses. La primera prioridad para todos nosotros debería ser estar sanos y seguros. ¡Eso es todo lo que cuenta ahora mismo! Pero ya preguntaron un par de cosas y siento que tengo el tiempo ahora para aclarar algunas cosas:

Llevo un tiempo trabajando en un nuevo disco de AVANTASIA y no en un nuevo disco de EDGUY porque eso es lo que me parece correcto. Es un complemento, cada vez que escribo un álbum para EDGUY la gente pregunta por AVANTASIA y viceversa. Pero como artista tienes sensaciones sobre lo que quieres, lo que te impulsa a hacer lo que viene, ese anhelo interno es tu combustible y tu impulso, y cualquiera que haya escrito recientemente un par de álbumes sinceros estará de acuerdo conmigo. Las ideas deben hacerse de cierta manera, y en mi caso, si no hubiera AVANTASIA, tendría que inventarlo.

Sascha y yo comenzamos a trabajar en grandes ideas hace algún tiempo, y para mí en el arte es a mi manera o de ninguna manera, y se los debo a ustedes y a mi mismo esta autodeterminación.

EDGUY ha estado en pausa por un tiempo, como todos se dieron cuenta. Sí, ha pasado un tiempo desde que estuvimos en tour, y actualmente no hay nada en proceso, pero todos estamos haciendo nuestras propias cosas, al menos hasta que este virus malo detuvo gran parte de la vida cotidiana en todo el mundo. La situación es que ‘Space Police’ fue un gran álbum, pero fue extremadamente agotador armarlo y convertirlo en el gran álbum con él que yo estuviera satisfecho. Supongo que no es inusual, casi 3 décadas en una banda, cuando trabajas como un reloj, se debe aceptar que las bandas se queden sin acuerdo mutuo y luego tomen un descanso en lugar de entregar algo por el simple hecho de poner su logo en alguna cosa.

Además, no puedo dividirme en dos. EDGUY siempre ha sido mi amor, y a principios de 1999 comencé mi segundo amor: AVANTASIA. Sabes, también tengo ideas para un proyecto en solitario que desesperadamente me encantaría hacer, pero no quiero meterme en muchas cosas a la vez. Además, tener 42 años, haber escrito 18 álbumes, ser un padre de familia y un prisionero de forma aislada (actualmente, no buscamos simpatía aquí, todos lo estamos 😎). Simplemente no quiero seguir trabajando como una máquina de acuerdo con las expectativas. Es imposible.

Entonces, ¿cuándo está listo el nuevo álbum de AVANTASIA? ¡No tengo idea! Quién sabe lo que depara el futuro, continuaré trabajando en mis cosas y luego veré qué sale y cuándo.

Les deseo a todos fuerza, esperanza y luz en estos tiempos difíciles, soy plenamente consciente de que hay cosas más importantes en la vida que la pregunta sobre con cuál de sus dos bandas un músico lanzará un álbum. No tiene importancia en el panorama general, ver lo que el mundo está pasando en este momento, así que no tomemos las cosas pequeñas demasiado en serio. Pero ustedes preguntaron y quería responder en lugar de leer y responder a comentarios individuales. Es más fácil de esa manera.

Estén a salvo, los amo»

Tobias Sammet compartió un mensaje con respecto a la situación mundial sanitaria actual. El mensaje es el siguiente:

«Amigos, tiempos difíciles. ¡Nunca había experimentado algo así y todo lo que podemos hacer es seguir lo que dicen las autoridades, tratar de permanecer fuera del alcance de los demás para no correr el riesgo de atrapar o propagar ese error! Dato interesante por cierto: no puedes ahuyentar a un virus arrojándole papel higiénico, ni siquiera por la carga de la plataforma. Te burlarás de ti mismo y te irás al infierno. Y, por cierto, nunca escuché que alguien muriera por un grave caso de escasez de papel higiénico. Y además, si no usa ninguno de ellos, ¡otros mantendrán una distancia de seguridad con seguridad!

Espero que todos estén a salvo, mataré el tiempo escribiendo algo de música y haré mi programa de radio. ¡Por supuesto desde casa! Intentaré difundir un poco de alegría y mantenerme ocupado, contar historias, etc. Tratemos de mantener la calma y escuchar buena música juntos.

Y si puedes, ¡apoya a las bandas que tuvieron que cancelar o interrumpir giras! Necesitan nuestro apoyo, Lean lo que Jeff Scott Soto acaba de escribir en su página de Facebook, habla en nombre de toda una industria.

¡Pasemos juntos por esta mierda! Los amo a todos, demostremos al mundo que la humanidad es mucho mejor de lo que los cínicos han querido que todos piensen.

La luz prevalecerá.

Amor Tobi«

GRAVE DIGGER este año llega a los 40 años de vida y los celebrará lanzando «Fields Of Blood» el próximo 29 de Mayo. Su primer adelanto es «All For The Kingdom» y lo pueden escuchar a continuación:

El artwork de «Fields Of Blood» es:

IRON SAVIOR, a través de sus redes sociales, dio a conocer que su bajista Jan-Sorën Eckert, también conocido por su trabajo en MASTERPLAN, se encuentra recuperándose de una cirugía por un cáncer que lo aqueja, razón que lo tendrá fuera de la banda por lo que será reemplazado por Jan Bünning de PARAGON.

«Después de no sentirse bien durante bastante tiempo, Jan fue al hospital justo después de nuestro show en Knust donde le diagnosticaron Cáncer. Se sometió a una cirugía casi inmediata que salió totalmente bien y ahora también hay un pronóstico extremadamente positivo: los exámenes dicen que una recuperación completa es más que probable y citan probabilidades cercanas al 100%, por lo que podremos estar en el escenario juntos durante muchos años»

«Jan ya comenzó su tratamiento de quimioterapia que tomará aproximadamente 16 semanas. Durante ese tiempo no puede actuar con nosotros por razones obvias, pero Jan Bünning del poderoso PARAGON intervendrá»

HELLOWEEN no solo quiere volver a sus raíces teniendo de vuelta a Kai Hansen y Michael Kiske. La Calabaza se encuentra en H.O.M.E. Studios de Hamburgo grabando su nuevo disco con equipos totalmente análogos, mismo lugar donde se grabó “Better Than Raw”, “Master Of The Rings”, “Time Of The Oath” y “Chameleon”.

Aparte de los equipos que se están usando para las guitarras y bajo, uno de los elementos más llamativos y nostálgicos de esta grabación es que Dani Löble está tocando con la misma batería que usó Ingo Schwichtenberg en ambos «Keeper of the Seven Keys».

Muestra de ello es el video video que publicó la banda y que puedes revisar aquí:

El nuevo álbum de HELLOWEEN está siendo producido por Charlie Bauerfeind y también por Dennis Ward (ex bajista de PINK CREAM 69 y UNISONIC), quien ha mostrado en sus redes sociales parte del equipamiento usado en el estudio.

Se espera que el disco sea lanzado entre fines de agosto y comienzos de septiembre del 2020, para luego comenzar la gira mundial que los tendrá viajando hasta el 2021 por el mundo con la misma formación que los trajo 3 veces a Chile en los últimos 2 años.

Revisa algunas imágenes de los equipos que está usando HELLOWEEN en H.O.M.E. Studios:

A través de sus redes sociales, GRAVE DIGGER reveló que en su próximo disco tendrán como invitada a la vocalista de BATTLE BEAST Noora Louhimo.

«Sorpresa, sorpresa… Y el nombre de nuestro cantante invitado en el próximo álbum es: Noora Louhimo de BATTLE BEAST. Hizo un trabajo increíble para una de nuestras canciones. No tenemos palabras para expresarlo. Solo… Muchas gracias»

«Chasing The Twilight Zone» es el tercer adelanto del próximo trabajo de RAGE «Wings Of Rage» que se lanza el 10 de Enero via Steamhammer/SPV.

Pueden ver el lyric video a continuación:

El artwork y el tracklist:

  1. True
  2. Let Them Rest in Peace
  3. Chasing The Twilight Zone
  4. Tomorrow
  5. Wings Of Rage
  6. Shadow Over Deadland (The Twilight Transition)
  7. A Nameless Grave
  8. Don’t Let Me Down
  9. Shine A Light
  10. HTTS 2.0
  11. Blame It on The Truth
  12. For Those Who Wish To Die

«Final Days» es el nombre del nuevo LP de los alemanes ORDEN OGAN el que se lanzará el 28 de Agosto del 2020 via AFM Records.

¿A dónde ir después del Salvaje Oeste? ‘Final Days’ es un disco conceptual de ciencia ficción oscura y presenta todas las marcas registradas de ORDEN OGAN, como riffs pesados y modernos, coros épicos y arreglos orquestales melancólicos. En este disco podrás encontrar las mejores canciones que hemos escrito. ‘Gunmen’ fue un disco fuerte e importante para nosotros, pero ‘Final Days’ lo lleva al siguiente nivel» comentó el cantante y productor Sebastian «Seeb» Levermann.

El artwork a continuación:

Desde el mismo estudio en Hamburgo donde grabaron “Better Than Raw”, “Master Of The Rings”, “Time Of The Oath” y “Chameleon”, además del primer disco solista de Michael Kiske, «Instant Clarity», HELLOWEEN dio a conocer las primeras fechas de su gira mundial, que se extenderá entre el 2020 y el 2021.

Será el 26 de septiembre del próximo año en Eslovaquia cuando comience el «United Alive World Tour Par II», en la primera de 22 fechas anunciadas por Europa hasta el momento, que terminan el 31 de octubre en Suecia.

Sobre la grabación del nuevo trabajo, Andi Deris comenta que el nuevo álbum «no solo tiene varios temas, además son muy buenos». Kai Hansen agrega con humor: «Hay temas rápidos, lentos, buenos, emocionantes y aburridos».

En entrevista exclusiva para Chile, Andi Deris comentó en septiembre a PowerMetal.cl cuáles son las canciones que le gustaría agregar en esta próxima gira:

«Bueno, desde mi época definitivamente me encantaría cantar por primera vez canciones como «Kill It» o una canción que siempre me encanta cantar y que no hemos tocado durante al menos doce años que es «Push» de «Better Than Raw». Hay tantas canciones para elegir, «Hey Lord» siempre funciona muy bien con el público. Entonces, de mi época definitivamente hay otras seis, siete canciones que realmente me encantan y que definitivamente me gustaría cantar en vivo. Pero, si es que encajarían con el resto de las canciones, no lo sé. Estimaría que el cincuenta a sesenta por ciento del setlist de la próxima gira será completamente renovado, nuevas canciones más las canciones «imprescindibles». Como sabes, siempre existe la exigencia de que toquemos canciones como «Future World», «I Want Out» o «Power». Estas canciones tienen que estar, de lo contrario, probablemente te sacarán a patadas del escenario (risas). Entonces, hay ciertas canciones que tienes que tocar, y queremos tocarlas, definitivamente las tocaremos. Pero creo que el sesenta por ciento de todo lo que escucharon en la última gira va a cambiar con diferentes canciones. De todos modos, hay mucho para elegir, por lo que no deberíamos tener ningún problema».

Sobre las complicaciones de armar un setlist que deje contentos a todos, el cantante de la mayoría de los discos de HELLOWEEN agregó:

«Definitivamente es difícil armar el setlist entre todos. La última gira fue una gran selección, pero solo puedes tocar tres horas. Un show más largo sería muy agotador para la gente, ni hablar de la banda. Quiero decir, tienes que ver a nuestro baterista Danny, que tiene que tocar tres horas, no hay un segundo baterista. O Markus en el bajo, definitivamente está tres horas tocando el bajo constantemente. Para los guitarristas, podrían decir fácilmente, ya sabes, me siento cansado, me voy. Dos guitarras son todavía suficientes para tocar una canción, como solía ser antes. Pero para el bajista y baterista no tienen otra oportunidad que tocar por tres horas. Entonces, eso es pesado, me refiero al baterista Danny, que a veces realmente me preocupó, porque entre bastidores se estaba rompiendo por completo y necesitaba hielo para que sus músculos volvieran a funcionar. Entonces sabes que tienes otro show al otro día, entonces definitivamente te sientes muy mal por ese tipo. Bueno, él hizo un gran trabajo, quiero decir, no sé cómo sea capaz de eso. Es un milagro, siempre toca muy bien, incluso si el último show fue muy exigente y realmente pensaste que en el próximo concierto no podría tocar, y siguió tocando. Pero como digo, esto es algo que siempre debes tener en cuenta, ya que no es tan fácil para el resto de los chicos como lo es para Michael y para mí».

Puedes volver a leer y escuchar la entrevista completa pinchando en la imagen:

 

RAGE lanzará el 10 de enero, a través de Steamhammer/SPV, su próximo trabajo de estudio titulado «Wings Of Rage».

Su nuevo adelanto para este disco es «True» y su video lo puedes ver a continuación:

El tracklist y el artwork:

  1. True
  2. Let Them Rest in Peace
  3. Chasing The Twilight Zone
  4. Tomorrow
  5. Wings Of Rage
  6. Shadow Over Deadland (The Twilight Transition)
  7. A Nameless Grave
  8. Don’t Let Me Down
  9. Shine A Light
  10. HTTS 2.0
  11. Blame It on The Truth
  12. For Those Who Wish To Die

The road goes on and on…” (letra de In the Underworld)

Los bardos están de regreso y esta vez con una nueva propuesta vehicular de sus relatos épicos. La Orquesta Filarmónica de Praga—que no es ajena al mundo del Metal (Yngwie Malmsteen, Dimmu Borgir, Dream Theater, entre otros)— y el coro oriundo de Boston, Vox Futura, son convocados por Hansi Kürsch y André Olbrich, pero esta vez no como colaboradores satelitales del núcleo musical de Blind Guardian, sino como coprotagonistas para formar la denominada Twilight Orchestra. Bajo Nuclear Blast, uno de los sellos insignes del universo Heavy Metal, este 8 de noviembre (luego de dos décadas de gestación) es lanzado «Legacy of the Dark Lands».

Es conocida la relación de los bardos con la literatura fantástica épica y de ciencia ficción. En esta entrega la historia toma inspiración de la novela “Die dunklen Lande” («Las tierras oscuras») del escritor Markus Heitz, conocido en el género por la saga de novelas titulada «Die Zwerge» («Los enanos»). La novela aludida todavía no cuenta con traducciones para el mundo anglosajón, así como tampoco para el hispano, pero—como suele suceder cuando se expande el imaginario de lo escrito hacia otras expresiones dramáticas—es cosa de tiempo para que este hecho cambie, para fortuna de los no-germanoparlantes. La novela se construye estableciendo como macroescenario la denominada “Guerra de los Treinta Años” en el continente europeo y, específicamente, en el año 1618, como señala la obertura del álbum. Heitz cita al autor Robert E. Howard mediante su personaje Solomon Kane al crear como protagonista a la hija de este, Aenlin Kane. Ella y su amiga persa Tahmina inician un viaje en un clima de diversas hostilidades en donde fuerzas oscuras aprovechan la guerra para poner en marcha sus planes apocalípticos. Un universo donde la historia se mezcla con la ficción épica, el folclor mitológico y los motivos bíblicos.

La obertura –1618 Ouverture– hace claro énfasis en el carácter oscuro del conflicto. Luego de los sonidos atmosféricos y del solitario oboe, los bajos percutidos comienzan su grandilocuente marcha acompañada de segmentos vocales y bronces. Lamentablemente, el sonido es notablemente saturado en las frecuencias bajas y de alto volumen, delatando un rango dinámico bastante limitado que impera en la longitud de la obra. Por consecuencia, las diferencias de volumen comprimido—en especial en segmentos de varios instrumentos—parecieran tener pérdida de sonido y quedan incómodas al oído. Sin duda, el punto bajo de mayor importancia para el lanzamiento. No quita que los instrumentos de la orquesta sean reconocibles en su pulcra ejecución, pero le quita la posibilidad de variación de intensidad, entregando un carácter algo plano y exagerado en la estridencia de bajos y címbalos.

Además de la orquesta y la voz de Kürsch, infaltable para guiar la narración a través de los escenarios son los interludios dramáticos. The Gathering trae muchos recuerdos del álbum que semillero de este lanzamiento, “Nightfall In Middle-Earth”, no sólo por la presencia vocal de los actores británicos Norman Eshley y Douglas Fielding, sino también por la entonación y gravedad discursiva de estos en el inolvidable diálogo de Sauron y Morgoth en War of Wrath. Contar con ellos fue una excelente decisión. Al igual que en “Nightfall…”, los interludios son mesuradamente breves y fieles a la intención anteriormente mencionada: sirven para el auditor como un transporte en este mosaico de diferentes escenas y para introducir personajes que pueden intervenir o no en el transcurso de las canciones. Estrictamente esto no se trata de una ópera, no comparte la sucesión directa como, por ejemplo, “Metalocalypse: The Doomstar Requiem” de la banda virtual de Brendon Small, Dethklok. De todos los interludios, me quedo con The Conquest is Over, que hace hincapié en el conflicto emocional del enigmático personaje Nicolas, escena escoltada por un arpa y cellos. Recomiendo encarecidamente escuchar la versión completa antes de optar por la versión libre de interludios.

La voz de Hansi Kürsch envejece como el vino. No todos los vocalistas icónicos del Power Metal han llegado a estas alturas con la misma potencia y registro demostrados por el alemán; además teniendo la competencia y disposición de mantenerse activo en giras (la última, recordemos, junto a Jon Schaffer en Demons & Wizards). Siendo un invitado del holandés Arjen Lucassen para Ayreon y siendo también parte de “álbumes teatrales” junto a bandas como Edguy, Angra y Therion, entre otras, no es ajeno a expresarse bajo diferentes personajes e intensidades emocionales. Resulta obvio señalarlo para alguien que ha cantado bajo la perspectiva de personajes como Paul Atreides hasta Jon Snow, pero nunca tuvimos la oportunidad de situarlo en un medio donde este elemento estuviera en el centro del foco. Es cosa de escuchar Harvester of Souls o Beyond the Wall para maravillarse ante la naturalidad de Hansi al entregar inercia lírica al relato, acompañando las atmósferas que entrega el docto ensamble.

La denominación «Twilight Orchestra» pareciera tener un fin particular: los instrumentos de los demás miembros de Blind Guardian no están presentes, es cierto, no hay guitarras ni batería. Pero aun así, el nombre Blind Guardian proclama autoría del disco y con justa razón merece ser incorporado a la discografía. Por alguna razón o por natural mímesis, el Heavy Metal no se echa de menos, pero no por ausencia, sino por presencia oculta, es decir, todavía está ahí, pero bajo diferente forma. Y si no lo digo yo, lo dirá In The Underworld, la marcha In The Red Dwarf’s Tower o The Storm, cuya sonoridad recuerda mucho a álbumes anteriores. Verlas en un setlist no sería tan descabellado. De todas formas, bajo otra cara de la moneda, el bardo pudo también sacar provecho de su lado menos metalero, creando canciones de melodías jubilosas como las casi-engañosamente tituladas The Great Ordeal y Point of No Return, así como también Nephilim, introducida por la narración casi textual en The White Horseman.

Al inicio del disco uno podría temer no librarse de comparar el álbum con “Nightfall in Middle-Earth”, como si estuviera en juego una suerte de sucesión, pero la verdad es que es fácil despojarse de ese estado defensivo. Con este lanzamiento, los Bee Gees del Heavy Metal no temen en desafiarse a ellos mismos luego de veintiún años de su obra más ambiciosa. Si bien se esperaba más de la calidad de sonido, la composición de André Olbrich y la voz de Hansi Kürsch han dejado un monumento a los treinta y cinco años de la banda.

Review: Gabriel Rocha

El día de hoy finalmente podemos disfrutar del esperado disco orquestado de BLIND GUARDIAN TWILIGHT ORCHESTRA. «Legacy Of The Dark Lands» ya se encuentra disponible en diferentes plataformas de streaming.

Como parte de la celebración, el día de hoy también se lanzó el video para «War Feeds War» el cual se puede ver a continuación:

El tracklist y el artwork de «Legacy Of The Dark Lands»:

01. 1618 Overture
02. The Gathering
03. War Feeds War
04. Comets And Prophecies
05. Dark Cloud’s Rising
06. The Ritual
07. In The Underworld
08. A Secret Society
09. The Great Ordeal
10. Bez
11. In The Red Dwarf’s Tower
12. Into The Battle
13. Treason
14. Between The Realms
15. Point Of No Return
16. The White Horseman
17. Nephilim
18. Trial And Coronation
19. Harvester Of Souls
20. Conquest Is Over
21. This Storm
22. The Great Assault
23. Beyond The Wall
24. A New Beginning

POWERWOLF se encuentra celebrando los 15 años de vida y lo hace con el lanzamiento de la nueva versión para «Kiss Of The Cobra King», canción que originalmente es parte del disco debut «Return In Bloodred».

El tema viene en un nuevo EP en variados formatos y el video lo pueden ver a continuación:

«Para celebrar nuestros 15 años, decidimos darle vida a una idea que había existido durante muchos años: nos pareció que ahora era el momento adecuado para que se realizarla. Como un regalo de cumpleaños para nosotros y para todas las legiones de fans de POWERWOLF que hay por ahí, hemos reescrito el clásico de ‘Return In Bloodred’ ‘Kiss Of The Cobra King’. Esta canción ha sido una de nuestros favoritas desde entonces y fue una experiencia divertida transformarla a cómo sonaría si fuera una canción escrita por POWERWOLF en 2019. De hecho, se ha convertido en una canción totalmente nueva y nos encanta. La sesión fue realmente especial para nosotros, ya que no había un contexto de álbum, un gran marco, solo una idea suelta y la libertad de hacer que sucediera. Y dado que una grabación especial merece una visualización especial, grabamos un videoclip increíblemente extraño: ¡disfruten!» comentó Matthew Greywolf.

«Norsemen» es el nombre del nuevo trabajo de STORMWARRIOR el cual se lanzará a fines de Noviembre bajo el sello Massacre Records. El disco contó con Piet Sielck de IRON SAVIOR para la mezcla y el master mientras que el artwork estuvo a manos de Andreas Marschall, el mismo de las portadas clásicas de BLIND GUARDIAN.

STORMWARRIOR destaca que este disco habla de la vida de los vikingos en general y su primer adelanto es «Odin’s Fire» el cual pueden escuchar a continuación:

El tracklist y el artwork:

1. To The Shores Where We Belong
2. Norsemen (We Are)
3. Storm Of The North
4. Freeborn
5. Odin’s Fire
6. Sword Dane
7. Blade On Blade
8. Shield Wall
9. Sword Of Valhalla

El próximo mes finalmente podremos escuchar el esperado disco orquestado de BLIND GUARDIAN «Legacy Of The Dark Lands». El trabajo que lleva cerca de 20 años en producción sale a la venta el 8 de Noviembre bajo el sello Nuclear Blast Records.

Mientras esperamos la llegada del LP, la BLIND GUARDIAN TWILIGHT ORCHESTRA nos entrega un video que muestra como fue el proceso de grabación de las voces:

El tracklist y el artwork de «Legacy Of The Dark Lands»:

01. 1618 Ouverture
02. The Gathering
03. War Feeds War
04. Comets And Prophecies
05. Dark Cloud’s Rising
06. The Ritual
07. In The Underworld
08. A Secret Society
09. The Great Ordeal
10. Bez
11. In The Red Dwarf’s Tower
12. Into The Battle
13. Treason
14. Between The Realms
15. Point Of No Return
16. The White Horseman
17. Nephilim
18. Trial And Coronation
19. Harvester Of Souls
20. Conquest Is Over
21. This Storm
22. The Great Assault
23. Beyond The Wall
24. A New Beginning

El 29 de Noviembre es la fecha elegida por STORMWARRIOR para lanzar su nuevo disco «Norsemen» bajo el sello Massacre Records. El album fue mezclado y masterizado por Piet Sielck en Powerhouse Studio y Andreas Marschall fue elegido para diseñar el artwork.

El tracklist y el artwork:

1. To The Shores Where We Belong
2. Norsemen (We Are)
3. Storm Of The North
4. Freeborn
5. Odin’s Fire
6. Sword Dane
7. Blade On Blade
8. Shield Wall
9. Sword Of Valhalla

«Three Ghosts» es el nuevo single de VANDEN PLAS, parte de su último LP «The Ghost Xperiment – Awakening» el que se lanza hoy por Frontiers Music SRL. La canción la pueden escuchar más abajo.

«The Ghost Xperiment» es el título de las 2 próximas obras conceptuales de los alemanes. La primera parte lleva el nombre de “The Ghost Xperiment – Awakening” y será lanzada este año y su segunda parte “The Ghost Xperiment – IIlumination» verá la luz en nuestra primavera 2020

«Basado en un experimento paranormal documentado, el personaje principal de la historia, creado por Andy Kuntz, es Gideon Grace, un hombre que tiene que luchar constantemente por su vida contra las sombras implacables de la ‘Casa de la Lluvia’ mientras deambula por Francia. Cargado con un gran peso de tristeza después de la agonizante muerte de su amada Ivy, el dolor de Gideon es también su fuerza impulsora en la guerra contra sus demonios. Él expande su conocimiento con libros que encuentra en la biblioteca de una escuela alemana de metafísica y es aquí donde lee sobre maestros secretos y experimentos parapsicológicos, que se convierten en una base importante desde la cual puede luchar contra las criaturas de la oscuridad. Cuando se trata del primer enfrentamiento con dichas criaturas, en lugar de encontrar la paz, las lágrimas de batalla de Gideon abren un agujero en el abismo del Infierno.

Musicalmente, VANDEN PLAS ofrece una vez más una combinación perfecta de Heavy y melódico, mientras que los arreglos orquestales aquí están más en el fondo en comparación con el último álbum de estudio. Al mismo tiempo, el quinteto se acerca a sus raíces originales, como en ‘The God Thing’ o ‘Far Off Grace’: elementos más progresivos en las canciones, similares a lo que uno recuerda de esos lanzamientos anteriores. Las seis piezas, en su mayoría largas, logran su efecto impresionante y fascinante a través de un arreglo muy orientado a la banda, de modo que la urgencia clara e intensa de las canciones brilla de forma natural. El oyente estará cautivado desde el principio, primero por canciones que cada una merece ser llamada épica y, en segundo lugar, por la historia contada a través de la letra»

El artwork y el tracklist a continuación:

1. Cold December Night
2. The Phantoms Of Prends-Toi-Garde
3. Three Ghosts
4. Devils´ Poetry
5. Fall From The Skies
6. The Ghost Xperiment