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Jorn – Heavy Rock Radio II – Executing the Classics

Qué se puede decir de Jorn Lande que no se haya dicho a estas alturas. El noruego, además de poseer una de las voces más prodigiosas del metal y haber conquistado la escena Power gracias a sus trabajos en Masterplan y Avantasia, destaca por su fanatismo irrenunciable hacia la escena AOR/Hard Rock. Basta mirar su discografía solista para encontrarse con una lista interminable de covers y homenajes a referentes de dicha escena. Lo anterior, sumado a su incesante necesidad de re-versionar su material original, ha producido una extensa discografía con ya veinte discos a su haber. Sin embargo, sólo nueve de ellos cuentan con material original, el resto se reparte entre compilaciones, discos en vivo, discos de covers y re-grabaciones.

Y para comenzar esta década, por supuesto que no podía faltar otro disco más de covers. “Heavy Rock Radio II – Executing the Classics” es la secuela del entretenido “Heavy Rock Radio” (2016) que incluyera versiones de auténticos clásicos de titanes como Queen, Iron Maiden, Rainbow, Black Sabbath y Journey. Sin embargo, esta vez Jorn se decanta por versionar temas más suaves, ergo más lejanos a las raíces del Heavy Metal. A excepción de las versiones de Mystery (DIO) y Bad Attitude (Deep Purple), el disco no contiene demasiado “Heavy” como reza el título, sino que es más bien “Soft”. Jorn reinterpreta a artistas como Bryan Adams, Peter Gabriel y Santana… así como también a otros menos conocidos como Russ Ballard, Don Henley o Pages. Desafortunadamente, el resultado en general es más bien cansino y carente de vértigo. No hay nada intrínsecamente malo en las versiones, pero la verdad es que no entusiasman demasiado tampoco. El disco pasa lento y sin sobresaltos, y Jorn tampoco hace gala de todas sus capacidades vocales, entregando interpretaciones que son correctas y poco más. Destacaría las versiones de Lonely Nights (Bryan Adams) y Needle & Pins (The Searchers) que tienen una onda entretenida, pero no mucho más que eso. Curiosamente, lo mejor del disco está en los bonus track, que son re-
ediciones de otros cover antiguamente publicados, a todas luces mejores que las versiones presentadas en este álbum.

En síntesis, creo que Jorn se beneficiaría al recordar el antiguo proverbio que dice que “menos es más”, ya que copar su discografía con tanto disco no-original (llámese compilación, covers o en vivo) lejos de engalanar su catálogo, tiende a restar. No porque sus trabajos sean malos, sino porque algunas entregas son innecesarias, como es el caso de “Heavy Rock Radio II – Executing the Classics”. Ni tan Heavy ni tan clásico, se deja escuchar pero pasa sin pena ni gloria, a diferencia de sus otros discos de covers que son más memorables (sobre todo el primero de su carrera, “Unlocking the Past”, que no tiene desperdicio). Me parece que cuatro discos de covers ya es una cuota más que suficiente y esperemos que el noruego se enfoque en producciones originales… porque si saca algo medianamente similar a cualquiera de sus primeros cuatro discos, estaremos celebrando un nuevo discazo en su carrera.

Por: Hernán Bórquez

 

Serious Black – Suite 226

El ensamble internacional Serious Black vuelve al ataque con su cuarta entrega de estudio en cinco años, titulada “Suite 226”. La banda, que originalmente reunió a estrellas de la escena Power Metal como Roland Grapow y Thomen Stauch, ha sufrido múltiples cambios en su alineación, pero mantiene en sus filas a los fundadores Urban Breed (voz), Dominik Sebastian (guitarra) y Mario Lochert (bajo). Este álbum marca el debut en estudio del baterista Ramy Ali, que llegó para reemplazar a otro viejo conocido, el infaltable Alex Holzwarth. “Suite 226” es una obra conceptual que cuenta la historia de un personaje que ha pasado años en una celda hasta el punto de volverse loco e imaginar que es un rey con súbditos y una armada a su disposición. La banda comentó que con este álbum intentarían volver a sus raíces Power Metal luego de experimentar con elementos Hard Rock en sus últimos dos lanzamientos.

La historia comienza con un par de temas de medio tempo y bastante pegajosos como los sencillos de adelanto Let It Go y When the Stars are Right, entregándonos el primer bombazo Power Metal propiamente tal con Solitude Étude, que se encumbra inmediatamente entre los mejores momentos del disco. Se suceden una serie de canciones con tono más melódico y coros pegadizos como Fate of All Humanity, Castiel, Heaven Shall Burn y Way Back Home, que ayudan a desarrollar la historia y mantienen el momentum de la placa. Ya hacia el final nos encontramos con tres temas que se destacan por sobre el resto: me refiero a la dinámica We Still Stand Tall, la emotivísima Come Home (para mí la joya del disco y una de las mejores Power Ballads que he escuchado últimamente), para cerrar con la épica y operática Suite 226, que incorpora interesantes elementos de música oriental en sus ocho minutos de duración.

“Suite 226” es un disco entretenido que fluye perfectamente de comienzo a fin, incluyendo la necesaria variedad de elementos para hacerlo una experiencia refrescante y satisfactoria. Como todo en la vida, tiene momentos felices y otros llenos de melancolía, pero manteniendo un hilo conductor a través de la narración. Entendiendo el trasfondo de la historia, es evidente que la performance de Urban Breed esté llena de histrionismo, cambios de ánimo y brotes de locura, logrando un gran cometido. Las guitarras y teclados se complementan en su justa medida, con una mezcla balanceada y creo que el producto final es bastante más inspirado que lo que mostraron con “Magic” y “Mirrorworld”. No es un álbum perfecto, pero es claramente un repunte en su carrera y les dará la oportunidad de mostrarse ante un público más masivo en su próximo tour europeo en el que acompañarán a otros titanes del Power Metal como HammerFall y Battle Beast.

Por: David Araneda   

Temperance – Viridian

En enero, la banda italiana Temperance, lanzó su tercer álbum de estudio titulado “Viridian” a través de la discográfica Napalm Records, un disco cargado de energía y potencia que plasma todo el virtuosismo que este conjunto, compuesto por Alessia Scolletti (voz), Marco Pastorino (guitarra), Michele Guaitoli (voz y teclados), Luca Negro (bajo) y Alfonso Mocerino (batería), ha exhibido desde sus inicios.

Mission Imposible es el corte encargado de abrir el disco y que no deja nada a la imaginación; de inmediato la potencia se hace notar desde el primer riff cargado de fuerza, tal cual lo demuestra su sucesor, I Am The Fire de una manera espectacular. Start Another Round es una canción con un comienzo directo, guiado por las voces de Alessia y Michele, proporcionando toda la energía y elocuencia a la canción. En My Demons Can’t Sleep sigue la potencia y rapidez de los riffs con voces muy melódicas, tal cual se ve reflejado en Viridian, con un doble pedal discreto pero lleno de energía. Let It Beat es una canción más sutil, en donde el ritmo en cierta forma baja, pero su atmósfera es realmente agradable.

La calma es de Scent of Dye, un tema con mucha nostalgia, cargado de emociones, que pone a disposición del escucha un cálido ambiente lleno de matices para volver a la carga con The Cult of Mystery, en donde nuevamente la banda saca a relucir toda la potencia que viene gestando. Nanook es una canción con muchos matices, con un comienzo lento que va progresando con riffs hasta entrar de lleno a un tema más enérgico. Gaia es una canción lena de sonoridad, a tal punto de parecer un himno hacia la madre tierra tal como lo describe la letra del tema. Catch the Dream es un tema netamente a capella, con un coro detrás de las voces dibujando la melodía que en efecto es la esencia de la canción. El final lo pone Lost in the Christmas Dream, despidiendo un álbum entre la nostalgia y melodía.

Desde la perspectiva de oyente, se puede decir que “Viridian” sin duda es un gran trabajo de principio a fin, cargado de matices, potencia y energía que se envuelven en las sinfonías, melodías y nostalgia como anteriormente queda señalado. Sólido disco de esta banda italiana que promete mucho.

Por: Samuel Lorca

 

Blood River – Three Stories for Sleepless Nights

Siempre es un placer revisar trabajos nacionales y más aun cuando la banda proviene de tus mismos pagos, como decimos en Aysén. Por supuesto que la satisfacción es aún mayor cuando el trabajo es profesional y de innegable calidad compositiva e interpretativa, como  es el caso de Blood River. Esta banda proveniente de Coyhaique ya cuenta con un LP a su haber, “The Quiet of the Seas” lanzado el año 2017, y en esta oportunidad nos presenta el EP llamado “Three Stories for Sleepless Nights” que revisamos a continuación.

Un teclado atmosférico de aires nórdicos introduce Human Extermination, el excelente opener del EP que da una mirada oscura al poder de la madre tierra y su desdén por la raza humana. La canción deambula por terrenos de Death Metal melódico, recordando a ratos el sonido de Gotemburgo y similares provenientes de tierras escandinavas. Destacan los duelos de voces guturales y que le dan un toque dramático y teatral a la obra que recuerda a lo lejos trabajos tempraneros de Dark Tranquillity, Emperor y Dragonlord entre otros. In the Depths of the River es otro tema de semblante oscuro, ritmo endemoniado y
adornado con arreglos melódicos que seguramente seguidores de Children of Bodom reconocerán familiares. Blasts beats y patrones cercanos al Black sinfónico también tienen cabida en esta exploración a relatos oscuros que rodean al imponente Río Simpson. The Black Horseman cierra el EP con los compases menos desenfrenados del trabajo, que se pasean por las influencias antes mencionadas pero de forma más reposada y lúgubre, con un trabajo más prominente de las guitarras en desmedro del teclado en la estructura general.

Three Stories for Sleepless Nights” es sin duda un muy buen apronte a su segundo disco. Es una propuesta interesante, bien trabajada, altamente disfrutable y que se deja escuchar con facilidad. También se agradece cuando las bandas rescatan nuestro folklore y abordan temáticas atingentes al territorio propio. Desde el punto de vista compositivo e interpretativo, no hay mayores reparos. Los muchachos manejan sus instrumentos de forma impecable. La mezcla sí admite mejoras y creo que una producción profesional puede darle mucho al sonido general de la banda. Personalmente, creo que la inclusión de teclados con timbre estridente y demasiada presencia en la mezcla final puede ser un arma de doble filo, no así los teclados atmosféricos que entregan una ambientación al sonido en cuestión. Sumando y restando, este trabajo deja un saldo largamente positivo y sigue enriqueciendo nuestra gran escena nacional. Pulgares arriba para los coyhaiquinos y quedamos al aguaite de su segundo larga duración, que debería ver la luz a mediados de este año. Aguante Blood River y aguante el Patagonian Metal, carajo.

Por: Hernán Bórquez

Jorn Lande, el vocalista noruego que nos visita la próxima semana junto con AVANTASIA, acaba de lanzar el video en vivo para «Stormcrow», canción que es parte del trabajo en vivo «Live On Death Road» que saldrá el 14 de Junio via Frontiers Music SRL. El video a continuación:

Recordemos que la producción de AVANTASIA en Chile el próximo 29 de Mayo confirmó que se agotaron los palcos para el show. Actualmente solo hay disponible localidades en Cancha y Galería. Los valores son los siguientes:

Cancha: $35.000 | Día del Show: $39.000
Platea: $35.000 | Día del Show: $39.000

Las entradas se venden por ticketek.cl y puntos habilitados que puedes revisar aquí. Sin cargo y sólo con pago en efectivo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Rock Music (Portal Lyon).

El tracklist y el artwork:

1.    My Road
2.    Bring Heavy Rock To The Land
3.    Life On Death Road
4.    Blacksong
5.    World Gone Mad
6.    Stormcrow
7.    Sunset Station
8.    Ride Like The Wind
9.    Out To Every Nation
10.    Walking On Water
11.    Traveller
12.    Rock And Roll Angel
13.    Man Of The 80’S
14.    The Mob Rules
15.    Rainbow In The Dark
16.    Lonely Are The Brave

JORN, el proyecto personal de Jorn Lande, lanzó un box set para celebrar sus 50 años llamado «50 Years On Earth» bajo el sello Frontiers Music Srl. El box set contiene 12 CDs incluyendo todos sus discos solistas. Como parte de la promoción, JORN lanzó el lyric video para «Lonely Are The Brave» el cual pueden ver a continuación:

La cantante noruega Isabell Øversveen continúa promocionando el quinto larga duración de su proyecto, ISSA, el cual lleva por nombre «Run With The Pack«, trabajo en el que contó con la colaboración de Simone Mularoni (DGM) en las guitarras, Andrea «Tower» Torricini (VISION DIVINE) en el bajo, Alessandro del Vecchio (EDGE OF FOREVERJØRN) y Marco di Salvia en la batería. Este trabajo salió al mercado el pasado 13 de Abril vía Frontiers Music.

Disfruta de la canción que da nombre al disco a continuación:

El tracklist de «Run With The Pack» es:

  1. Am I Losin’ You
  2. Run With The Pack
  3. Sacrifice Me (con la colaboración de Deen Castronovo)
  4. How Long
  5. The Sound Of Yesterday
  6. Come Back Again Now
  7. Talk To Your Heart
  8. Bittersweet
  9. Closer To You
  10. Irreplaceable
  11. Everything To Me

Jorn Lande sigue con la promoción de su último trabajo «Life On Death Road», trabajo en el que fue acompañado por los músicos de PRIMAL FEAR, y ahora nos deja un nuevo video clip, esta vez para el single «Fire To The Sun». Pueden ver el video a continuación:

El tracklist es el siguiente:

1. Life On Death Road
2. Hammered To The Cross (The Business)
3. Love Is The Remedy; Dreamwalker
4. Fire To The Sun
5. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
6. I Walked Away
7. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
8. Devil You Can Drive
9. The Optimist
10. Man Of The 80’s
11. Blackbirds

 

Jorn Lande sigue promocionando su nuevo disco «Life On Death Road» de su proyecto personal JORN, el cual esta vez cuenta con la participación con los músicos de PRIMAL FEAR. Ahora es el turno del video clip para la canción que da nombre al disco del noruego, video que puede ser visto a continuación:

El tracklist de “Life On Death Road” será:

  1. Life On Death Road
  2. Hammered To The Cross (The Business)
  3. Love Is The Remedy; Dreamwalker
  4. Fire To The Sun
  5. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
  6. I Walked Away
  7. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
  8. Devil You Can Drive
  9. The Optimist
  10. Man Of The 80’s
  11. Blackbirds

Jorn Lande continua la promoción de su próximo disco solista titulado “Life On Death Road“, trabajo en el que contó con músicos de PRIMAL FEAR. El disco tiene agendada su salida al mercado para el próximo 2 de Junio vía Frontiers Music y ahora es el turno del video musical para «Love Is The Remedy» el que pueden ver a continuación:

El setlist de “Life On Death Road” será:

  1. Life On Death Road
  2. Hammered To The Cross (The Business)
  3. Love Is The Remedy; Dreamwalker
  4. Fire To The Sun
  5. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
  6. I Walked Away
  7. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
  8. Devil You Can Drive
  9. The Optimist
  10. Man Of The 80’s
  11. Blackbirds


El ya veterano Jorn Lande se encuentra preparando el lanzamiento del nuevo material que lo trae de vuelta junto a su proyecto solista JORN. «Life On Death Road«, trabajo en el que contó con músicos de PRIMAL FEAR, tiene agendado su salida al mercado para el próximo 2 de Junio vía Frontiers Music y para seguir promocionando este nuevo trabajo han liberado un lyric video para el tema «Man Of the 80’s«.

Disfruta de este adelanto de lo nuevo de JORN a continuación:

El setlist de «Life On Death Road» será:

  1. Life On Death Road
  2. Hammered To The Cross (The Business)
  3. Love Is The Remedy; Dreamwalker
  4. Fire To The Sun
  5. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
  6. I Walked Away
  7. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
  8. Devil You Can Drive
  9. The Optimist
  10. Man Of The 80’s
  11. Blackbirds

Pasaron 4 años para que Jorn Lande se decidiera a lanzar un nuevo disco de JORN. El nombre del nuevo trabajo es «Life On The Death Road» y verá la luz el próximo Junio. El tracklist y el artwork son los siguientes:

1. Life On Death Road
2. Hammered To The Cross (The Business)
3. Love Is The Remedy; Dreamwalker
4. Fire To The Sun
5. Insoluble Maze (Dreams In The Blindness)
6. I Walked Away
7. The Slippery Slope (Hangman’s Rope)
8. Devil You Can Drive
9. The Optimist
10. Man Of The 80’s
11. Blackbirds

El vocalista Jorn Lande sigue promocionando su último trabajo de estudio «Heavy Rock Radio» el cual está compuesto de una serie de covers de las bandas que lo inspiraron a dedicarse a la música. El cantante noruego ahora lanzó el video musical para su versión de «Rainbow In The Dark», canción clásica de DIO.

Puedes ver el video a continuación:

Jorn Lande

Jorn Lande sigue promocionando su próximo disco «Heavy Rock Radio», el que sale a la venta el próximo 3 de Junio via Frontiers Music SRL. El cantante noruego ahora lanzó el video clip para su versión de «Stormbringer», clásico de DEEP PURPLE. Pueden ver el video a continuación:

Jorn

«Heavy Rock Radio» es el nombre del nuevo disco de Jorn Lande el cual saldrá el próximo 3 de Junio via Frontiers Records. El trabajo contiene 12 covers de canciones que inspiraron al noruego a desarrollarse en la música. Como adelanto podemos ver el video clip de la versión de JORN para «Live To Win» del vocalista de KISS Paul Stanley a continuación:

El tracklist de «Heavy Rock Radio» es:

01. I Know There’s Something Going On
02. Running Up That Hill
03. Rev On The Red Line
04. You’re The Voice
05. Live To Win
06. Don’t Stop Believin’
07. Killer Queen
08. Hotel California
09. Rainbow In The Dark
10. The Final Frontier
11. Stormbringer
12. Die Young

jornheavyrockradiocd

Mucho tiempo ha pasado desde aquél «Heavy Metal Sauna» como fue denominada la tarde-noche del 22 de noviembre del 2003 en el Teatro Providencia. Roland Grapow y Uli Kusch venían a presentar su entonces proyecto post Helloween, transformándose en la banda revelación de ese año. Idas y vueltas de sus integrantes, quiebres y silencios, pero finalmente Masterplan vuelve para quedarse.

Su emblemático líder, Roland Grapow, conversó con PowerMetal.cl sobre este regreso a nuestro país tras 12 años de espera, los cambios de integrantes, Helloween, Michael Kiske, Jorn Lande, Uli Kusch y la actualidad del Power Metal. Esta es la voz autorizada de Roland Grapow a continuación.

Masterplan: Entrevista con Roland Grapow (octubre 2015)

Doce años han pasado desde la primera y única visita vez que Masterplan ha tocado en Chile. ¡¿Por qué tanto tiempo?! 

Ohhh, es una pregunta difícil para ser honesto, ¿sabes? Por supuesto, tuvimos un buen comienzo como banda soporte de Gamma Ray, y posterior a eso tuvimos que posicionar la banda para ser los cabezas de cartel de nuestras giras. Como sabrás, tuvimos muchos cambios de alineaciones, el período de MKII, y debido a eso tratamos de hacer pequeños tours por Europa en 2007 por última vez, Jorn (Lande) y Uli (Kusch) se fueron de la banda, Mike DiMeo estuvo el 2007 y no funcionó muy bien… Después de esto quedé un poco decepcionado, así que dije “necesito un tiempo”, donde de todos modos estuve escribiendo canciones con Axel (Mackenrott) y el resto de los muchachos. Luego Jorn volvió para “Time To Be King”, donde hicimos grandes planes y teníamos muchas esperanzas, y prometió girar con nosotros, pero cambió de idea y finalmente decidió girar con Avantasia. Por eso necesitábamos hallar a otro cantante y finalmente encontramos a Rick (Altzi) hace tres años o tres años y medio, y pudimos volver a gira. Tocamos mucho en Europa, también en China, en Japón y en muchas otras partes que no recuerdo, pero al menos ya teníamos una alineación estable y ya era tiempo de volver a Sudamérica, y finalmente a Chile.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-1.mp3]

Estuviste en nuestro país en 1998 tocando con Helloween en el festival Monsters Of Rock, volviste el ’99 como solista invitado por Gamma Ray. Nuevamente con Helloween el 2001 y la presentación mencionada anteriormente con Masterplan el 2003. ¿Qué recuerdos tienes de tus anteriores visitas?

Siempre son buenos, ¿sabes? Me gustaría haberlo apreciado más en esa época, cuando era más joven, ahora que han pasado los años y pienso en mi carrera hacia atrás, lo que he logrado. Lo pasé muy bien, con mi banda solista, con Helloween, Masterplan es mi bebé, así que tengo recuerdos realmente muy lindos de Chile. Pienso que hubo un recuerdo muy gracioso en un día libre que tuvimos, no estoy seguro si es verdad, pero en una visita donde fuimos al show de Rammstein. Lo disfruté mucho ya que soy un gran fan de Rammstein. Definitivamente Chile es una de las mejores plazas de Sudamérica y realmente queremos volver a tocar pronto allá.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-2.mp3]

Masterplan

Debido a los anteriores cambios de alineación de Masterplan en cuanto a los “grandes nombres” como Jorn Lande o Uli Kusch, y también con la alineación actual, ¿qué tan difícil ha sido mantener la banda activa?

Es muy importante tener, al menos, un compañero estable dentro de la banda y en un principio por supuesto fue Uli (Kusch), comenzamos todo, éramos grandes colegas y amigos desde Helloween, cuando nos fuimos pensamos en conseguir juntos algo grande para el resto de nuestras vidas, porque realmente pensaba que era uno de mis hermanos. Pero él estaba un poco decepcionado por el hecho de que yo fuera un poco más al frente de la banda, que estuviera a cargo de las entrevistas. Fue una especie de celos, y pienso que es algo estúpido dejar la banda por cosas como esa, ¿sabes? Como puedes ver, él no ha hecho mucho desde que abandonó Masterplan en 2006, creo, y no fue fácil para mí al principio. Jorn (Lande) le dio a la banda un sello muy fuerte en los dos primeros discos, y moldeó una especie de estilo único, ya que Uli y yo aún teníamos muchos elementos de Helloween durante la composición, pero con Jorn en las voces fue completamente diferente. Él era más de Blues, un poco de Fusión, sus melodías vocales eran extremadamente diferentes a Andi Deris y Michael Kiske, y cuando Jorn cantaba mis melodías como “Heroes”, “Kind Hearted Light”, “Sail On”, o “Wounds” o “Into The Arena” del segundo álbum, se sentían muy potentes ya que su forma de cantar es bastante particular y reemplazarlo no fue fácil. Lo intentamos, Mike DiMeo es un gran cantante e hizo un muy buen trabajo en MKII pero sonaba muy diferente. Luego Jorn volvió y yo estaba muy contento por eso, pero verás, él no es muy confiable, no puedes realmente confiar en su palabra cuando dice que quiere quedarse en la banda, ya que se fue cuando tuvo una oferta mejor desde otro lado, lo cual no es muy agradable. Digo, no quiero hablar mal de Jorn, él es todavía un gran amigo, lo quiero a él y a su esposa, y sigue siendo uno de mis cantantes favoritos, pero cuando encontramos a Rick (Altzi) finalmente hallamos la libertad de continuar escribiendo canciones, ser creativos sin celos dentro de la banda. Y como dije, siempre necesito a un compañero, y definitivamente desde hace unos siete, ocho años, es Axel (Mackenrott), nuestro tecladista, él es mi co-escritor de canciones, la parte más fuerte aparte de mí, y ha sido de gran ayuda, para ser honesto.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-3.mp3]

Masterplan

En el último tiempo, y sobre todo en el Metal se han popularizado las “Superbandas”, cosa que genera ciertas críticas en un sector de los fans por el hecho de que los músicos tienen muchos proyectos y éstas no duran mucho. Considerando el gran bagaje de los miembros actuales de Masterplan, ¿en qué medida crees que calza con esta descripción?

Ya no lo es. Ahora somos una real banda, y ya no nos preocupamos de quién será el baterista, de quién será el bajista, de quién será el tecladista, Axel es muy importante para mí. Mientras yo esté en la banda, tenemos buena chance de sobrevivir. Pero estoy de acuerdo, cuando uno ve nuevas bandas o proyectos con “grandes nombres”, no creo mucho en ese tipo de cosas.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-4.mp3]

Estuviste muchos años en Helloween mientras otras bandas del estilo como Edguy, Rhapsody, o HammerFall comenzaron a destacar. Desde tu actual rol como productor, ¿cómo ves el momento actual del Heavy/Power Metal como género? Pregunto especialmente por las bandas más recientes, comparándolas con aquellas que llevan más años y tienen una mayor trayectoria.

Sí, cuando ve a bandas como Edguy, el proyecto de Avantasia, muchas otras bandas por supuesto, que son muy cercanas y relacionadas al estilo de Helloween, Tobias Sammet es un gran fan de Helloween, de Michael Kiske por supuesto, y de Gamma Ray, uno ve que las influencias están definitivamente ahí. Pero es una pena que otras bandas, no Edguy, pero sí el proyecto de Avantasia, uno ve que es más grande que Helloween, lo que es un poco frustrante para ser honesto (risas). Pero ahora ya no estoy produciendo muchas bandas de Power Metal, estoy con bandas más Thrash, Doom, Brutal… Es interesante, digo, me encanta este sonido y lo he pasado muy bien en la producción de este tipo de bandas.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-5.mp3]

Masterplan

Y ya que estamos hablando de Helloween, hace algunas semanas comentaste en tu Facebook que la canción “Take It To The Limit” no la habías escuchado hace veinte años, cuando la grabaste. Con todo el tiempo que ha pasado, ¿cómo evalúas tu paso por Helloween y qué opinión te merece la actualidad de la banda?

Obviamente hubo muchos sentimientos negativos después de que Uli (Kusch) y yo salimos, pero ahora somos amigos nuevamente. Nos hemos encontrado con Andi (Deris) en algunas bandas, Markus (Grosskopf), siempre fue muy amable conmigo, con Sascha Gerstner siempre tuvimos una buena relación, con el baterista Daniel (Löble). Ya no peleamos. Ahora veo el pasado de forma más relajada. Cuando escucho algo antiguo, me digo “toqué buenas cosas”, pero otras tengo que recordarlas. De todas formas, son buenos recuerdos, por cierto.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-6.mp3]

Tuviste la oportunidad de compartir escenario con Accept y Unisonic. Cómo fue el reencuentro con Michael Kiske? Qué piensas de su regreso al Heavy Metal con Unisonic y Avantasia?

Por supuesto que es grandioso, para mí Michael es el mejor en su género, en su estilo, junto con Ralf Scheepers, no muchos más, quizás James LaBrie, ese tipo de cantantes, pero Michael es realmente intocable, realmente grandioso. Sigue siendo muy gracioso, nos hemos encontrado en un par de ocasiones, trabajamos juntos en “Heroes” en nuestro primer disco, pero luego perdimos un poco de contacto. Queríamos empezar un proyecto juntos, con Kai Hansen, él y yo, de hecho fue mi idea hace unos cinco o seis años, pero fue un poco decepcionante cuando lanzaron Unisonic sin mí (risas) pero somos buenos amigos y me alegra mucho que Michael Kiske haya vuelto a la escena del Metal.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-7.mp3]

Masterplan

En tu visita anterior con Masterplan, solamente contaban con un disco. En esta ocasión, vienes con cinco grabaciones bajo el brazo. Debido a esto, ¿qué pueden esperar los fans chilenos sobre el setlist en esta nueva presentación?

Hay un estilo que teníamos en un principio, con muchos elementos de Power Metal más típico, doble pedal, canciones rápidas, pero a Jorn no le gustaba mucho, por lo cual escribimos un poco distinto para “Time To Be King”, lo cual me gusta de todas maneras. Vamos a tocar mucho material de nuestros primeros álbumes, aunque sacaremos algo de cada uno de nuestros discos.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-8.mp3]

Parafraseando el título del recién salido disco en vivo “Keep Your Dream Alive”, ¿cuál es el sueño que mantiene vivo a Masterplan?

Creo que es la pasión por la música, porque, siendo honestos, ya no es el dinero, porque el dinero no está involucrado en este negocio. Como sabes, vamos a Sudamérica de gira, vemos caras felices, tocaremos ojalá en frente de mucha gente y amigos, tenemos un álbum en vivo, estamos mejor que cuando tocamos en República Checa que era nuestro quinto show (N. de la R.: en el festival “Masters Of Rock”, donde grabaron su disco en vivo), además tenemos unos bonus tracks en Wacken de un año después, así que la gente puede ver cómo nos hemos ido desarrollando como banda en vivo. Así que el sueño es continuar haciendo nuestra música y sobrevivir lo que podamos, no es fácil.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-9.mp3]

Roland, muchas gracias por tu tiempo, realmente lo apreciamos mucho. Para finalizar, invita a todos los fans de Masterplan en Chile que han esperado muchos años para verlos nuevamente.

Gracias por la entrevista, y quiero invitar a todos los fans chilenos al show y como dije antes, queremos ver caras felices, que nos divirtamos y cantar juntos, espero que lo pasemos bien y tengo muchas ganas de estar allí.

[audio:http://www.powermetal.cl/wordpress/wp-content/uploads/2015/10/rolandgrapow-powermetalcl-10.mp3]

GUILLERMO SALAZAR

Masterplan en Chile | 24 de octubre 2015 | Rock & Guitarras

jorn lande avantasia

Ayer el lider de AVANTASIA Tobias Sammet confirmaba como primer invitado al vocalista noruego Jorn Lande. Hoy, a través de Facebook, el mismo cantante confirmó esta noticia:

«Estoy feliz de decir que seré parte del nuevo álbum de AVANTASIA que se lanzará los primeros meses del 2016. Como antes, grabñe mis voces en Wolfsburgo, Alemania y fue agradable trabajar con Tobias, Sascha y Miro de nuevo. El tour mundial de AVANTASIA 2016 está confirmado y haré todos los shows el próximo año. ¡Estoy ansioso de poder verlos a todos y llevarles el rock!»

jorn lande avantasia

Tobias Sammet, a través del Facebook de su proyecto AVANTASIA, confirmó que nuevamente el vocalista Jorn Lande será parte del proyecto:

«Es un tremendo placer poder anunciar que la ‘Bestia Del Norte’ ha unido otra vez fuerzas con AVANTASIA ¡El vikingo Jorn Lande! Acabamos de finalizar la grabación de su voz y suena, pero que sorpresa, ¡asesina! Jorn es un monstruo. Y me da aún más placer confirmar que Jorn hará el tour mundial el próximo año, iniciando en marzo. AVANTASIA en vivo. Un show de 3 horas cada noche. Desde ‘The Metal Opera’ hasta el nuevo álbum ‘Ghostlights’. Sera un lineup épico y les darémos un show épico».

Actualmente, Tobias Sammet está trabajando en el nuevo disco de AVANTASIA, cuyo título será «Ghostlights»

JORN vuelve con un disco de canciones originales, que será lanzado el 11 de junio, titulado «Traveller». El álbum cuenta con nueve tracks y saldrá al mercado por Frontiers Records.

«Este álbum cuenta con todos los elementos del legado Jorn«, dice Lande. «Es pesado, pero sigue siendo muy melódico y experimental, realmente está muy bueno! Como siempre no paso mucho tiempo analizando el material antes de grabarlo, este es un disco sobre la vida, muerte y condenación para reflexionar sobre lo que sé y pensamientos acerca de lo que no sé».

El tracklist es:

1. Cancer Demon
2. Traveller
3. Window Maker
4. Make Your Engine Scream
5. Legend Man
6. Carry The Black
7. Rev On
8. Monsoon
9. The Man Who Was King

Escucha samples del disco aquí:

Al parecer con Jorn nunca es suficiente. ¡No! Pues apenas han pasado meses del lanzamiento de su último álbum en estudio Bring Heavy Rock To The Land (2012), ahora llega a nuestra manos esta nueva producción llamada Symphonic, el cual recopila canciones de su catálogo solista pero incorporando arreglos orquestales.

En esta oportunidad el noruego nos ofrece una retrospectiva de su carrera, pero echando mano al material que mejor se ajusta a este clase de experimentos, en lugar de centrarse en sus hits. A título personal mencionaré que siempre es un agrado escuchar la voz de Jorn, y es probable que ustedes se estén preguntando si era necesario un disco de esta magnitud. No me malentiendan, si escuchamos el disco con detención, a la larga se torna disfrutable debido a que la intensidad de su voz termina por prevalecer, no obstante, a veces abusa con estos lanzamientos tributando a sus influencias y auto tributándose.

Escuchar un álbum de covers o un recopilatorio puede ser divertido, pero creo que Lande agotó la cuota. Es decir, atreverse a incorporar nuevos arreglos a canciones que no son de sus más emblemáticas es todo un riesgo, entonces darse el lujo de experimentar de esta forma a la larga puede terminar convirtiéndose en un arma de doble filo, teniendo en consideración que bandas de gran currículo (y trayectoria) han fallado de manera rotunda al momento de experimentar con ambos formatos.

Pero en honor a la verdad, también es innegable que se trata de un aporte a lo que usualmente hace. Porque como ya habíamos mencionado, re-versionó canciones y varias de éstas logran un matiz interesante respecto a las originales. De los catorce cortes incluidos hay material que sorprende gratamente y que al final del día cumple su labor. Es el caso del opening con I Came To Rock, canción que personalmente no me llamó la atención en su versión original, pero que incorporando esa extensa sección instrumental de apertura suma varios puntos a favor. Las orquestaciones, de hecho, la hacen sonar como si fuera un tema de los daneses Royal Hunt. Pero donde realmente empieza a agarrar vuelo es con el track número dos, nada menos que el clásico Rock ‘n Roll Children perteneciente al maravilloso Sacred Heart (1985) de Dio. Es sabido que este tipo de covers le acomodan y dudo que hayan muchos sobre la faz de la tierra con el talento para tributar al Maestro de una forma convincente, por eso pienso que este debe ser uno de los mejores covers que se ha hecho de Ronnie, ampliamente superior a lo que contenía el álbum tributo que lanzó en 2010.

Lo mismo sucede con World I SeeBurn Your Flame, también ganan considerablemente respecto a sus versiones primigenias. La primera debe ser una de sus mejores canciones, donde la mezcla de las guitarras de Jimmy Iversen y Tore Moren y la emotividad de la línea vocal de Jorn, sumados a inteligentes arreglos orquestados hacen de ella una gran pieza. En cambio la segunda tiene ese «gustillo» a Rainbow, pues suena a una mezcla entre clásicos como Kill The King y Spotlight Kid, haciendo gala de una gran base rítmica y riffs que recuerdan al «Hombre de Negro». Eso no se aplica ha canciones como Man From The Dark y War Of The World, donde los arreglos pasan a segundo plano y no aportan mucho a darle una nueva dimensión a este corte. Algo similar sucede con la excelente My Road que tampoco presenta notorias mejoras respecto a lo que escuchamos en Bring Heavy Rock Back To The Land.

Llegando a la mitad del álbum nos encontramos con una nueva versión de Time To Be King (originalmente incluida por Masterplan en la producción del mismo nombre), que dado el resultado final resulta innecesaria pues prácticamente es calcada a la que re versionó en la producción de 2012. Da la sensación que solo montaron algunos arreglos orquestales encima, los cuales tampoco digamos que lucen en demasía. Aunque el resultado mejora con la rendición 2.0 de la zeppeliana Black Morning, donde los sutiles arreglos de cuerdas se complementan de muy buena manera con las dulces melodías de guitarras y la voz  de cantina de Jorn.

La «sabbatica» Like Stone In Water también falla un poco en ese aspecto ya que las guitarras son las que más sobresalen y los nuevos arreglos no le aportan mucho. En cambio esto se revierte en la tremenda Vision Eyes. Épica, grandilocuente, de excelentes líneas vocales y ciertos toques progresivos, que combinados a las orquestaciones no hacen más que empoderarla aun más. Y si hay algo que es una marca registrada del noruego es la habilidad para siempre salir con una canción que se sale del molde, por eso es que la inclusión del increíble Behind The Clown viene como anillo al dedo para esta álbum. Porque es una canción que perfectamente pude haber sido escrita por la maestra inglesa Kate Bush para producciones como The Kick Inside (1978) o Never For Ever (1980), a quien dicho sea de paso, Jorn reconoce como gran influencia. No es coincidencia que los tracks mejor logrados de Symphonic pertenezcan al mejor disco solista de Jorn: Out To Every Nation (2004).

Llegando al final tenemos la extensa A Thousand Cuts que es un poco más suavizada respecto a la versión titular, para finalizar con el clásico Mob Rules de Black Sabbath. Las guitarras de Iversen y Moren están más presentes que nunca, mientras que las orquestaciones hacen su aparición como invitado secundario, ayudando de igual forma a darle otra cara a esta canción inmortal.

Symphonic es un experimento interesante pero recomendado sólo si eres ultra fanático de la carrera del noruego. Y recalco esto, porque si bien tiene momentos bien logrados hay otros donde el formato orquestal no pasa más de ser un mero acompañamiento. Jorn Lande tiene fama de trabajólico, pero a veces estos abusos que mencioné al principio tienden a restarle un poco calidad al producto final. Porque sacando producciones todos los años de este tipo ser podría prestar para pensar en falta de creatividad. Esperemos que no sea así y nos vuelva a entregar algún álbum de la calidad de Out To Every Nation en un futuro cercano. ¡En pedir no hay engaño!

 

Jorn Lande lanzará próximamente un nuevo disco de su proyecto personal JORN via Frontiers Records. El trabajo llevará por título «Symphonic» y es una selección de canciones de los anteriores albums del proyecto, que llevarán esta vez llevan arreglos orquestales.

Además, «Symphonic» incluye temas de DIO y BLACK SABBATH. El álbum será publicado el 25 de enero de 2013 en Europa y el 22 de enero en Norteamérica.

El tracklist de «Symphonic» es:

01. I Came To Rock
02. Rock And Roll Children
03. The World I See
04. Burn Your Flame
05. Man Of The Dark
06. My Road
07. Time To Be King
08. Black Morning
09. Like Stone In Water
10. Vision Eyes
11. War Of The World
12. Behind The Clown
13. A Thousand Cuts
14. The Mob Rules

Aquí puedes escuchar algunos extractos del disco:

I Came To Rock:

[audio:http://www.frontiers.it/m/uploads/audios/jorn_-_01_-_i_came_to_rock.mp3]

Rock And Roll Children:

[audio:http://www.frontiers.it/m/uploads/audios/jorn_-_02_-_rock_and_roll_children.mp3]

Man Of The Dark:

[audio:http://www.frontiers.it/m/uploads/audios/jorn_-_05_-_manofthedark.mp3]