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Por primera vez en los 18 años de nuestra página web nos embarcamos en la ardua misión de hacer una cobertura extensiva e in situ del festival del Metal más grande del mundo, el WACKEN OPEN AIR. Y qué mejor ocasión que el aniversario número treinta de esta cita planetaria. Nuestros corresponsales Karim Saba y David Araneda visitaron la Tierra Santa del Metal por segunda y tercera vez respectivamente, y nos estuvieron comentando sus impresiones inmediatas durante el festival a través de nuestros canales de redes sociales. A modo de resumen, y una vez procesadas las experiencias y sensaciones que esta versión de Wacken nos dejó, les compartimos este recuento a una semana de esta histórica cobertura.

Como les comentábamos desde allá, es imposible abarcar todas las actividades realizadas durante el festival entre dos personas, por lo que obviamente nos vamos a referir solo a lo que vivenciamos personalmente.

DÍA 1: ¡LLEGAMOS!

Esta vez la llegada a Wacken no estuvo exenta de percances, las carreteras alemanas se veían bastante congestionadas por el alto flujo de vehículos hacia el área del festival, junto a los numerosos trabajos en los caminos. Una vez instalados en el campamento, y con las dificultades para llegar al punto de acreditación (apartado del área del festival) tuvimos que lidiar con una fuerte lluvia y las imprecisas indicaciones del staff. Luego de caminar por más de una hora, por fin dimos con el lugar correcto y al llegar nos encontramos nada menos que con la Reina Del Metal DORO PESCH, siempre dispuesta a posar con una sonrisa para sus fanáticos. En el camino pudimos apreciar algunas de las actividades que toman lugar fuera del área del festival, con bares al aire libre, puestos de comida y escenarios improvisados para bandas locales.

En un comienzo, el cielo se veía despejado y todo auguraba que el clima nos acompañaría, pero en Wacken uno de los aspectos más impredecibles es justamente el tiempo, que puede variar de soleado a lluvia torrencial en un abrir y cerrar de ojos. A través de la aplicación oficial del festival nos anunciaban que, debido a una alerta de tormenta eléctrica, las actividades se suspenderían por alrededor de una hora, lo que generó cambios considerables en el running order. Debido a esto, las presentaciones de UFO, ANGELUS APATRIDA, SWEET, ente otros, se vieron retrasadas y algunas tuvieron que ser reagendadas o canceladas. Cabe mencionar que en este caso la tormenta eléctrica finalmente no se acercó hasta el área del festival y no hubo víctimas, pero la evacuación preventiva tuvo lugar debido a los casos de heridos e incluso muertes por electrocución en otros festivales europeos en años anteriores.

Uno de los conciertos más especiales de este día tuvo lugar en la Metal Church, en la cual se presentó ULI JON ROTH, guitarrista de los primeros discos de SCORPIONS. En una mágica e íntima performance, el maestro nos deleitó con piezas de música clásica, algo de flamenco, medleys de música popular y por supuesto clásicos de su banda madre. El selecto grupo de asistentes despidió a la leyenda con una ovación de pie que se extendió por largos minutos. Luego de dar vueltas por los escenarios en funcionamiento, pudimos presenciar las potentes presentaciones de CRISIX y CANCER en el Wasteland Stage, y disfrutamos también de KARAOKE TILL DEATH, quienes invitaron a gente del público a subirse a cantar al escenario. Para cerrar la noche nos dirigimos a la Metal Disco, donde el DJ de turno se encargó de hacer bailar a los presentes hasta las tres de la mañana.

DÍA 2: SABATON SE VISTE DE LEYENDA

A pesar de que el área de campamento se abre el lunes y los escenarios secundarios funcionan desde el miércoles, el día jueves marca el inicio oficial de Wacken, en el que se abren todos los escenarios y se comienzan a presentar las bandas de mayor renombre. Luego de nuestro reporte matutino recorrimos las tiendas de merchandising oficial, en la cual puedes comprar todos los productos asociados al festival, desde una polera hasta una toalla. Comparado con años anteriores, esta vez la oferta culinaria fue más amplia e incluso se vieron puestos de comida ofreciendo alternativas más gourmet, además de alimentos aptos para vegetarianos y veganos. Otra de las novedades del Wacken XXX fue la incorporación de la History Stage, donde se presentaron las bandas que compitieron en la Metal Battle. Con esto, la cantidad total de escenarios ascendió a nueve, albergando a las más de 150 bandas invitadas a participar.

Musicalmente hablando, dimos inicio a la jornada asistiendo a la presentación de SKYLINE, banda local que se presenta todos los años en el festival, inaugurando los escenarios principales con su entretenido show de covers que tuvo como invitados especiales a DORO y Gus G. (ex guitarrista de Ozzy Osbourne). Paralelamente en la W:E:T Stage se presentaba VAMPIRE, banda de thrash sueca que provocó una efervescente respuesta por parte de la fanaticada, generando los primeros mosh del día. Al mismo tiempo se presentaba en escenarios principales BEYOND THE BLACK, comandados por la encantadora Jennifer Haben, quien nos deleitó con su voz y presencia escénica. La banda alemana aprovechó la ocasión para traer una invitada especial, en este caso Tina Guo, una chelista de renombre mundial y que le agregó elegancia al show de los teutones. Cabe decir que a estas alturas los escenarios principales estaban repletos y el sol pegaba fuerte.

TESTAMENT convirtió el Louder Stage en un verdadero campo de batalla con sus clásicos de thrash ochentero, pero también incluyendo mucho material de sus últimas publicaciones de estudio. La base rítmica compuesta por Gene Hoglan y Steve Di Giorgio le dio el peso necesario a esta aplanadora presentación. De forma paralela, los legendarios suizos de KROKUS trajeron toda la nostalgia quizás a un público más maduro que disfrutó con un hard rock más tradicional. HAMMERFALL salió al Harder Stage y nos entregó un sólido set, bastante orientado a sus últimos lanzamientos. Antes de su presentación estrenaron su nuevo single “Dominion”, con un videoclip que pudimos apreciar a través de las pantallas. La cohesión de la banda sobre el escenario fue evidente, con un Joacim de muy buen ánimo y un Oscar inspiradísimo. Además, como novedad incluyeron al trío de cuerdas HammerFolk como acompañamiento para el final de su set.

Los australianos AIRBOURNE fueron los encargados de mantener la fiesta prendida, con un show muy enérgico, preparando la antesala para el plato de fondo de la noche. Me refiero a SABATON, quienes festejaron sus veinte años y justificaron por qué son considerados actualmente como una de las bandas de Metal con mayor proyección comercial en Europa. A lo largo de dos horas, los suecos se pasearon por toda su discografía, presentando algunas canciones de su reciente lanzamiento “The Great War”. Como se había anunciado con anticipación, hicieron uso de los dos escenarios principales en forma paralela, incluyendo en uno a su formación actual pero también invitando a los miembros antiguos de la familia SABATON, además de un numeroso coro y nuevamente la chelista Tina Guo. A juzgar por la reacción y los comentarios del público, este fue uno de los puntos altos del festival, dado el amplio despliegue de pirotecnia y calidad musical.

DÍA 3: TORMENTA PARA UN RESPIRO

Luego de nuestro reporte matutino nos dirigimos a presenciar la contundente presentación de QUEENSRYCHE, los que pusieron énfasis en su época clásica, pero con el plus de poder apreciar la performance de Todd La Torre, quien no tuvo problemas para cubrir la difícil labor de reemplazar a Geoff Tate. Paralelamente se presentaron en los escenarios principales los shows de ELUVEITIE y GLORYHAMMER, con ambas bandas arrastrando una gran cantidad de fans, pero viéndose obligados a interrumpir sus conciertos al ser evacuados los escenarios por la alerta de tormenta eléctrica que se produjo en la tarde y que congeló las actividades del festival por dos horas. Esto provocó grandes cambios en el running order, por lo que se cancelaron conciertos que realmente esperábamos ver, como fue el caso de EVERGREY y TRIBULATION. También hubo cambios de escenario y horario que provocaron confusión, como fue el caso de CRADLE OF FILTH.

Una vez que se reiniciaron las actividades nos acercamos al Wackinger Stage para ver el show de WARKINGS, una de las sorpresas del festival con respecto a la cantidad de gente que se reunió a verlos y también por la respuesta del público. A pesar de tener solo un disco de estudio, la llamativa vestimenta de sus integrantes y las pegajosas melodías de sus canciones dejaron una buena impresión en los presentes. Justo al frente en el Wasteland Stage, SAVAGE MESSIAH también hacía de las suyas presentando lo mejor de su último lanzamiento “Demons”, estrenando una nueva formación con tres guitarristas. Luego de esto alcanzamos a ver parte de la actuación de BODY COUNT, quienes conquistaron al público del Harder Stage con su crossover de Rap y Metal, junto a la imponente presencia de Ice-T. En general, el público de Wacken recibe este tipo de propuestas alternativas de buena manera.

A continuación, ANTHRAX se subió al escenario para dar una clase maestra de thrash, desatando una locura en el público con incesantes moshs y crowdsurfing, los que pueden revisar en la sección de videos de nuestro Facebook. La banda neoyorquina es una sandía calada en cualquier festival por la conexión inmediata que generan con los fans. Luego fue el turno de WITHIN TEMPTATION, quienes presentaron lo mejor de su último lanzamiento “Resist”, logrando encantar a una audiencia quizás atraída por sonidos más modernos. En seguida tuvimos la oportunidad de presenciar uno de los shows más esperados de esta edición, me refiero a DEMONS & WIZARDS. La superbanda internacional hizo un repaso de sus dos placas de estudio, además de deleitarnos con alguna que otra canción de ICED EARTH y BLIND GUARDIAN. Se agradeció la presencia de un coro de cuatro integrantes, destacándose entre tantas bandas que utilizan coros grabados. Un sueño cumplido para muchos.

Pero la mayor atracción del día estaba por llegar, ya que Wacken serviría como la despedida de SLAYER de los festivales europeos. Como es costumbre, los californianos se robaron la película exhibiendo un nivel de brutalidad y precisión quirúrgica sin precedentes, haciendo arder la fría noche alemana. Al finalizar el concierto, un emocionado Tom Araya se despidió de su fiel público que los acompañó por casi cuatro décadas. Pero no todo es brutalidad, ya que nos pasamos raudamente al Headbangers Stage a disfrutar de la fiesta animada por THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, otra de las grandes sorpresas del festival ya que a pesar de toparse parcialmente con SLAYER, arrastraron a una respetable cantidad de público que disfrutó de su estilo que mezcla elementos de AOR y música disco. Para cerrar la noche, vimos parte de la presentación de OPETH, quienes con su ecléctico setlist dieron cátedra en cuanto a virtuosismo y versatilidad.

DÍA 4: MISA, MAGIA E HIPNOTISMO

Comenzamos la jornada final de Wacken XXX con el potente show de MANTICORA, banda danesa de dilatada trayectoria pero que no ha alcanzado niveles masivos de popularidad, y la verdad cuesta entender esto, ya que se mandaron un espectáculo de primera categoría en cuanto a precisión y entrega se refiere. Además, la banda tuvo la disposición para compartir con nosotros en una entrevista en vivo publicada en nuestro Facebook. A continuación, nos acercamos al escenario principal, donde BATTLE BEAST hizo bailar, saltar y cantar a los presentes con su particular estilo de Metal lleno de influencias ochenteras, siendo otro de los puntos altos del festival, sobre todo por la alucinante performance vocal de Noora Louhimo. En escenarios techados presenciamos el técnico show de TESSERACT, quizás algo frío para un contexto de festival. Simultáneamente, URIAH HEEP demostraba su vigencia a pesar de pertenecer a la vieja escuela del Hard Rock.

PROPHETS OF RAGE fue otras de las bandas que agregó elementos más alejados del Metal tradicional, y a pesar de que algunos incrédulos no les dieran mucho crédito, la verdad es que congregaron a una multitud de fanáticos que gozaron con este crossover. Luego de nuestra entrevista con MANTICORA, nos dirigimos hacia la Headbangers Stage para presenciar uno de los espectáculos musicales más hermosos que hemos visto. Y es que los tunecinos de MYRATH fueron realmente ambiciosos en su propuesta visual incluyendo a bailarines, malabares con fuego y hasta ilusionismo. En un set de un poco más de una hora nos transportaron hacia Medio Oriente con sus melodías hipnotizantes y una sensibilidad única para transmitir su mensaje. Cabe decir que los escenarios principales durante la tarde estuvieron cargados al Metalcore, un género que la rompe en Europa, con bandas como OF MICE & MEN, BULLET FOR MY VALENTINE y PARKWAY DRIVE.

Volviendo al terreno del Power Metal, seguimos atentamente la misa metalera de POWERWOLF, quienes arrasaron en la Faster Stage, con un lleno total que confirmó el gran momento de una agrupación que jugó de local. Un show impecable desde el punto de vista técnico y musical, quizás con la salvedad de que fue a plena luz del día, quitándole un poco de impacto a la atmósfera necesaria para disfrutarlos en su plenitud. Al mismo tiempo DELAIN entregaba un show más delicado, como para bajar las revoluciones después de cuatro largos días de música pesada. Luego estuvimos viendo a otra de las leyendas de la vieja escuela, los influyentes DIAMOND HEAD, quienes hicieron vibrar al público con sus clásicos de antaño pero también con algunas canciones de sus últimas producciones, presentando a su actual vocalista, el joven Rasmus Bom Andersen, de correcto cometido. Una joya escuchar “Am I Evil” en vivo.

Para culminar la noche, dos conciertos de lujo. SAXON, otra de las bandas pioneras de la NWOBHM, celebró sus cuarenta años de trayectoria frente a un público que se negaba a retirarse a pesar de que salieron al escenario pasada la media noche. En dos horas y con un deslumbrante espectáculo de luces y pantallas interactivas, los británicos mostraron toda su clase e hicieron un extensivo repaso por lo mejor de su discografía, convirtiéndose en otro de los actos más vitoreados del festival. El broche de oro lo puso RAGE, con su show sinfónico que de manera inentendible comenzó a eso de las dos de la mañana, lo que afectó considerablemente la concurrencia de público, ya que la mayoría de los asistentes se prestaban a dormir e incluso a retirarse a sus destinos en medio de la noche. Ojalá en un futuro podamos ver este espectáculo en circunstancias más favorables y justas.

WACKEN HAY UNO SOLO

En términos generales, la edición número treinta de Wacken fue un éxito rotundo en términos de organización y ambiente, casi todo fluyó de manera impecable y no presenciamos ningún tipo de altercados graves. Toda la gente involucrada en el festival se veía de buen ánimo y dispuesta a entregarles la mejor experiencia a los asistentes. Incluso el clima, con excepción de las alertas de tormenta que obligaron a modificar el programa, estuvo de nuestro lado la mayoría del tiempo, sin lluvias ni calores excesivos. Destacamos a la comunidad chilena que nuevamente se hizo presente con un masivo campamento y sus tradicionales asados, además de la gran cantidad de banderas en el público.

Antes del cierre de la presente edición se anunciaron las primeras bandas confirmadas para el 2020, desatando la locura tanto en el festival como en redes sociales. La lista incluyó como principales atracciones a Judas Priest celebrando su aniversario cincuenta, Amon Amarth, una de las bandas de Metal más populares en Europa actualmente, y la esperadísima reunión de Mercyful Fate. Además, connotados actos como At The Gates y Sodom estarán presentando sus álbumes más insignes en su integridad, completando la lista provisoria nombres de la talla de Hypocrisy, Venom, Death Angel, Beast In Black, Nervosa y Cemican.

Todo apunta a que Wacken XXXI será tanto o más inolvidable que la edición de este año, con un nivel de expectación tan alto que las 75.000 entradas a la venta se agotaron en menos de veinticuatro horas. Y es que festivales hay por montones, pero Wacken hay uno solo.

Live Review: David Araneda
Fotos: Karim Saba

DEMONS & WIZARDS, el proyecto que une la voz de Hansi Kürsch de BLIND GUARDIAN con la guitarra de Jon Schaffer de ICED EARTH, reveló en un video a los músicos que los acompañarán a su próxima gira que se inicia mañana 31 de Mayo en Barcelona.

Los elegidos son el guitarrista Jake Dreyer de ICED EARTH y WITHERFALL, el bajista Marcus Siepen de BLIND GUARDIAN, el baterista Fredik Ehmke de BLIND GUARDIAN y SINBREED; y el tecladista Joost Van Den Broek de AFTER FOREVER y AYREON.

 

DEMONS & WIZARDS, el proyecto entre Hansi Kürsch de BLIND GUARDIAN y Jon Schaffer de ICED EARTH, subió un video en que muestra las grabaciones de los coros para sus actuaciones en vivo que se inician en 2 semanas. Pueden ver el video a continuación:

Hansi Kürsch y Jon Schaffer ya están juntos para comenzar los ensayos de lo que será el regreso de DEMONS & WIZARDS a los escenarios. La gira comenzará este 31 de mayo en Alemania, pasará por distintos países de Europa (incluyendo los festivales más importantes del viejo continente) y se extenderá por Norteamérica entre agosto y septiembre, donde ya hay fechas agendadas para Estados Unidos y Canadá.

Pero el regreso no será solamente a los escenarios. La dupla conformada por los líderes de BLIND GUARDIAN y ICED EARTH ya trabaja en su tercer álbum, prometiendo fecha de salida para comienzos del 2020 vía Century Media Records. Es precisamente el acuerdo con este sello el que traerá de regreso en formato físico los discos “Demons & Wizards” (2000) y “Touched by the Crimson King” (2005).

Ambos trabajos estarán disponibles a partir del 7 de junio y para calentar motores, se lanzó este Lyric Video de la ya clásica «Heaven Denies»:

 

Este 15 de febrero marca el lanzamiento en todo el mundo de «Moonglow», el esperado nuevo álbum de AVANTASIA, cuyo review puedes leer aquí.

Para celebrar la salida del octavo trabajo en estudio de la Metal Opera de Tobias Sammet, también fue estrenado el videoclip oficial de la canción que da título al álbum y que cuenta con la participación de Candice Night en las voces.

AVANTASIA regresa a Chile este 2019 para presentarse el 29 de mayo en el Teatro Caupolicán, recinto que los verá por 4ta vez en su historia.

Los precios para ver a AVANTASIA en Chile son:

Cancha: $35.000 | Día del Show: $39.000
Platea: $35.000 | Día del Show: $39.000
Palco: $50.000

Las entradas se venden por ticketek.cl y puntos habilitados que puedes revisar aquí. Sin cargo y sólo con pago en efectivo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Rock Music (Portal Lyon).

A estas alturas del juego Avantasia no necesita mayores introducciones. Esta ópera de Rock y Metal comandada por Tobias Sammet viene captando la atención de los fanáticos hace veinte años, generando con cada lanzamiento una gran expectación dado a la cantidad de músicos invitados. Con el tiempo su estilo musical ha evolucionado desde el Power Metal hacia algo más bien misceláneo. Esta vez nos toca analizar “Moonglow”, octava placa de estudio de esta agrupación y que verá la luz a través de Nuclear Blast. Para este nuevo lanzamiento la formación de acompañamiento se mantuvo sin alteraciones, con Sascha Paeth en las cuerdas, Michael Rodenberg (a.k.a. “Miro”) en teclados y orquestaciones, y Felix Bohnke en batería.

Luego de un breve receso después del “Ghostlights Tour” de Avantasia y la recopilación “Monuments” de Edguy, Sammet se encontró sin obligaciones contractuales y con plena libertad para planificar el futuro de estos dos proyectos. Esta libertad le permitió a Tobias inspirarse con naturalidad y sin apuros, tomándose recreos creativos en Inglaterra. Esto es relevante al analizar las temáticas de “Moonglow”, un álbum conceptual que cuenta la historia de una criatura incomprendida que busca refugio en la oscuridad. Tanto las letras de las canciones como la fabulosa carátula (una brillante ilustración creada por Alexander Jansson) fueron influenciadas por novelas de la época Victoriana como las de Arthur Machen y Algernon Blackwood.

Pero entrando de lleno en la música, el disco abre con Ghost in the Moon, largo corte de casi diez minutos de duración. La suave apertura de piano y melódico tono nos recuerda lo realizado por Avantasia en sus últimos lanzamientos, con un estilo cercano al AOR ochentero tipo Meat Loaf. Las auto-referencias de Sammet a sus trabajos anteriores se reflejan en frases como “mystery of a blood red rose”, que nos hace sentir inmersos en un universo avantasiano con vida propia. Tobi se acapara las voces principales y se luce con dramatismo en su interpretación. Como siempre, los arreglos vocales y orquestales son de primer nivel, marcando un prometedor comienzo para este viaje musical.

Acto seguido, tiran toda la carne a la parrilla con Book of Shallows, tema contundente y directo, con una lista de vocalistas realmente alucinante. Escuchamos por primera vez la inconfundible voz de Hansi Kürsch de Blind Guardian, junto a viejos conocidos como Jørn Lande y Ronnie Atkins. Pero quizás la incorporación más sorprendente es la de Mille Petrozza, líder de Kreator, llevando a Avantasia a niveles inéditos de agresividad, pero guardando las proporciones ya que la pomposidad se mantiene intacta.

Moonglow fue el segundo adelanto y sembró la duda en algunos por su estructura simple y una melodía digna de Disney Channel. Personalmente, me convence más con cada escucha, sobre todo la dulce voz de Candice Night, que le otorga una cualidad de ensueño a la canción.

The Raven Child es una de las joyas del disco, con sus once épicos minutos llenos de magia y fantasía que nos deleitaron hace ya un par de meses. Desde una sutil apertura con sonidos medievales y la voz del bardo Hansi que nos transportan a otras épocas, pasando a momentos de mayor intensidad con la aparición de la mente maestra Tobi y el vikingo Lande, Rey Midas del rock. Creo que Jørn podría cantar reggaeton sin perder la clase… ¡que vozarrón por el amor de Jebús! Vale decir que este tema no está exento de referencias a trabajos anteriores de Avantasia, y que a nadie le hubiese llamado la atención si se hubiese titulado “The Scarecrow Part II”.

Luego arremeten con Starlight, un tema de medio tiempo, con sonido cercano al Heavy/Power melódico más tradicional. El caballero danés Ronnie Atkins se luce una vez más en un dueto de antología junto a Sammet. La melodía es bastante oreja y ondera, con energía y ritmo lleno de vibras positivas. Happy Metal en su máxima expresión.

Invincible es la balada de rigor, con el gran Geoff Tate haciendo gala de sus pergaminos. El otrora frontman de Queensrÿche demuestra por qué es considerado como una de las mejores voces de la historia del rock. En un breve duelo vocal lleno de sentimiento junto a Tobi y con base de piano, preparan la antesala para otro momento épico de “Moonglow”. Nos referimos a Alchemy, de estructura más progresiva y que cuenta nuevamente con el inconmensurable aporte de Tate, dando una clase maestra de potencia vocal. El coro es uno de los más pegajosos y adictivos del álbum, junto a exquisitos matices orquestales cortesía de Miro. Un acierto por donde se lo mire.

Luego tenemos The Piper at the Gates of Dawn, uno de los temas más destacables del disco en términos de cantidad de vocalistas compartiendo labores. A Sammet, Atkins, Tate y Lande se suman Eric Martin y Bob Catley, conformando un verdadero dream team internacional. Musicalmente estamos frente a un efectivo corte de Power Metal melódico, de esos con harto doble bombo que los fanáticos siempre agradecemos.

Lavender es por su parte una vuelta al sonido AOR que Tobi siempre reserva para las apariciones de Bob Catley. Valoro la intención de darle variedad al disco pero en este caso se quedan un poco cortos en términos de novedad y frescura. El que no se queda corto es Requiem for a Dream, el cañonazo mortal que estábamos esperando desde el comienzo, y en el que podemos distinguir por primera vez al gran Michael Kiske. Michi nos ha deleitado en cada lanzamiento de Avantasia y esta no es la excepción, como siempre su trabajo vocal es soberbio y deslumbrante. Los arreglos de bajo à la Grosskopf le otorgan un aire de Helloween, a la espera del nuevo álbum de las calabazas.

El disco cierra con Maniac, una peculiar versión del clásico ochentero de Michael Sembello. En una curiosa decisión, este tema no aparece como bonus track sino que forma parte oficial del disco. A pesar del buen trabajo de Sammet y Martin en las voces, este cover queda un poco fuera de lugar, ya que suena más a banda de matrimonio que a ópera Rock. De todas maneras, Tobi es un tipo conocido por su gran sentido del humor y por ser un camaleón musical que siempre se atreve a sorprendernos con este tipo de cartas bajo la manga. La edición limitada incluye también la canción Heart, un tributo personal de Sammet a la legendaria banda Journey y su clásico vocalista Steve Perry.

Sumando y restando, “Moonglow” es un trabajo de primer nivel que reúne una vez más a las voces más destacadas del universo rockero y metalero actual. Sammet es sin lugar a dudas un genio creativo cuyas ideas parecen no agotarse ni perder vigencia con el paso del tiempo. A pesar de no ofrecer grandes novedades, la cantidad de referencias al mundo del Rock en esta placa elevan a Tobi a la categoría del Tarantino del Metal, mezclando y reutilizando de forma magistral los ingredientes en su justa medida para crear una experiencia musical única y memorable. Se agradece sobre todo la variedad y dinamismo de las composiciones, además de una producción sin fallas y un concepto visual de lujo.

“Moonglow” se instala con comodidad en la parte alta de la discografía de Avantasia, quizás solo detrás de “The Metal Opera”, “The Scarecrow” y “The Mystery of Time”. No todas las canciones alcanzan la marca de obra maestra o clásico instantáneo, pero tampoco hay temas desechables. Además, el orden del tracklist fluye de manera natural y consistente, sin aburrir en ningún momento. La inclusión de vocalistas con timbres tan característicos como los de Hansi Kürsch, Mille Petrozza y Candice Night, le añade nuevos matices al repertorio de esta ópera Rock, que se apronta a comenzar un tour mundial que se perfila desde ya como uno de los actos en vivo más esperados del año. ¡Avantasia está de vuelta, señoras y señores!

Review: David Araneda

Jon Schaffer fue entrevistado en el podcast «Podcast In Stone» donde habló del futuro del proyecto DEMONS & WIZARDS y confirmó que el lanzamiento del 3er disco será tentativamente el 2020:

«He escrito algunas de las mejores piezas instrumentales de toda mi carrera en las últimas semanas, y estoy muy emocionado de escuchar lo que Hansi hará con esto. Él está muy interesado en lo que le envié y va a empezar a hacer algunas grabaciones mañana. Tenemos tres canciones en las que empezamos a trabajar hace unos años, pero luego todo nuestro tiempo se llenó on ICED EARTHBLIND GUARDIAN. Pero ahora que él está realmente terminando su disco orquestal podremos dedicar todo nuestro tiempo a DEMONS & WIZARDS en el futuro previsible. Así que, hay mucho trabajo por hacer. Pero estoy encantado con lo que he escrito»

Finalmente Tobias Sammet reveló el primer single del próximo capítulo de su Opera Rock / Metal AVANTASIA titulado «Moonglow». La canción «The Raven Child» incluye la participación de la leyenda del Metal alemán Hansi Kürsch de BLIND GUARDIAN y del ya miembro estable del proyecto Jorn Lande y la pueden escuchar aquí mismo.

«Nunca hemos sido una banda de radio típica con singles de dos minutos y medio, así que aunque algunos amigos de la industria de la música pensaron que estamos locos, no me parece extraño ir con ‘The Raven Child’ si me preguntas La canción muestra la variedad de AVANTASIA, muchos aspectos de lo que define mi sonido, composición y viaje musical. Es un viaje a un mundo oscuro y fantástico, con elementos celtas, elementos pesados, líneas vocales anémicas, cantos gregorianos, un coro de tipo canon. y estoy seguro de que muchos de nuestros fanáticos entienden y aprecian la canción. Sí, puede ser una canción para una radio más Heavy y no comercial, pero este punto es un buen comienzo para que los fanáticos de AVANTASIA tengan una idea de lo que a esperar si consiguen el nuevo álbum de AVANTASIA«

«Moonglow» será lanzado el próximo 1ero de Febrero via Nuclear Blast.

Se acerca el lanzamiento del esperado nuevo trabajo de Tobias Sammet con AVANTASIA, programado para el 1 de febrero del 2019 vía Nuclear Blast.

Recordemos que «Moonglow» contará con la participación de Michael Kiske (HELLOWEEN),Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN), Ronnie Atkins (PRETTY MAIDS), Jørn Lande, Eric Martin (MR. BIG), Geoff Tate (OPERATION MINDCRIME), Bob Catley (MAGNUM), Candice Night (BLACKMORE’S NIGHT), y Mille Petrozza (KREATOR).

Hoy se dio a conocer el primer trailer del álbum, que puedes escuchar a continuación:

El tracklist de «Moonglow» es:

01. Ghost In The Moon
02. Book Of Shallows
03. Moonglow
04. The Raven Child
05. Starlight
06. Invincible
07. Alchemy
08. The Piper At The Gates Of Dawn
09. Lavender
10. Requiem For A Dream
11. Maniac
12. Heart (Bonund Track)

Tobias Sammet ya está en plena promoción del próximo capítulo de la Ópera Rock / Metal AVANTASIA «Moonglow» y ahora reveló el artwork, obra de Alexander Jansson, y el tracklist del trabajo los cuales se pueden conocer más abajo.

Recordemos que el lanzamiento de «Moonglow» está fijado para el 1ero de Febrero del 2019 via Nuclear Blast y que ya se confimó la participación de Ronnie Atkins (PRETTY MAIDS), Jørn Lande, Eric Martin, Geoff Tate (OPERATION MINDCRIME), Michael Kiske (HELLOWEEN), Bob Catley, Candice Night, Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN) y Mille Petrozza (KREATOR).

El tracklist y el artwork:

01. Ghost In The Moon
02. Book Of Shallows
03. Moonglow
04. The Raven Child
05. Starlight
06. Invincible
07. Alchemy
08. The Piper At The Gates Of Dawn
09. Lavender
10. Requiem For A Dream
11. Maniac

Bonus Track
12. Heart

¡La noticia que muchos esperaban! Si había un cantante que todo el mundo estaba pidiendo en AVANTASIA, ese era Hansi Kursch de BLIND GUARDIAN, quien fue confirmado por el propio Tobias Sammet esta mañana.

El también líder de EDGUY comentó que Hansi «trajo unas voces asesinas, ASOMBROSO, las canciones en las que está muestran su variedad: momentos lentos, otros épicos y gritos altos, todo. ¡Bienvenido a bordo, amigo mío!». Sammet también informó que «Moonglow» ya está terminado y sólo faltan los toques finales para el álbum que saldrá a la venta el 1 de febrero del 2019.

Así, Hansi Kursch (BLIND GUARDIAN) se suma a Michael Kiske (HELLOWEEN), Bob Catley (MAGNUM), Eric Martin (MR. BIG), Ronnie Atkins (PRETTY MAIDS), Geoff Tate (ex-QUEENSRYCHE), Candice Night (BLACKMORE’S NIGHT), Mille Petrozza (KREATOR), Jorn Lande (ex-MASTERPLAN).

El líder de ICED EARTH Jon Schaffer en conversación con Capital Chaos TV dijo que este año enfocará su energía creativa en DEMONS & WIZARDS, su proyecto junto al vocalista de BLIND GUARDIAN Hansi Kürsch:

«No hay prisa con ICED EARTH. Va a pasar un tiempo antes de que hacer un nuevo disco, porque el último es muy reciente. Lo siguiente en mi agenda es DEMONS & WIZARDS de todos modos, que se viene durante este año. Ese será el foco de la energía creativa este año. Hay tiempo suficiente. Ya estamos hablando con algunos sellos y mirando diferentes opciones, pero todavía no hay nada grabado»

«Like Orpheus» es el nombre del nuevo single de ORPHANED LAND que será parte de «Unsung Prophets & Dead Messiahs», el nuevo trabajo de los israelitas que saldrá al mercado el 26 de Enero via Century Media. Esta canción cuenta con la participación del vocalista de BLIND GUARDIAN Hansi Kürsh y se puede escuchar más abajo.

«Es una canción maravillosa. La escuché y me enamoré de ella inmediatamente. Lo que más me emociona es que es la mezcla perfecta de diferentes culturas musicales y es una constante oleada de emociones que estos muchachos han entrelazado en un golpe genial. La canción, como todas sus obras, es una fuerte declaración para la humanidad. Estoy muy orgulloso de ser parte de una familia tan fantástica» comentó Hansi

El tracklist del disco:

01. The Cave
02. We Do Not Resist
03. In Propaganda
04. All Knowing Eye
05. Yedidi
06. Chains Fall To Gravity
07. Like Orpheus
08. Poets Of Prophetic Messianism
09. Left Behind
10. My Brother’s Keeper
11. Take My Hand
12. Only The Dead Have Seen The End Of War
13. The Manifest – Epilogue

Los israelitas ORPHANED LAND siguen preparando la llegada de su nuevo trabajo «Unsung Prophets & Dead Messiahs» el cual estará a la venta a partir del 26 de Enero via Century Media. El productor elegido es Jens Bogren y la banda confirmó la participación como invitados del guitarrista Steve Hackett y los cantantes Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN) and Tomas Lindberg (AT THE GATES).

Pueden ver el teaser a continuación:

El tracklist y el artwork:

01. The Cave
02. We Do Not Resist
03. In Propaganda
04. All Knowing Eye
05. Yedidi
06. Chains Fall To Gravity
07. Like Orpheus
08. Poets Of Prophetic Messianism
09. Left Behind
10. My Brother’s Keeper
11. Take My Hand
12. Only The Dead Have Seen The End Of War
13. The Manifest – Epilogue

«Unsung Prophets & Dead Messiahs» es el nombre del próximo LP de ORPHANED LAND, trabajo que se lanzará en Enero del próximo año vía Century Media y que fue producido por Jens Bogren. El trabajo estará compuesto por 13 temas y cuenta con la participación como invitados de Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN) y Tomas Lindberg (AT THE GATES)

«¡Estamos encantados y felices de finalmente revelarles el gran trabajo artístico de ‘Unsung Prophets & Dead Messiahs’. Nuestra música siempre ha sido una combinación de ira, tragedia, protesta y alegría. No podemos esperar a que escuchen las trece nuevas canciones de este álbum. Como siempre, será muy ecléctico: ninguna canción suena como la otra y todo el álbum es un gran viaje musical. Creemos que este álbum lleva nuestros sentimientos a un nuevo nivel de ira, protesta y tragedia. La portada habla por sí misma y fue hecha como un tributo a la forma en que los gobiernos diseñan su dinero» comentó el vocalista Kobi Farhi.

A continuación el tracklist y el artwork:

01. The Cave
02. We Do Not Resist
03. In Propaganda
04. All Knowing Eye
05. Yedidi
06. Chains Fall To Gravity
07. Like Orpheus
08. Poets Of Prophetic Messianism
09. Left Behind
10. My Brother’s Keeper
11. Take My Hand
12. Only The Dead Have Seen The End Of War
13. The Manifest – Epilogue

Hansi Kürsch, en una entrevista realizada por Antihero Magazinehabló sobre lo que podemos esperar de BLIND GUARDIAN en el futuro relativamente cercano, en ese sentido, se le consultó sobre si «Live Beyond The Spheres» marcaba algún hito de cambio para la banda en el sentido que el próximo álbum pudiera ser distinto a los trabajos anterior, a lo que Kürsch respondió:

«Creo que ese ha sido el caso con los tres lanzamientos en vivo que hemos tenido hasta ahora. Luego de ‘Tokyo Tales‘ (1993) hubo un cambio significativo con ‘Imaginations From The Other Side‘, cuando hicimos ‘Live‘ (2003) ciertamente hubo un gran cambio cuando hicimos ‘A Twist In The Myth‘ y vino nuestro primer cambio de alineación. Desafortunadamente Thomen [Stauch], nuestro baterista en ese entonces, dejó la banda así que hubo un reconocible cambio en la mentalidad de la banda, la forma que nos presentábamos en el escenario y cómo tocábamos. Todo fue un poco diferente y anunciamos el periodo clásico de BLIND GUARDIAN, el que aún continúa, sin embargo, con este nuevo álbum en vivo, terminamos una era y algo nuevo está por venir, algo que será muy significativo y obvio cuando el próximo trabajo sea lanzado, el que será el álbum orquestral. Estoy seguro que han escuchado de él, incluso, aunque se extiende por los últimos veinte años de nuestras carreras, será tan significativamente diferente a cualquier otra cosa que hayamos hecho antes que el cambio es bastante obvio a estas alturas.

«No hemos hecho mucha composición para el próximo álbum normal de BLIND GUARDIAN, pero aún así, hemos dado algunos pasos al menos y puedo sentir un fuerte cambio en comparación a lo que hicimos en el último álbum. Hay una canción llamada ‘Architect Of Doom‘ que es una canción realmente pesada, muy poderosa, muy Thrash en algunos momentos y hay otra canción llamada ‘American Goth‘, que es como lo que esperarías de BLIND GUARDIAN pero, aún así, la forma en que trabajamos la batería, por ejemplo, la forma en que trabajamos la orquesta porque es una canción con orquesta, lo digo de nuevo, es tan diferente. Estoy bastante seguro que habrá un cambio significativo cuando escuchen estos dos álbumes y, desde ese punto de vista, sí, ‘Live Beyond The Spheres‘ es el final de una era«.

También se le consultó en qué se enfocará la banda tras el lanzamiento de «Live Beyond The Spheres» a lo que Hansi contestó:

«Estamos manteniendo nuestro foco principal en el álbum orquestral pero, ya que la composición para este álbum está lista hace ya algunos meses, esto es más una cuestión de terminarlo, ya comencé a cantar mis partes hace algunas semanas y voy a seguir hasta fin de año. También hay algo de tiempo que ya hemos usado en componer para BLIND GUARDIAN, como dije, y cualquier espacio que tengamos respecto a mi producción, la producción vocal, lo usaremos en producción de las canciones que ya tenemos listas. Yo diría que hay buenas probabilidades que el álbum orquestral quede musicalmente listo por completo a finales de este año y, a lo largo del próximo año, continuemos con la mezcla y todo lo demás para que así este álbum sea lanzado a principios de 2019, mientras el álbum pesado, basicamente, se supone que le siga después, digamos el 2020. Estamos teniendo una muy buena racha y, si las cosas continúan así, estoy bastante seguro que podremos adherirnos a lo planeado«.

 

Recientemente Hansi Kürsch comentó en una entrevista sobre lo que se viene para su proyecto junto al líder de ICED EARTH Jon Schaffer:

«Hemos intercambiado las primeras ideas. Y tuvimos que parar la creatividad por el momento porque Jon, o sea, ICED EARTH acaba de iniciar una nueva gira con su álbum que acaba de ser lanzado la semana pasada, por lo estará muy ocupado el resto del año, mientras yo me dedico a la parte creativa que es la primera prioridad, pero seguiremos intercambiando ideas durante los próximos ocho meses y luego veremos hasta dónde podemos llegar. Cuando termine con su gira por ICED EARTH, estoy bastante seguro de que vamos a pasar algún tiempo muy valioso juntos y podremos terminar la composición de DEMONS & WIZARDS e incluso hacer toda la producción. Eso depende. Normalmente somos muy rápidos cuando estamos juntos, y es genial trabajar con una persona tan talentosa y que considero un amigo muy cercano».

«Se sorprenderán, estoy seguro de que estas dos primeras canciones en las que hemos trabajado, son bastante interesantes. Porque a pesar de que ICED EARTH y BLIND GUARDIAN son bastante similares en muchos sentidos, Jon y yo somos personas que escriben canciones diferentes y que por casualidad y pura suerte y probablemente por la amistad, la química es bastante buena una vez que estamos juntos y lo que sale es una mezcla de estas dos bandas, algo que uno esperaría, pero hay algo más y me gusta ir a por algo más»

 

 

“Live Beyond The Spheres” se titula el próximo álbum en vivo de BLIND GUARDIAN, programado para el 7 de julio. El trabajo incluye 3 CD’s con material grabado de diferentes shows realizados en la gira europea del 2015.

Como adelanto, los Bardos lanzaron esta versión de «Mirror Mirror»:

Hansi Kürsch habla sobre las dificultades para crear un álbum tan ambicioso: “En general, diría que hemos tenido una muy buena gira y que casi todos los shows fueron perfectos. Pero al final del día, después de que cada miembro de la banda ha comprobado que de cada canción tocada durante 30 shows, solo había dos o tres versiones de cada canción adecuadas para utilizar en este álbum. Entonces, tuvimos que decidir entre las últimas versiones restantes cuál habría sido
la más impresionante ¡Una tarea casi interminable! ”

El cantante añade: “Las canciones elegidas revelan tal energía, que posibles errores pequeños parecían no tener importancia en la evaluación final. Tan pronto como hayas escuchado las canciones, sabrás lo que quiero decir, se sienten vivas”

El setlist es el siguiente:

CD1
01. The Ninth Wave
02. Banish From Sanctuary
03. Nightfall
04. Prophecies
05. Tanelorn
06. The Last Candle
07. And Then There Was Silence

CD2
01. The Lord Of The Rings
02. Fly
03. Bright Eyes
04. Lost In The Twilight Hall
05. Imaginations From The Other Side
06. Into The Storm
07. Twilight Of The Gods
08. A Past And Future Secret
09. And The Story Ends

CD3
01. Sacred Worlds
02. The Bard’s Song (In The Forest)
03. Valhalla
04. Wheel Of Time
05. Majesty
06. Mirror Mirror

No cabe dudas que uno de los proyectos más importantes del Power Metal es DEMONS & WIZARDS, grupo liderado por los icónicos Jon Schaffer (ICED EARTH) en las guitarras y Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN) en las voces. Por eso, cuando el 2011 prometieron que la dupla tendría un tercer álbum, generaron una gran expectativa que se fue diluyendo un poco en el tiempo hasta hoy.

En entrevista con el medio Metal Wani, Schaffer confirmó que ya se encuentra trabajando junto al bardo en lo que será el sucesor de «Touched By The Krimson King» (2005), aunque advirtiendo que «tomará algo de tiempo. Hansi ya trabajó en dos canciones que le envié con melodías vocales y cadencias, todavía tengo que traerlo a las sesiones y moverlo un poco para experimentar con él el material y ver como se siente. Nos vamos a tomar nuestro tiempo pero, al menos, ahora de verdad lo estamos haciendo así que esperaría poder estarlo lanzando el próximo año. Espero que podamos terminar la composición en este año calendario entre los tiempos libres que tengamos, él está ocupado y yo estoy ocupado pero, al menos, ahora realmente estamos avanzando en esto, por primera vez en doce años o lo que sea«.

Recordemos que DEMONS & WIZARDS se formó el ’97 luego que Schaffer visitara a Hansi y juntos escribieran «My Last Sunrise«. El debut homónimo salió hacia el final del ’99 e hicieron una pequeña gira europea el 2000, mientras que el segundo trabajo, “Touched By The Crimson King”, recién salió a mediados del 2005 y no se realizaron presentaciones en vivo para su promoción.

Actualmente ICED EARTH se encuentra preparando el lanzamiento de su décimo tercer larga duración, «Incorruptible«, planificado para el próximo 16 de Junio vía Century Media. Por su parte, BLIND GUARDIAN lanzará «Live Beyond The Spheres«, su nuevo trabajo en vivo para el 07 de Julio vía Nuclear Blast.

 

“Live Beyond The Spheres” es el nuevo lanzamiento de BLIND GUARDIAN programado para este 7 de Julio. Incluye 3 cd’s con material grabado de diferentes shows presentados durante la gira europea del 2015, así como clásicos, nuevas canciones y repertorio rara vez tocado en vivo.

Al respecto, Hansi Kürsch habla sobre las dificultades para crear un álbum tan ambicioso: “En general, diría que hemos tenido una muy buena gira y que casi todos los shows fueron perfectos. Pero
al final del día, después de que cada miembro de la banda ha comprobado que de cada canción tocada durante 30 shows, solo había dos o tres versiones de cada canción adecuadas para utilizar
en este álbum. Entonces, tuvimos que decidir entre las últimas versiones restantes cuál habría sido
la más impresionante ¡Una tarea casi interminable! ”

Hansi añade : “Las canciones elegidas revelan tal energía, que posibles errores pequeños parecían no tener importancia en la evaluación final. Tan pronto como hayas escuchado las canciones, sabrás lo que quiero decir, se sienten vivas”

El setlist es el siguiente:

CD1

01. The Ninth Wave
02. Banish From Sanctuary
03. Nightfall
04. Prophecies
05. Tanelorn
06. The Last Candle
07. And Then There Was Silence

CD2

01. The Lord Of The Rings
02. Fly
03. Bright Eyes
04. Lost In The Twilight Hall
05. Imaginations From The Other Side
06. Into The Storm
07. Twilight Of The Gods
08. A Past And Future Secret
09. And The Story Ends

CD3

01. Sacred Worlds
02. The Bard’s Song (In The Forest)
03. Valhalla
04. Wheel Of Time
05. Majesty
06. Mirror Mirror