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EUROPE, SABATON, IN FLAMES, AMON AMARTH, YNGWIE MALMSTEEN, OPETH y más son los que se pueden apreciar en el videoclip que lanzó hoy HAMMERFALL para el single «(We Make) Sweden Rock».

El video fue estrenado en el festival del mismo nombre, que se desarrolló este fin de semana, y será parte del próximo álbum de la banda titulado «Dominion», con fecha de lanzamiento para el 16 de agosto.

El videoclip incluye las letras y puedes verlo aquí:

«(We Make) Sweden Rock» es el primer adelanto del próximo disco de HAMMERFALL titulado «Dominion» y que se lanza el 16 de Agosto bajo el sello Napalm Records. Además, los suecos revelaron el artwork del disco junto con el tracklist.

«‘(We Make) Sweden Rock’, es un glorioso tributo al movimiento sueco de Hard Rock y Metal con un tema lírico que usa referencias directas a otras bandas y canciones. Con riffs contagiosos pegajosos y melodías encantadoras, esta canción será un clásico instantáneo en los futuros shows de HAMMERFALL. Sin la escena sueca de Rock y Metal con bandas como HEAVY LOAD, AT THE GATES e Yngwie Malmsteen, el mundo sería un lugar bastante aburrido y fome. Este es nuestro noble tributo a todas las bandas que nos inspiraron no solo a tocar metal, sino a formar bandas y finalmente a cruzar por todo el mundo con el nombre de Heavy Metal. ¡Saluden todos los hijos de la luz del norte!» escribió la banda

El tracklist y el arwork:

1. Never Forgive, Never Forget
2. Dominion
3. Testify
4. One Against the World
5. (We Make) Sweden Rock
6. Second to One
7. Scars of a Generation
8. Dead by Dawn
9. Battleworn
10. Bloodline
11. Chain of Command
12. And Yet I Smile

MANOWAR ha sumado a sus filas al ex-baterista de HAMMERFALL e YNGWIE MALMSTEEN Anders Johansson. El sueco debutó en vivo con la banda el pasado 25 de Marzo en el show realizado en Brno, República Checa, parte de «The Final Battle World Tour 2019».

A continuación un video grabado por un fan del show debut de Johansson:

A través de un video su página oficial de Facebook, HAMMERFALL anunció que el 16 de Agosto del 2019 se lanzará su nuevo álbum y que llevará el titulo de «Dominion», del cual aún no hay más datos.

Y no olvidemos que los suecos ya avisaron que se viene una visita a Sudamérica para el 2019. Hasta ahora solo esta confirmada la visita a Colombia pero estaremos atentos a nuevas fechas.

Pueden ver el video a continuación:

¡Qué manera de comenzar a cerrar el año! Sí, digámoslo desde un comienzo, ¡aguante HammerFall loco! Gran, gran show de los suecos. Y es que los comandados por Joacim Cans y Oscar Dronjak tienen esa mística y esa prestancia en cada uno de sus shows. Porque además de ser considerados uno los pilares fundamentales del Power Metal mundial con justa razón, si hay algo que podemos destacar y aplaudir de esta agrupación, precisamente es la constancia, la consecuencia y la coherencia en cada uno de sus trabajos que posteriormente se ve reflejada en su puesta en escena reconocible a kilómetros de distancia. Entonces, más que merecida la presentación que nos brindaron, ya que en su última visita a nuestro país (año 2014, junto a Edguy y Gotthard), muchos quedamos con gusto a poco dada la duración del concierto, por lo que, de alguna forma, nos desquitamos en todo aspecto posible durante la noche de este martes 05 de diciembre en la siempre polémica discotheque Blondie. Veamos que tal.

NEOGENESIS

La jornada daría el puntapié inicial con los oriundos de Valparaíso, quienes básicamente seleccionaron lo mejor de su LP «Desde las Cenizas«, publicado en agosto del 2016, para dar un show contundente y sin pausas que mostró lo mejor de los compatriotas. Así, con una puntualidad más que destacable, evidentemente tras escuchar la intro a medida que los músicos tomaban posición, la escogida para dar el primer hachazo sería la entretenida Cy. Es cierto que durante los primeros minutos hubo algunos problemas en la definición del sonido, pero esto no fue problema alguno para que el tecladista Carlos Silva y el guitarrista Ricardo Martinez se despacharan esos solos de gran factura que se llevaron los correspondientes aplausos de los cerca de trescientos asistentes que se encontraban a esa hora en el recinto. Por su parte, durante Volviendo a Nacer, Raymundo Meza y Patricio García (bajo y batería respectivamente) aplastaron todo a su paso de principio a fin mientras el frontman Daniel Sandoval cantaba el «Hoy vuelvo a ser el mismo, atrás quedó el abismo en que un día me perdí…«. Pedazos de agudos que se mandó por cierto. Muy buen comienzo.

¿Escucharon con detención la introducción de Oscura Soledad? Lo decimos en serio, ¡ejecutada a la perfección y casi sin ningún esfuerzo! Cuánta calidad señoras y señores. Y de ahí en adelante el nivel solo fue subiendo. Vale decir, están las estrofas cantadas de excelente forma, los interludios del teclado antes y después del «Quiero olvidar el dolor, no puedo seguir ya sin ti…«, los cambios de tiempo, cada uno de los solos en la parte instrumental, el tapping inhumano cortesía de Ricardo y así un largo etcétera. Sin duda uno de los clímax de toda la presentación. Y a modo de contraste y para bajar un poco las revoluciones, Sonidos del Metal trajo consigo esas armonías y esos estribillos un poco más «orejas» o «radiales» -por tratar de etiquetarlos de alguna forma-, pero que en ningún caso se apartan de la propuesta y de las influencias tan marcadas de los porteños.

Por último, la dupla conformada por Aferrado a Todo y Desde las Cenizas mostró todo el virtuosismo y la compenetración de la banda frente a una audiencia que siguió muy de cerca cada uno de los movimientos y pasajes de ambas canciones. De esta forma, tras un poco más de media de duración, Neogenesis comienza a despedirse entre gritos y aplausos cada vez más estridentes. Como mencionamos anteriormente, en esta oportunidad solo escogieron lo mejor de su álbum para una performance que rozó la perfección. ¡Notable!

Setlist Neogenesis

  1. Intro
  2. Cy
  3. Volviendo a Nacer
  4. Oscura Soledad
  5. Sonidos del Metal
  6. Aferrado a Todo
  7. Desde las Cenizas

HAMMERFALL

Mientras la Blondie se iba llenando poco a poco, cada uno de los presentes iba buscando el mejor lugar posible para presenciar al plato principal. Así, con una puntualidad increíble, a las 21:00 hrs. en punto se apagan las luces e inmediatamente bajó una ovación cerrada mientras sonaban las primeras notas Hector’s Hymn. Desde luego que resulta increíble como esta canción en tan solo un par de años se ha transformado en una de las favoritas de la fanaticada. Y cómo no serlo, si la letra es una oda al acero y a las chaquetas de cuero, es rápida, vertiginosa y por sobre todo, tiene un coro a prueba de balas que hace que levantes el puño automáticamente. ¡Como retumbó, madre mía! Nadie se quedó sin gritar el «Hammer high, to the sky/ Follow the warrior and king/ Call out Hector’s Hymn«. Desde luego que los «oh oh oh» tan propios de las canciones de los suecos se hicieron notar en un sin fin de oportunidades. Y como si esto fuera poco, la siguiente sería Riders of the Storm. En serio, ¡qué temazo! Toda la cancha saltando y coreando la introducción como si su vida dependiera de ello. Qué gusto además presenciar todas las poses y coreografías de toda la sección de cuerdas mientras Joacim Cans cantaba cada una de sus líneas con total soltura. Para qué mencionar el «Riders of the storm – one with the wind, defenders of creation/ Riders of the storm – aligned with the sun«, que fue cantado a rabiar por cada uno de nosotros. Por último, dentro de la trilogía inicial, vendría la primera revisión a «Built to Last» (2016). La escogida desde luego que fue el opening track Bring It!, que si bien durante los versos fue recibida de manera más bien tibia, apenas llegó el «Bring it, just bring it» la euforia y los puños en alto volvieron en gloria y majestad.

Terminados estos tres cañonazos, el frontman se dirige al respetable con un enérgico «Good evening, Templars of Santiago de Chile!» y aprovecha la instancia para darnos las palabras de agradecimiento correspondientes. Sobre la misma, Pontus Norgren lo «interrumpe» tocando las notas del estribillo de Blood Bound. El cantante se suma y nos incita a cantar el «We’re Blood Bound, we aim for the sun/ The luminous moon will take us high over ground«. Tras esta pequeña intro, comienza a sonar el tema en sí y rápidamente el headbanging generalizado se multiplicó en cosa de segundos. Además, aprovechamos esta pequeña pausa de la euforia inicial para poner atención en algunos aspectos que en un comienzo se pueden pasar por alto. En primer lugar debemos dar cuenta del gran momento que vive la banda emocionalmente hablando. Irradian energía y felicidad por los poros. Luego, el sonido y la ecualización era óptima y cada instrumento se podía escuchar con total claridad. Finalmente, mencionar el excelente trabajo coral que sirvió de apoyo durante todo el setlist. Esto último se vio reflejado aún más con Any Means Necessary, primera revisión a «No Sacrifice, No Victory» (2009). Solo basta recordar como sonó el «Kill by any means necessary/ Win by any means necessary…«. Todos saltando y cantando, como era de esperarse.

Hora de otro clásico de aquellos. ¡Y qué clásico! El sonido del motor arrancando fue la señal inequívoca de lo que se vendría. Sí, Renegade aplastando todo a su paso y demostrando porque la consideramos como una de las «incombustibles». Dicho de otra forma, podrán tocarla una y mil veces y el recibimiento será el mismo. No queda nada más que entonar el «Renegade, renegade/ Committed the ultimate sin/ Renegade, renegade/ This time the prowler will win» como si no hubiera mañana. Por esta razón es que posteriormente el vocalista dice que «You are fucking crazy, Templars of Santiago«. Inmediatamente pronuncia otro speech en el que básicamente da a entender que no sólo tocarán canciones antiguas, sino que también interpretarán material nuevo perteneciente a «Built to Last«. Además, nos regaló un momento realmente jocoso al olvidar el nombre de la canción que seguía, mirando el setlist que se encontraba en el piso y exclamando «What the fuck is the name?!» desatando las risas del público. Un crack con todas sus letras. Así, llegaría el momento de escuchar una de las mejores de la última placa, la grandilocuente Dethrone and Defy. Pedazo de base que conforman David Wallin y Fredrik Larsson y pedazos de estrofas que canta Joacim. Recibida de gran forma.

Sin transición alguna nos sorprenden con Crimson Thunder y Last Man Standing, que fácilmente podríamos afirmar que ambas conformaron uno de los clímax de la noche. Lo cierto es que cualquier calificativo para describir lo estridente que sonaron los coros o los cánticos tipo estadio que suelen acompañar las melodías, se queda corto en relación a lo vivido. Para la primera, imposible no destacar la pausa y el sing along que se produce en la parte media-final. El juego de luces y el énfasis en Joacim mientras cantábamos el «Follow the signs of the crimson thunder…» fue sutil y lleno de clase. Todos sabemos que esto es un preludio para que luego caiga la base instrumental con una potencia y una garra admirable, siempre dirigidos por el gran Oscar Dronjak, quien con su guitarra en forma de hacha jamás deja de aleonar a los suyos. Para la segunda, solo queda decir «…but in the end I’d be the last man standing!«. No por nada es una de las infaltables dentro del setlist de los suecos y todos la apreciamos de la misma forma. ¡Para enmarcar!

Nuevo speech del frontman y pronto viviríamos otro de los puntos altos-altísimos de la velada. Tras bromear un poco con el ambiente y la atmósfera que había dentro de la discoteque, el cantante pregunta al respetable sobre quién está en su primer show de HammerFall y quién ya ha visto con anterioridad a la banda en vivo. Entonces, dice que los más «antiguos» deben enseñarle a los «nuevos» a responder la frase más importante del concierto. Vamos con todo entonces. «Let the hammer«…»Fall!» respondimos todos de forma inmediata. Cómo habrá sido de estridente si todos los integrantes pusieron una cara de entre sorpresa y satisfacción para estar orgullosos como público. Lo demás es tierra conocida, con Let the Hammer Fall no necesitamos entrar en mayores detalles. Eso sí, no podemos dejar de mencionar lo que ocurrió una vez terminado este clásico. Hablamos de que se produjo una pausa un tanto incómoda para los músicos arriba del escenario. Pronto el cantante nos cuenta de un problema en la amplificación de la batería ya que algo estaba roto e impedía seguir tocando con normalidad. Él mismo afirmó que de ninguna manera acortarían el setlist, aludiendo a que todos los kilómetros recorridos no serían en vano. Así, se tomaron un pequeño descanso mientras solucionaban el inconveniente y nosotros abajo aprovechábamos de comentar el calor infernal que había en toda la cancha. Tras un par de minutos, vuelven a escena para interpretar de manera correcta Built to Last, homónima del LP que da origen al tour.

Lo siguiente sería un regalo para todos los fanáticos de la vieja escuela. Concretamente, Mr. Cans nos lleva de vuelta al año 1997, época en que un disco «cambió la vida de cinco jóvenes en Suecia«. Desde luego que se refería a «Glory to the Brave«, trabajo que los situaría y los haría destacar dentro de la ola de Power Metal de los años noventa. La mejor manera de poder resumir dicho LP, sería con el denominado Medley to the Brave, que básicamente es la interpretación de las partes instrumentales de cortes como Stone Cold, Unchained, The Metal Age, Hammerfall y Steel Meets Steel. No resulta difícil entonces dar cuenta de la calidad demostrada por Pontus y Oskar en cada una de las armonías y riffs de dichos temas, siempre con David y Fredrik marcando los cambios de tiempo de fondo. ¡Cuánta carretera señores! Pasaban de una canción a otra como si nada. Y ojo, que viéndolo de manera más fría, todo esto solo era la introducción para The Dragon Lies Bleeding, que fue interpretada casi en su totalidad. Ni siquiera la nueva falla en la batería durante las primeras notas importó, pese a que tuvieron que parar durante algunos segundos. Tanto así que todos la recibimos de manera apoteósica, donde nadie se quedó sin cantar el «Come across to the promised land/ Close your eyes, I will take your hand/ Through the river of steel we’ll go/ When the dragon lies bleeding«. ¡Temazo!

Siguiendo la línea anterior, llegaría del turno de una de las mejores baladas jamás compuestas dentro del género musical que nos convoca: Glory to the Brave. Personalmente, lo que me encanta de esta canción es que, además de ser musicalmente perfecta, la letra en cierta forma toma significado para cada uno de los fanáticos individualmente hablando. Todos tenemos alguien a quien dedicársela. Así de simple. Entonces, no queda nada más que cantar cada línea con un sentimiento y una emotividad pocas veces vista. Hablamos de un momento tan personal para algunos, que entrar en detalles es prácticamente innecesario. Los que estuvieron ahí saben de lo que hablo. Solo queda agradecer a HammerFall por la ejecución superlativa.

Para finalizar esta parte del show, Origins y Punish and Enslave mostraron los atributos de los álbumes más «recientes» en comparación a las interpretadas anteriormente. Si bien el recibimiento en relación a cada uno de los clímax ya descritos fue bastante menos eufórico, por ningún motivo decayeron los ánimos y la energía predominante. Ambas fueron recibidas de gran forma y a pesar de no ser de las más esperadas de la noche, estuvieron a la altura de la situación logrando cerrar de manera óptima la primera tanda. Hemos de mencionar también la forma jocosa en que el vocalista presentó a David y Fredrik antes de tocar la perteneciente a «No Sacrifice, No Victory«. El primero volvió con «la cola entre las piernas» a la banda, mientras que el segundo volvió luego de «arrancar» del tour para presenciar el nacimiento de sus dos hijos. Risas y ovación cerrada. Pero si de ovaciones se trata, Pontus y Oskar hicieron que el recinto casi se viniera abajo. Este último sobre todo, quién luego de su presentación realizó la pose característica del archiconocido Triple H, demostrando todo su fanatismo por la lucha libre. Solo bastaba ver su polera con el estampado de «Just bring it» de The Rock o la de «Rated R» perteneciente a Edge. Un tipazo. Finalmente, él mismo se encargaría de presentar a Joacim emulando la entrada del Road Dogg antes de pronunciar el nombre del cantante. ¡Momentazo!

Tras un par de minutos de descanso, rápidamente vuelven todos los músicos al escenario para interpretar el último triplete del setlist. Con total soltura podemos afirmar que Hammer High logró posicionarse dentro del Top 5 de canciones de «estadio» de todo el repertorio. Imposible no cantar el «Hammer high this is a freedom cry/ Hammer high, no one should ask me why/ It’s my life, tell me I will defy/ Hammer high until I die» con el puño en alto, tal como lo pidió Joacim. Luego, muy personalmente Bushido está bastante lejos de ser de mis favoritas dentro de «(r)Evolution«, pero sí debo reconocer todo lo que gana una vez que la tocan en vivo. Al igual que en su anterior visita, el «I’m the warrior, I am/ In the rising sun I stand…» tomó mucha más fuerza que su versión en estudio. Y por último -era que no-, la encargada de poner el broche de oro sería nada más y nada menos que Hearts of Fire. Cánticos, descontrol y un mosh al centro de la cancha. Qué manera de cantar el «Hearts of fire, hearts on fire/ Burning, burning with desire!«. Casi una catarsis colectiva. Lo cierto es que esta es una fórmula conocida y todos sabemos que hay que dejar la vida de principio a fin. Así, tras casi dos horas de show, los suecos comienzan a despedirse frente a una audiencia rendida a sus pies.

A modo de cierre, no queda nada más que agradecer la entrega de cada músico y de los metaleros que prácticamente llenaron la Blondie. Para que un show sea de gran factura se necesitan de ambas partes, y en la noche de ayer, todos cumplimos con nuestra misión. Los coros sonaron estridentes y la energía se mantuvo en lo alto casi sin interrupciones. Como mencionamos al inicio de este review, muchos vimos esta oportunidad como una opción para demostrarle a la banda que por estas tierras siguen teniendo el éxito asegurado. Excelente presentación, la cara de felicidad de todos daba cuenta de ello. ¡Prometieron volver lo antes posible!

Setlist HammerFall

  1. Hector’s Hymn
  2. Riders of the Storm
  3. Bring It!
  4. Blood Bound
  5. Any Means Necessary
  6. Renegade
  7. Dethrone and Defy
  8. Crimson Thunder
  9. Last Man Standing
  10. Let the Hammer Fall
  11. Built to Last
  12. Medley to the Brave
  13. Glory to the Brave
  14. Origins
  15. Punish and Enslave

Encore

  1. Hammer High
  2. Bushido
  3. Hearts of Fire

Live Review: Gino Olivares
Fotos HammerFall: Guille Salazar
Fotos Neogenesis: Fabián Ortega

 

¡Llegó el día! HAMMERFALL vuelve a Chile y se presentará esta noche en Blondie (Alameda 2879, Metro estación U.L.A) para promocionar su último disco «Built to Last». El show lo abrirán los chilenos NEOGENESIS.

Las entradas que quedan se estarán vendiendo en boleterías de Blondie a partir de las 14:00hrs. con un valor de $22.000. Los horarios son:

Boletería: 14:00hrs.
Puertas: 18:30hrs.
Meet & Greet: 19:45hrs.
Neogenesis: 20:00hrs.
HammerFall: 21:00hrs.

En PowerMetal.cl hacemos la previa con un especial que recopila noticias, reviews de sus anteriores presentaciones en Chile y comentarios de sus discos.

Puedes visitar el sitio especial en powermetal.cl/hammerfall

 

Felicitamos a los 15 ganadores de una invitación al show de HAMMERFALL junto a NEOGENESIS este martes en Blondie:

  • Oscar Flores
  • Ángel Martin
  • Tamara Venegas
  • Christian Monsalves
  • Jacqueline Berríos
  • Rodrigo Montero
  • Cristian Barrientos
  • Álvaro Catalán
  • Claudia Villablanca
  • María Rojas
  • Eliana Macarena
  • Pablo Vásquez
  • Sebastian Lehmann
  • Tanhia Alvear
  • Karen Pizarro

¡Gracias a los cientos de fans que participaron! Atentos a próximos concursos de PowerMetal.cl.

Las entradas para ver a HAMMERFALL en Chile tienen un valor de $22.000 y están a la venta a través del sistema Passline. Sin cargo por servicio y con stock físico se pueden encontrar en la siguientes tiendas:

MuckyRock: Eurocentro, local 201A
Respect: Portal Lyon, local 46
ElectroAcustic: San Diego #151, Local 5

Metal Growshop: Gran avenida 6552, Local 73 (Caracol lo Ovalle)
Bar de Nor: Calle Agua Santa 31 ,Viña del Mar

 

Este martes 5 de diciembre se viene el esperado regreso de HAMMERFALL a nuestro país, quienes serán acompañados de los nacionales NEOGENESIS en Blondie.

PowerMetal.cl no quiere que te quedes fuera y es por eso que estamos regalando invitaciones al concierto para quienes participen a través de nuestra página de Facebook.

Encuentra el concurso entrando a este enlace.

El próximo 1 de Diciembre saldrá a la venta la edición aniversario de «Glory To The Brave» para celebrar los 20 años del debut que lanzó a la fama mundial a HAMMERFALL. Como adelanto, se reveló un trailer del trabajo que se puede ver a continuación:

Faltan 2 semanas para tener de vuelta a HAMMERFALL en Chile y los fans ya agotaron los tickets en preventa para el show del 5 de Diciembre en Blondie, que contará también con los nacionales NEOGENESIS.

Los suecos llegan a nuestro país para promocionar su último disco Built to Last“, lanzado en noviembre del año pasado, mientras los chilenos harán lo propio con “Desde las Cenizas“, su debut discográfico lanzado en septiembre del año pasado.

Las entradas están a la venta a través del sistema Passline y los precios son:

Preventa: AGOTADA
General: $22.000
Palco: $35.000

Sin recargo y con stock físico se pueden encontrar en la siguientes tiendas:

MuckyRock: Eurocentro, local 201A
Respect: Portal Lyon, local 46
ElectroAcustic: San Diego #151, Local 5

Metal Growshop: Gran avenida 6552, Local 73 (Caracol lo Ovalle)
Bar de Nor: Calle Agua Santa 31 ,Viña del Mar

Faltando 2 semanas para el regreso de HAMMERFALL a nuestras tierras y con la preventa agotada, los suecos comenzaron a prender a sus fans chilenos a través de un post de Facebook en el que invitan a llenar Blondie este 5 de diciembre.

Es por esto que SPOOKSHOW, la productora a cargo del concierto de HAMMERFALL en Chile, comunicó que los templarios ofrecieron sortear 10 invitaciones a un carrete especial con la banda una vez terminado el show, con la única condición de haber vendido todas las entradas. Para concursar sólo debes comprar tu ticket físico en los distintos puntos oficiales, confirmar tu presencia en el evento oficial pinchando aquí y escribir en la imagen por qué quieres ser parte de esta celebración.

Las entradas están a la venta a través del sistema Passline, y sin recargo con stock físico se pueden encontrar con stock físicos en la siguientes tiendas:

MuckyRock: Eurocentro, local 201A
Respect: Portal Lyon, local 46
ElectroAcustic: San Diego #151, Local 5

Metal Growshop: Gran avenida 6552, Local 73 (Caracol lo Ovalle)
Bar de Nor: Calle Agua Santa 31 ,Viña del Mar

Además, SPOOKSHOW decidió neutralizar los tickets más caros, dejando la entrada general en $22.000. Sigue el link del concurso pinchando aquí.

Los suecos llegan a nuestro país para promocionar su último disco «Built to Last«, lanzado en noviembre del año pasado, mientras los chilenos harán lo propio con «Desde las Cenizas«, su debut discográfico lanzado en septiembre del año pasado.

 

Faltan 3 semanas para tener de vuelta a HAMMERFALL en Chile y los fans ya agotaron los tickets en preventa para el show del 5 de diciembre en Blondie, que contará también con los nacionales NEOGENESIS.

Los suecos llegan a nuestro país para promocionar su último disco «Built to Last«, lanzado en noviembre del año pasado, mientras los chilenos harán lo propio con «Desde las Cenizas«, su debut discográfico lanzado en septiembre del año pasado.

Las entradas están a la venta a través del sistema Passline y los precios son:

Preventa: AGOTADA
General: $22.000
Palco: $35.000

Sin recargo y con stock físico se pueden encontrar en la siguientes tiendas:

MuckyRock: Eurocentro, local 201A
Respect: Portal Lyon, local 46
ElectroAcustic: San Diego #151, Local 5

Metal Growshop: Gran avenida 6552, Local 73 (Caracol lo Ovalle)
Bar de Nor: Calle Agua Santa 31 ,Viña del Mar

Hace unos días PÄNZER, proyecto que incluye al líder de DESTRUCTION Schmier junto con los guitarristas Pontus Norgren (HAMMERFALL) y V.O. Pulver (G.U.R.D.POLTERGEIST) más Stefan Schwarzmann (ex-ACCEPT, ex-RUNNING WILD) en batería, lanzó «Fatal Command».

«I’ll Bring You The Night» es el nuevo single promocional del trabajo y se puede escuchar a continuación:

El tracklist y el artwork:

01. Satan’s Hollow
02. Fatal Command
03. We Can Not Be Silenced
04. I’ll Bring You The Night
05. Scorn And Hate
06. Afflicted
07. Skullbreaker
08. Bleeding Allies
09. The Decline (…And The Downfall)
10. Mistaken
11. Promised Land

 

Con motivo de los 20 años de «Glory To The Brave», HAMMERFALL anunció la salida de una nueva edición la cual no solo incluirá el material original completamente remasterizado sino que vendrá con mucho material exclusivo como la versión radial de la canción «Glory To The Brave», el cover del clásico de STORMWITCH «Ravenlord», canciones en vivo en distintas épocas de la banda, material audiovisual e incluso artwork nuevo.

El listado completo del material de la edición 20 aniversario de «Glory To The Brave» junto con el artwork nuevo lo pueden encontrar más abajo

De paso, no olviden que el 5 de Diciembre marcará el regreso de HAMMERFALL a nuestro país, gracias a la gira de promoción de su último disco lanzado en noviembre del año pasado. El show se realizará en Blondie y los invitados son los nacionales NEOGENESIS

Los precios para ver HAMMERFALL en Chile son:

Preventa Especial: $18.000 – a través de bit.ly/PreventaHammerfall
Preventa Normal: $20.000 – a través de Passline.cl
General Etapa 1: $22.000 – a través de Passline.cl
General Etapa 2: $25.000 – a través de Passline.cl
Palco: $35.000 – a través de Passline.cl

CD1

01. The Dragon Lies Bleeding
02. The Metal Age
03. HammerFall
04. I Believe
05. Child Of The Damned
06. Steel Meets Steel
07. Stone Cold
08. Unchained
09. Glory To The Brave
Bonus:
10. Ravenlord
11. Glory To The Brave (radio edit)

CD2 (bonus) – Live

01. The Metal Age (1998)
02. Steel Meets Steel (1998)
03. Stone Cold (1998)
04. Glory To The Brave (2012)
05. Hammerfall (2012)
06. The Dragon Lies Bleeding (2012)
07. Glory To The Brave Medley (2017)

Bonus DVD

The First Crusade:
01. Introduction
02. Steel Meets Steel – First Live Show
03. Glory To The Brave – Clip 1
04. HammerFall 
05. Steel Meets Steel – Live
06. Glory To The Brave – Clip 2
07. The Making Of «Glory To The Brave»
08. Ravenlord – Live (STORMWITCH cover)
09. The Metal Age – Live
10. Nominated For The Swedish Grammis Award
11. Stone Cold – Live
12. Interview

Interview 2017:

13. Chapter I: The Early Days
14. Chapter II: The Rockslaget Festival
15. Chapter III: The Album
16. Chapter IV: New Members, Wacken & Touring

Live: Dynamo Festival 1998

17. Child Of The Damned
18. The Metal Age
19. Steel Meets Steel
20. Eternal Dark
21. The Dragon Lies Bleeding
22. Stone Cold
23. HammerFall

2LP (140g, 33 RPM) Album Tracks Remastered

Side A

01. The Dragon Lies Bleeding
02. The Metal Age
03. HammerFall
04. I Believe
05. Child Of The Damned

Side B

01. Steel Meets Steel
02. Stone Cold
03. Unchained
04. Glory To The Brave

Side C (Bonus)

01. Ravenlord
02. The Metal Age (live 1998)
03. Steel Meets Steel (live 1998)
04. Stone Cold (live 1998)

Side D (Bonus)

01. Glory To The Brave (live 2012)
02. Hammerfall (live 2012)
03. The Dragon Lies Bleeding (live 2012)
04. Glory To The Brave – Medley (live 2017)

 

El 5 de diciembre marcará el regreso en solitario de HAMMERFALL a nuestro país, gracias a la gira de promoción de su último disco «Built to Last«, lanzado en noviembre del año pasado.

El show se realizará en Blondie y los invitados son los nacionales NEOGENESIS, quienes lanzaran en septiembre del 2016 y debut discográfico titulado «Desde las Cenizas«.

Los precios para ver HammerFall en Chile son:

Preventa Especial: $18.000 – a través de bit.ly/PreventaHammerfall
Preventa Normal: $20.000 – a través de Passline.cl
General Etapa 1: $22.000 – a través de Passline.cl
General Etapa 2: $25.000 – a través de Passline.cl
Palco: $35.000 – a través de Passline.cl

Las entradas estarán pronto disponibles por sistema Passline.cl, pero por el momento se pueden adquirir en modo «preventa especial» en este link: bit.ly/PreventaHammerfall. Además, Spookshow (la productora a cargo del concierto) ha dejado un post con preguntas frecuentes, las que puedes ver aquí.

 

 

A través de su Instagram, HAMMERFALL anunció el regreso del baterista David Wallin ha vuelto a ser parte de la banda sueca. En el anuncio, HAMMERFALL revela que Wallin se fue por temas familiares pero que ahora que están resueltos ha vuelto. Además la banda agradece el trabajo de Johan Koleberg durante este tiempo.

El superproyecto alemán PÄNZER, que involucra al frontman de DESTRUCTION Schmier junto a Pontus Norgren (HAMMERFALL) y V.O. Pulver (G.U.R.D., POLTERGEIST) en guitarras y Stefan Schwarzmann (ex-ACCEPT, ex-RUNNING WILD) en batería, ya se encuentra preparando el lanzamiento de «Fatal Command«, su segundo larga duración que será lanzado el próximo 8 de Octubre vía Nuclear Blast. Promocionando lo que será este trabajo han liberado un lyric video para la canción «We Can Not be Silenced«.

Escucha lo nuevo de PÄNZER aquí:

El tracklist de «Fatal Command» será:

  1. Satan´s Hollow
  2. Fatal Command
  3. We Can Not Be Silenced
  4. I’ll bring You The Night
  5. Scorn And Hate
  6. Afflicted
  7. Skullbreaker
  8. Bleeding Allies
  9. The Decline (… And The Downfall)
  10. Mistaken
  11. Promised Land
  12. Wheels Of Steel

El superproyecto PÄNZER, que involucra al frontman de DESTRUCTION Schmier junto a Pontus Norgren (HAMMERFALL) y V.O. Pulver (G.U.R.D., POLTERGEIST) en guitarra reemplazando a Herman Frank (ACCEPT) quien dejo la banda por sus otros proyectos,  y Stefan Schwarzmann (ex-ACCEPT, ex-RUNNING WILD) en batería, anunció que a principios de Septiembre se lanzará su nuevo disco de estudio titulado «Fatal Command».

Pueden escuchar el primer adelanto del trabajo, llamado «Satan’s Hollow» a continuación:

HAMMERFALL ha elegido «Dethrone And Defy» para su nuevo video musical, el que está compuesto por imágenes tomadas de su actual tour promocional de su último álbum «Built To Last». El video puede ser visto a continuación:

Los suecos comenzaron la gira promocional de su más reciente trabajo en estudio, «Built to Last», donde además están estrenando en público a su nuevo baterista Johan Koleberg.

Precisamente «Built to Last» fue la canción elegida como nuevo single por HAMMERFALL, cuyo video puedes ver aquí:

 

En este 2017 que comienza, muchos discos importantes para el Power Metal cumplen 20 años de vida, lo que nos remonta a un 1997 glorioso que marcó un antes y un después en el movimiento. Antes de ese año por supuesto que se habían visto grandes lanzamientos y bandas que luchaban por hacer que lo melódico sobreviviera (Angra, Helloween, Blind Guardian y la camada germana), pero no fue sino hasta esa temporada que realmente se pudo apreciar que esto se trataba de un movimiento, y de uno explosivo, en lugar de sólo una serie de hechos aislados.

Hubo quienes se probaron con clase la corona del estilo, otros que marcaron un antes y un después o, bien, revivieron la sensación de sentirse orgulloso por esta música. Hubo músicos que enseñaron que el Power Metal era de tremenda calidad interpretativa y otros que con sus canciones se adelantaron a su tiempo mientras que otros anticipaban la explosión sinfónica que se vendría sólo en unos meses más.

Si no se entiende el ’97, no se entiende el Power Metal. Por eso acá revisamos los principales hitos de un año al cual le debemos lo que escuchamos.

We ride like the wind, we sing from the heart…

Stratovarius: Visions

Entre tantas obras maestras powermetaleras de la época es difícil, hoy en día, elegir a uno como el “mejor disco de 1997”. Sin embargo, en recuentos de ese entonces había uno que por lo general se tomaba el primer lugar: «Visions» de Stratovarius.

Era el que mejor sonaba, el que mostraba un despliegue de pasión, espíritu y elegancia sin precedentes en el medio. Con la ausencia de material inédito de Angra, Helloween o Blind Guardian ese año, Stratovarius se convertía en la “banda conocida” que marcaba pautas y vaya que aprovechó la oportunidad para saltar definitivamente al olimpo del estilo, poniéndose a la altura de los actos mencionados.

Era la consolidación de la banda finlandesa y, al mismo tiempo, del Power Metal noventero como movimiento, levantado en parte por Stratovarius. Se trataba del pináculo creativo de un Timo Tolkki inspirado por las profecías catastróficas de fin de siglo y las dudas sobre el futuro de la humanidad de cara a un nuevo milenio. Pero también se trataba de un guitarrista inspirado por la confianza de lo realizado en el anterior «Episode» y el equipo de ensueño que había formado con Kotipelto, Jörg Michael, Jens Johansson y Jari Kainulainen.

Con sus melodías, velocidad y elegancia, con sus teclados haciendo notas en efecto clavicordio y sus solos en escala menor armónica, junto con sus letras positivas pese a la oscuridad que abordaban, «Visions» se convertiría –en un abrir y cerrar de ojos- en influencia para las bandas melódicas que se estaban formando y marcarían los primeros años del 2000.

Estos son los trabajos por los cuales estamos acá conversando de Power Metal. Porque si los «Keeper Of The Seven Keys» definieron el estilo en los ochenta, «Visions» lo refrescó en los noventa.

Las que trascendieron hacia el siglo XXI: The Kiss Of Judas, Black Diamond, Forever Free, Legions, Paradise, Visions (The Southern Cross).

 

Mighty warrior… for the legend ride again

Rhapsody: Legendary Tales

¿Cuál fue tu reacción al escuchar Rhapsody por primera vez? ¿Cómo podías describir la magia de Luca Turilli, Alex Staropoli y Fabio Lione irrumpiendo con una música que muchos soñaban escuchar algún día pero que sólo con la llegada de «Legendary Tales» se hacía realidad?

Era increíble sumergirse en su carátula, en su booklet con mapas y crónicas de reinos y batallas, en las fotos de los integrantes y en una música que evocaba magia, aventuras, sentido de lo épico y de grandes relatos, en clave de música sinfónica y de tintes barroco-mediterráneos que no sólo hacían volar la imaginación sino que marcaban un antes y un después en la escena.

Luca Turilli era el nuevo genio loco del metal, Fabio Lione un nuevo héroe de las voces y las canciones eran simplemente de otro planeta con coros inconmensurables, violines, cuerdas, flautas, teclados, atmósferas y clase jamás vistas.

Sacar este disco era el sueño postergado de estos músicos de Trieste, al norte de Italia, pero el sonido no respondía a sus propias expectativas después de tanto tiempo habiendo escrito estas composiciones y soñando cómo irían a escucharse.

Estaban nerviosos y en una cena, el dueño del sello Limb Schnoor les dijo que no se preocuparan, que estaría todo OK si lograban vender  entre 7 u 8 mil copias. Pero el impacto entre la fanaticada fue tan grande al encontrarse con «Legendary Tales», que muy rápidamente se vendieron 80 mil unidades en las primeras semanas… el mundo ya sabía de Rhapsody

Las que pasaron la prueba del tiempo: Warrior Of Ice, Rage Of The Winter, Flames Of Revenge, Land Of Immortals, Legendary Tales.

 

A metal heart is hard to tear apart…

HammerFall: Glory To The Brave

Muchos le atribuyen a HammerFall el resurgimiento del Heavy Metal tradicional a finales de los noventa y lo cierto es que dicho juicio está muy cerca de la realidad ya que, después de 20 años de su lanzamiento, aún el corazón se llena de orgullo al escuchar sus tremendas canciones.

Había una química realmente enorme en el equipo compositivo que dio origen a esta banda y temas con Oscar Dronjak en las guitarras, Jesper Stromblad en la batería y Joacim Cans en las voces, jóvenes suecos que grabaron un demo técnicamente presentable en cuanto a sonido y que le que le gustó tanto al sello Nuclear Blast que lo tomó, le puso una carátula (de la mano del legendario Andreas Marschall) y lo transformó en un lanzamiento que definiría el tono salvador de un ’97 glorioso.

Como atestiguara PowerMetal.cl en 2003, cuando este disco solo cumplía cinco años de vida pero ya se sentía como un clásico, «Glory To The Brave» “es un disco importantísimo para entender la resurrección del Heavy/Power Metal a mediados (y finales) de los ’90. HammerFall comenzaba el camino hacia las grandes lides, dando pasos agigantados para llegar al Olimpo. Reivindicando el cuero de las chaquetas, los suecos dieron con una fórmula tan sencilla como deliciosa y quizás un tanto tautológica: la mejor forma de hacer Heavy Metal es ‘haciendo Heavy Metal’… este disco no es invención ni reinvención. Es HammerFall. Y eso basta.»

Las que seguimos recordando: The Dragon Lies Bleeding, The Metal Age, Hammerfall, Steel Meets Steel, Stone Cold, Glory To The Brave.

 

Transcend… the absence of this fantasy

Symphony X: The Divine  Wings Of Tragedy

Es su fuertísima estampa neoclásica la que acerca esta obra progresiva a los discos melódicos que marcaron el ’97 porque, a final de cuentas, la música de este trabajo se sintió como parte absoluta del todo lo que estaba sucediendo en la escena. Tarde o temprano te encontrarías con este álbum si preguntabas por las grandes revelaciones, si te interesaba explorar aspectos más refinados o progresivos del movimiento y, en ese sentido, «The Divine Wings Of Tragedy» se convertía en el material perfecto para al curioso que consigue su premio.

Finalmente, el tercer trabajo de los de Nueva Jersey se reveló como una tempranísima obra maestra que definía, sin confusión alguna, el estilo de una banda vanguardista y purista al mismo tiempo, entre lo progresivo, lo metalero, lo neoclásico y lo épico.

Todos los músicos tenían su propio estilo personal de interpretación y por ese sólo motivo salió un disco absolutamente innovador en su composición, adelantado a su tiempo, marcado por una legendaria sociedad creativa compuesta por Michael Romeo, Michael Pinella y Thomas Miller.

La banda trascendería y, pese a que sólo empezaría a tocar en vivo tras el lanzamiento de «Twilight In Olympus» (por demanda del medio y fanáticos que acusaban a Symphony X de sólo ser un proyecto de estudio), «The Divine Wings Of Tragedy» se convertiría en un referente absoluto e irrepetible, con marcas registradas para la posteridad, transversal a los estilos pero, al mismo tiempo, legítima pieza de un movimiento al que aportó con toda su gloria.

Las que jamás olvidaremos: Of Sins and Shadows, Sea Of Lies, Out Of The Ashes, The Accodale, The Eyes Of Medusa, The Divine Wings Of Tragedy, Candlelight Fantasia.

 

Beyond the gates of space and time… another universe is mine

Gamma Ray – Somewhere Out In Space

Qué grandes años eran para ser fanático de Kai Hansen, sin importar la etiqueta de su banda. El alemán había dejado de ser “sólo el mastermind” de Gamma Ray y se afirmaba como el rostro inconfundible de un tremendo segundo ciclo de su segunda agrupación profesional, tomando guitarras y voces.

«Somewhere Out In Space» es una oda al estilo compositivo de Hansen que todo el mundo adora y, por parte de Hansen, una pleitesía del Power Metal que fundó en los ochenta y evolucionó en los noventa. Era velocidad, actitud, magia y poder al más puro estilo suyo.

Las letras de viajes por el espacio y el tiempo, hacia las estrellas y agujeros negros, de ciencia ficción, de encuentros cercanos y extraterrestres, de civilizaciones avanzadas y misterios de ese tipo nos daban la sensación de aventura y riesgo, de entrar a lo desconocido de la mano de un Kai Hansen que se convertía en un verdadero superhéroe de la escena.

Solo una anécdota: La banda tuvo que viajar a Brasil y Argentina para tocar en vivo durante la producción de «Somewhere Out In Space» y cuando aún faltaban muchas mezclas y grabaciones por hacer, por lo que le encargaron al futuramente nefasto Charlie Bauerfeind, seguir con la producción sólo en Alemania. Algo habrá sucedido entonces porque, al volver de la gira, Gamma Ray prefirió nunca más trabajar con ese productor, decisión que ojalá otros como Blind Guardian, Rage y Helloween se hubiesen atrevido a tomar tiempo más tarde…

Las que saltaron al firmamento: Beyond The Black Hole, Men Martians and Machines, Somewhere Out In Space, Valley of The Kings, Shine On.

 

Merci Beaucoup!

Angra: Holy Live

Los brasileños no sacarían nuevas canciones en 1997, en especial después de la superproducción «Holy Land» sacada el año anterior con la que se dieron todo el tiempo del mundo para esculpirlo a su gusto.

Pero sí hubo un instante para grabar un show de la gira europea en promoción de la placa y, rápidamente, mezclaron cuatro canciones -y dos intros- en un Holy Live que sonaría a nada que se hubiese escuchado en cuanto a material en vivo de una banda powermetalera.

Y eso se debía a la interpretación simple y absolutamente magistral de los temas escogidos en uno de los mejores EP en vivo de la historia del metal que enseña la verdadera calidad musical y en directo del Power Metal.

El performance era perfecto en todo sentido de la palabra: en la precisión de las paralelas de guitarras y las voces que armonizaban las líneas vocales de André Matos, mostrando una calidez que ni por lejos era opacada por la pulcritud de los músicos.

Era un gusto sentarse, ponerse los audífonos y descubrir todos los detalles de una interpretación tan impresionante.

Más importante todavía, ANGRA lograba extender su momentum, consolidado fuertemente en la escena europea desde el otro lado del Atlántico.

Y bueno, para hacer justicia, la mezcla fue dirigida por Charlie Bauerfeind, ingeniero de sonido cuyo mejor trabajo ha sido justamente escuchado por sus colaboraciones con Angra en los noventa…

Las que dejaron con la boca abierta: Nothing to Say, Carolina IV, Z.I.T.O, Carry On.

 

Hearing… music from the deepest forest…  songs as a seduction of sirens

Nightwish: Angels Fall First

Está bien… fue con «Oceanborn» y «Wishmaster» cuando realmente se nos reveló la dimensión de esta banda pero, el asombro mundial ante esta combinación entre metal melódico y “voces operáticas”, como se decía en ese entonces, lo provocó «Angels Fall First», trabajo que anticipaba una revolución sinfónica que si bien estaba en pañales, no faltaba nada para que explotara.

Con sólo escuchar Elvenpath, que embriagaba en belleza y cadencia, se entendía que Tarja Turunen sería una estrella del Power Metal y futuro metal sinfónico. Aunque no sólo era potencial porque el álbum tenía argumentos muy sólidos y novedosos, los cuales podían ser disfrutados en el momento por parte de una banda fundada sólo un año antes por Tuomas Holopainen y que, a mediados del ’97, ya ponía su single The Carpenter en la octava posición de los charts finlandeses y erizaba los pelos con los teclados de Beauty and the Beast.

“Angels Fall First tiene una duración aproximada de 52 minutos con un total de 9 temas, tras los cuales la banda da a conocer el estilo que los identificaría hasta el día de hoy”, escribía PowerMetal.cl en julio del 2002. “Con una hermosa y potente voz de Tarja (la que, sin duda alguna, es el sello de la banda), Tuomas creando ambientes góticos/fantásticos y llenos de magia con su teclado Körg; Emppu maravillándonos con un estilo que mantiene hasta el día de hoy con esos solos tan claros y melancólicos, según el tipo de canción, y Jukka, un gran batero que improvisa mucho y no se mantiene en una sola línea. Sin lugar a dudas un buen disco debut que mostraría el comienzo de una gran carrera musical para estos chicos(a) finlandeses”.

Las que nos sorprendieron: Elvenpath, Beauty and the Beast, Angels Fall First.