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eternal idol

ETERNAL IDOL, el nuevo proyecto en que se encuentra inmerso Fabio Lione tras su salida de RHAPSODY OF FIRE, ha liberado una nueva canción de su disco debut “The Unrevealed Secret” el cual sale al mercado en Diciembre de este año. La canción elegida es “Evil Tears” y puede ser escuchada a continuación:

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Esta mañana Frontiers Music SRL ha liberado el videoclip para Another Night Comes, el que marca el debut de los italianos ETERNAL IDOL. La canción pertenece al disco “The Unrevealed Secret”, placa que espera salir a la venta el 02 de Diciembre de este año. Cabe destacar que se trata de la nueva banda del ahora ex-vocalista de RHAPSODY OF FIRE, Fabio Lione.

alex staropoli

En una entrevista con Carl Frederick, staff de MetalUnderground.com, el tecladista italiano Alex Staropoli, líder actual, principal compositor y único miembro fundador de los creadores del Hollywood Metal y el Film Score Metal RHAPSODY OF FIRE, habló en extenso sobre la actualidad y el futuro de la banda.

En la entrevista, Alex Staropoli comenta respecto a un montón de dudas e interrogantes que los fans tenemos sobre el futuro de la banda, empezando por la pequeña controversia que se genera por una publicación hecha por Lione hace unos meses que hacía pensar era un anuncio de salida de la banda pero que fue desmentida por el grupo, siendo que en el anuncio oficial, Lione refiere que la banda sabía hace varios meses, al respecto Staropoli refiere:

“Sabíamos que la salida de Fabio se daría eventualmente, fue una decisión discutida cuidadosa y colectivamente por un tiempo. Esas discusiones fueron, como pueden imaginar, internas y confidenciales, era nuestra responsabilidad calmar los rumores porque no teníamos la seguridad de qué iba a pasar finalmente.”

Luego, respecto a las razones que el cantante habría entregado a la banda para retirarse, Staropoli comenta:

“Hubieron muchas razones. Ésta es la mejor solución profesional para las carreras musicales de Fabio y de la banda, también es una oportunidad para que RHAPSODY OF FIRE pueda traer algo nuevo a bordo, queremos cambiar el futuro en vez de aferrarnos al pasado y ya tenemos una canasta de nuevos y emocionantes planes para desarrollar.”

Respecto a la reacción inicial de la banda luego del anuncio de Fabio de dejar RHAPSODY OF FIRE, Staropoli comentó:

“Aunque la partida de Fabio no fue exactamente una sorpresa, no fue facil para nadie enfrentar lo que finalmente estaba sucediendo. Entendimos la necesidad de aceptar este cambio y continuar hacia un nuevo capitulo, muchos fans nos mandaron mensajes de cariño, buenos deseos y se mantuvieron alentándonos. Nos sentimos muy afortunados y nos mantendremos fuertes y enfocados durante esta importante transición.”

Rhapsody of Fire

Al consultarle si las puertas se mantendrían abiertas en caso que Fabio quisiera regresar a la banda, Staropoli respondió:

“Lo que podemos decir es que tenemos que continuar. RHAPSODY OF FIRE construirá nuevos lazos y mirará hacia el futuro.”

Sobre si creía que alguna vez alguien podría reemplazar a Lione, dijo:

Fabio siempre será una parte importante de la historia de RHAPSODY OF FIRE. El nuevo cantante traerá una nueva identidad vocal para la banda, tendrá su propio lugar en ella, escribirá un nuevo capitulo y jugará un importante papel con sus propias características en esta nueva historia.”

También se le consultó sobre la salida de Alex Holzwarth, quien también anunció su partida de la banda indicando que lo venía conversando hace un tiempo, por lo que quedaba la duda si la banda se venía preparando antes de los anuncios oficiales, Staropoli comenta:

Alex y yo siempre fuimos abiertos el uno con el otro, siempre nos llevamos realmente bien durante todos estos años y nos divertimos un montón, pero llega un punto en la carrera de un músico en que es válido intentar otra cosa y lo entendemos. Hemos creado un catálogo de música gigante con él y eso se mantendrá por siempre. Tuvimos reuniones de banda en muchas ocasiones, especialmente cuando estabamos todos reunidos durante los shows y festivales, siempre es algo positivo compartir ideas y opiniones, todos haciamos sugerencias respecto al futuro de la banda, por ejemplo, Alex Holzwarth se ofreció a estar siempre dispuesto para ayudar a tomar la decisión correcta respecto a su reemplazo. Pero, sobre lo que viene de aquí en adelante, yo, Roby y Sala tomamos esa responsabilidad para que Alex y Fabio se puedan enfocar en su futuro. Personalmente, tengo que decir que es muy importante estar preparado para los cambios en cualquier momento.”

Sobre el legado que Alex Holzwarth deja en la banda, Staropoli comentó:

Alex es un buen hombre, un gran amigo, generoso y, por supuesto, un talentoso baterista, siempre extrañaré su sentido del humor, en serio, y su actitud positiva frente a la vida y la música. El legado de Alex se trata de tocar con pasión, él podía sentir la música y lo que se necesitaba hacer en el estudio y en vivo, generalmente, durante el proceso de composición, hago algunas baterías programadas y siempre era un placer escuchar esos simples demos de batería convertidos en algo real tocado por él. Rara vez he apreciado tanto la forma de tocar de un baterista, pero ver a Alex tocar las canciones de RHAPSODY OF FIRE en vivo siempre fue una gran experiencia y una lección de técnica y estilo. Siempre he disfrutado escuchar y ver sus solos durante nuestros shows desde que empezamos a tocar juntos.”

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Al consultarle sobre la opinión de muchos fans sobre que RHAPSODY OF FIRE no debería continuar en su situación actual y la presión que significa ser una banda ícono dentro del Power Metal, Staropoli respondió:

“Por supuesto que entendemos las miradas pesimistas y no nos haría felices defraudar a ninguno de nuestros fans porque son realmente notables y nos han apoyado a través de muchos altos y bajos. Ellos no quieren que RHAPSODY OF FIRE pierda su posición en el metal mundial, pero éste es sólo otro momento desafiante y, definitivamente, está lejos de ser algo fácil. Como músicos, todos queremos ser fieles a nosotros mismos, incluso si eso significa sacrificar ciertas cosas en la vida. RHAPSODY OF FIRE es más grande que cualquiera de nosotros, es una ideología musical que no está basada en nadie en particular, trataremos esta presión de nuestros fans como el motor para continuar entregando trabajos musicales sobresalientes.”

Al consultarle más directamente sobre el futuro de la banda y lo que planean para los próximos años, indica:

“Tomará algo de tiempo para que la banda se reagrupe así que estamos muy ocupados trabajando en pos de eso, ya estamos en el proceso de encontrar un nuevo vocalista y un nuevo baterista, una vez que confirmemos a los nuevos integrantes, los presentaremos a los fans por separado y hablaremos sobre los proyectos futuros y los shows venideros. Es importante para nosotros construir una nueva alineación sólida que pueda durar por años, la preparación tomará algo de tiempo, pero esperamos que sea más temprano que tarde. Respecto a los desafíos, como ya todos sabemos, la mayoría de nuestros fans realmente se entristecieron con las noticias, pero luego del golpe inicial, muchos han llegado a comprender donde estamos; confiamos en que nuestros fans continuarán mostrándonos su apoyo y seguirán en el viaje con nosotros, habrán un montón de nuevos desafíos y RHAPSODY OF FIRE no puede conquistarlos todos sin nuestros fans. Con ‘Into The Legend’ le mostramos a todos en el mundo del Metal qué tremendo impacto puede hacer aún la música de RHAPSODY OF FIRE. Tomará algún tiempo reagruparnos y continuar, será incluso más desafiante entregar trabajos mejores que ‘Into The Legend’, debemos ser pacientes. Sin embargo, todos estos desafíos también hacen el trabajo más emocionante, esperamos que la banda también tenga un montón de diversión llevando a cabo estos planes.”

Incluso se le preguntó a Staropoli si tras todos estos cambios en la alineación se pensó en cambiarle el nombre a la banda, especialmente debido a la confusión que se dio en algún momento teniendo dos bandas con el nombre de RHAPSODY, a lo que respondió:

“Los cambios de alineación nunca son fáciles o placenteros, especialmente para los fans y la nueva transición puede ser muy desafiante para algunos de ellos, sin embargo, nunca he pensado seriamente en cambiar el nombre de la banda. Como co-fundador y co-compositor de RHAPSODY OF FIRE me siento totalmente comprometido a seguir componiendo Film Score Metal, es mi pasión y vivo para eso. RHAPSODY OF FIRE es una marca con un concepto muy fuerte: composiciones orquestales mezcladas con lineas vocales inspiradas, poderosos riffs de guitarra, un bajo profundo y baterías que patean culos. El concepto no está atado a individualidades, por lo que es nuestra responsabilidad mantener la banda andando y presentar una solida nueva alineación y musica épica que no haga más que honrar nuestra historia pasada. Mantenemos la fe y miramos hacia adelante”

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También se le preguntó respecto a si en algún punto se pensó en una nueva dirección para la banda, a lo que Staropoli contesta:

“Desde ‘Legendary Tales’ hasta ‘Into The Legend’, RHAPSODY OF FIRE ha creado un repertorio musical asombroso, cada álbum es diferente al anterior y todas las producciones cambiaron y desafiaron los paisajes musicales siempre. El desarrollo de RHAPSODY OF FIRE realmente ha seguido nuestros corazones y visiones épicas y continuará siendo así todos los años que vengan por delante. RHAPSODY OF FIRE no sigue modas, dicho eso, con la producción de ‘Into The Legend’ mantuvimos la mezcla de barroco, clásico y música de películas con el poder del metal moderno, especialmente en relación a la creciente presencia de batería, bajo y guitarras, queríamos que la banda sonara más poderosa y unida que nunca”.

Si bien para los fans todo esto ha sido bastante repentino, la banda, al parecer, sabía desde hace ya algún tiempo, por lo que también se le preguntó si ya habían comenzado el proceso de contactos y audiciones para un nuevo vocalista y un nuevo baterista, a lo que Staropoli indica:

“Hay muchos grandes candidatos potenciales y estamos en contacto con algunos de ellos, lo más importante para nosotros es encontrar la mejor opción. Respecto a la elección de vocalista, tengo bastante experiencia en trabajar con cantantes y coros, he escrito y producido para cantantes muchas veces. Respecto a la elección de baterista, estamos en contacto con un montón de personas que nos pueden aconsejar, incluso Alex Holzwarth, de hecho, Roby y Alessandro han contribuido un montón. Las nuevas inclusiones deben agregar valor al equipo, así que no estamos buscando sólo nuevos artistas e intérpretes, sino también nuevos amigos. Hay tres aspectos principales para ambos: personalidad, técnica y emoción. Queremos a alguien con la química correcta, queremos tener un montón de diversión tocando, presentándonos, grabando y girando juntos, por ejemplo, el nuevo vocalista necesita tener un sólido trasfondo vocal, ser hábil y experimentado, con un amplio rango y montones de poder. Es importante que el vocalista pueda comunicarse fácilmente con nuestro público en el escenario y transmitir un amplio rango de emociones mientras cuenta nuestras historias épicas. Respecto al baterista, por supuesto es menos sobre la emoción al contar la historia y más sobre la diversión en giras y la energía en el escenario, además de una técnica vuela cabezas que encaje con nuestra música.”

Se le consultó a Alex respecto a un supuesto descanso de un par de meses que la banda habría anunciado y sobre la existencia de algún material actualmente en trabajo, a lo que contestó:

“No hemos dicho que nos tomaremos un descanso pero desafortunadamente no podremos seguir de gira este año, nos sentimos muy apenados por nuestros fans que realmente querían ver una gira de ‘Into The Legend’. Respecto a la producción de música, actualmente estoy desarrollando ideas para el nuevo álbum de estudio mientras Roby De Micheli está constantemente trabajando en riffs y elementos para la guitarra, también estamos buscando ideas creativas e historias para el próximo álbum. Será muy emocionante pasar por este proceso creativo teniendo un nuevo vocalista y un nuevo baterista.”

Sobre lo que los fans debieran esperar de esta nueva era de RHAPSODY OF FIRE, Alex indica:

“Yo y mis compañeros de banda tenemos un montón de ideas, el último álbum de estudio, ‘Into The Legend’, realmente representa lo que somos capaces de crear por estos días y representa lo que somos capaces de producir, aun así, eso no es suficiente, queremos hacer mucho más tanto en el estudio como en vivo. Mientras más produzco música más necesito sonidos más pesados, por lo tanto, durante la próxima producción seguramente trabajaré más duro para mejorar el poder del sonido de la banda, por ejemplo. Yo y el resto de la banda estamos emocionados, enfocados e inspirados, todos estos cambios y posibilidades nos ponen incluso más ansiosos y emocionados, tenemos tantos objetivos y queremos continuar hasta que podamos alcanzar cada uno de ellos sin importar nada. Esto es pasión por la música, nada más que eso.”

Pueden leer la entrevista completa en su idioma original en MetalUnderground.com

Rhapsody

Rhapsody of Fire

Hace algunas horas el propio Fabio Lione anunció su salida de RHAPSODY OF FIRE. Ahora es la banda la que confirma la noticia mediante un comunicado oficial.

El comunicado señala:

Queridos fans:

Tenemos que anunciar un cambio importante en la banda. Después de una increíble aventura musical juntos, Fabio Lione y RHAPSODY OF FIRE han decidido separar sus caminos.

Esta decisión no fue fácil pero estamos convencidos que esto abrirá nuevas posibilidades y nuevos horizontes para ambas partes.

La música continuará, RHAPSODY OF FIRE continuará componiendo, produciendo y tocando música asombrosa para sus fans.

Para darnos tiempo de reagruparnos, cancelaremos y pospondremos los shows en Europa anunciados para Noviembre de 2016.

Finalmente, queremos agradecer a Fabio por ser parte de la historia de RHAPSODY OF FIRE y le deseamos lo mejor para sus futuros proyectos.

Sinceramente,
RHAPSODY OF FIRE“.

Fabio Lione anunció ayer su salida de la banda, también a través de una publicación en Facebook (el que puedes leer aquí) tras 21 años juntos desde “Legendary Tales” y después de anunciar el lanzamiento de su nueva banda ETERNAL IDOL, que debutará en diciembre de este año con “The Unrevealed Secret”.

 

 

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Fabio Lione publicó un comunicado en su cuenta de Facebook anunciando su salida de RHAPSODY OF FIRE, el que puedes leer a continuación:

“Hola a todos: fanáticos, productores, colegas. Le anticipé esto a todos los miembros de la banda en los últimos 3 o 4 meses y ahora tristemente anuncio mi decisión final de separarme de RHAPSODY OF FIRE. No hay palabras para describir lo que esta banda representa para mí, y estoy orgulloso de haber sido parte de un gran capítulo de la biblia del Power Metal . Es tiempo para mí de escribir un nuevo capítulo en mi vida, como músico y como hombre. Le deseo todo lo mejor a RHAPSODY OF FIRE, ojalá la magia siga adelante más fuerte que nunca.

Gracias Alex y Holzy, por estos 20 años. Gracias Roberto, por tu amistad y Alessandro por tu actitud sincera y honesta”.

 

 

eternal idol

ETERNAL IDOL, banda italiana formada a principios de este año, reveló la portada y el tracklist de su álbum debut titulado “The Unrevealed Secret” el que saldrá a la venta el 2 de Diciembre a través de Frontiers Records Srl. La banda tiene como integrantes a Fabio Lione como vocalista principal, Giorgia Colleluori también en voces, Nick Savio (ex- HOLLOW HAZE) en la guitarra, Camilo Colleluori (HOLLOW HAZE) en la batería y Andrea Buratto (SECRET SPHERE, HELL IN THE CLUB) en el bajo.

El disco fue grabado entre los meses de Junio y Agosto de este año, donde a cargo de la producción estuvo Nick Savio y mezclado por Simone Mularoni (DGM).

Después de todas las experiencias vividas con bandas como KAMELOT, RHAPSODY OF FIRE, ANGRA y muchas más, creo que es el momento de mostrar al mundo una nueva faceta de mí mismo con esta increíble nueva banda. Musicalmente, ETERNAL IDOL ofrece una intrigante mezcla de metal clásico, rock sinfónico y algunos giros progresivos que son verdaderamente únicos, gracias a la combinación de voces femeninas y masculinas” señaló Fabio Lione.

El tracklist de “The Unrevealed Secret“:

1. Evil Tears
2. Another Night Comes
3. Awake In Orion
4. Is The Answer Far from God?
5. Blinded
6. Sad Words Unvailed
7. Desidia
8. Hall Of Sins
9. Feels Like I’m Dying
10. A Song In The Wind
11. Stormy Days
12. Beyond

eternal idol

Vivaldi

El proyecto creado por el tecladista Mistheria (Bruce Dickinson, Rob Rock, Roy Z, Mark Boals, John West, ARTLANTICA) y el bajista Alberto Rigoni (TWINSPIRITS), ha publicado el listado de temas de su próximo álbum. Si bien aún no hay fecha de lanzamiento, se espera que a la brevedad se anuncie.

El proyecto es un remake de metal sinfónico basado en la obra maestra de Antonio VivaldiThe Four Seasons“, en donde mezcla música clásica y metal. Entre las colaboraciones cuenta con Edu Falaschi (ALMAH, Ex- ANGRA), Fabio Lione (RHAPSODY OF FIRE, VISION DIVINE, ANGRA), Felipe Andreoli (ANGRA), Oliver Holzwarth (Ex- BLIND GUARDIAN, Ex- RHAPSODY OF FIRE), Rolf Pilve (STRATOVARIUS). Además, no podemos dejar de destacar la presencia de chilenos en este trabajo: Benjamín Lechuga (DELTA, LECHUGA), Nicolás Quinteros (DELTA), y Caterina Nix (CHAOS MAGIC).

Tracklist “The Four Seasons“:

01. Escape From Hell
02. The Illusion Of Eternity
03. Vita
– Part 1: Darkness
– Part 2: Light
04. Euphoria
– Part 1: Metamorphosis
– Part 2: Into The Game
05. Sun Of God
06. Immortal Soul
07. Thunderstorm
08. The Age Of Dreams
9. Alchemy
– Part 1: The Abyss
– Part 2: Canto
– Part 3: Golden Number
10. Stige
11. The Meaning Of Life
12. The Final Hour
13. Grande Madre
14. Doomsday
– Part 1: Skyfall
– Part 2: Doomsday
– Part 3: Resurrection

 

Vision Divine

Tras bastante tiempo sin saber sobre VISION DIVINE, los italianos han comentado a través de su Facebook la situación actual en que se encuentran.

“¿Y ahora que? Esto es lo que mucha gente nos pregunta, en los foros e incluso en privado. Entendemos: todo se ve mal: “porque no hemos lanzado un nuevo álbum desde hace mucho”, “porque algún miembro antiguo ya no es más parte de la banda”, porque ¡por favor paren! No somos un supermercado de música, no vamos a lanzar un nuevo álbum sólo porque “hay que lanzarlo”, no nos sentimos parte del negocio de la forma que se supone que el negocio es. Entendemos su preocupación, e incluso nos disculpamos por haber mantenido a los que se preocupan sin alguna buena noticia. Las cosas se mueven, las cosas están cambiando. Por favor sean un poco más paciente, y podemos prometer que serán recompensados. Las noticias se vienen y van a ser enormes. Somos de todo menos “muertos”. Manténgase Divinos” se puede leer en el Facebook de VISION DIVINE.

Christopher Lee

El conocido actor inglés Christopher Lee acaba de fallecer a la edad de 93 años. Lee fue conocido principalmente por su trabajo actoral donde interpretó grandes personajes como Dracula, Conde Dooku en Star Wars, Saruman en El Señor de los Anillos.

Además, el último tiempo se acercó al Heavy Metal, participando como voz invitada en varios discos de RHAPSODY OF FIRE al punto que alguna vez el vocalista Fabio Lione dijo que Christopher Lee era ” un miembro de la familia de RHAPSODY OF FIRE”. Participó como narrador de algunos temas de MANOWAR e incluso llegÓ a grabar 2 discos de Heavy Metal en los últimos años: “Revelation” el 2006 y “Charlemagne: By The Sword And The Cross” el 2010. Christopher Lee llegó a declarar una vez: “he llevado el Metal en mis venas durante muchos años, lo que ocurre es que no lo sabía”.

PowerMetal.cl extiende sus condolencias a todos quienes se sientan afectados por este triste suceso.

ACTUALIZACIÓN:

RHAPSODY OF FIRE comentó a través de su facebook: RHAPSODY OF FIRE desea decir adiós al señor Christopher Lee. Haberlo conocido y haber trabajado con él fue un verdadero privilegio y honor. Su profunda y mágica voz continuará entreteniéndonos por varios años que vendrán”.

Rhapsody of Fire

Joey DeMaio de MANOWAR también tuvo palabras para él:

“Lamentamos la pérdida de nuestro amigo, Sir Christopher Lee.
No sólo era un gran hombre y un talentoso actor, sino también un gran cantante y un querido amigo.
Lo extrañaremos”

Manowar

Recordamos las colaboraciones de Christopher Lee con RHAPSODY OF FIRE:

Hidalgo

La banda de rock instrumental formada por el guitarrista chileno Gabriel Hidalgo, será la encargada de abrir el concierto de ANGRA el próximo domingo 28 de junio en el Teatro Cariola. HIDALGO acaba de lanzar su tercer disco de estudio, titulado “Lancuyen” (“eclipse de luna” en mapudungún) es un álbum está inspirado en elementos de culturas autóctonas chilenas y latinoamericanas, y fue producido, compuesto y arreglado por los cuatro miembros del grupo. Todo el proceso de producción fue realizado entre enero y abril de este año. La banda la completan Cler Canifrú en guitarras, Mauricio Nader en bajo y Pablo Stagnaro en batería.

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Este jueves 28 de mayo comenzará la promoción especial de PowerMetal.cl en Atrapalo.cl con estos precios especiales:

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Angra en Chile | 28 de junio 2015 | Teatro Cariola

 

Para varios de quienes seguimos el Power Metal desde hace ya algunos años, Angra es una banda distinta a todas las otras. Un tipo de música cuya cuna está en el corazón de Europa, a mediados de los ’90 nos regaló a una banda venida desde estos lados del sur del mundo, que tomaba gran parte de los elementos de estos europeos, le añadía detalles de música docta, le agregaba una cucharadita de Rock progresivo, pero le entregaba, por sobre todo un “sabor” sudamericano, y particularmente brasileño, con la inconmensurable riqueza multicultural del país de la feijoada, y que nos hizo desde un principio tomar una sensación distinta: una sensación de pertenencia. “Estos son nuestros”.

Por lo mismo, y por esa suerte de vínculo supra-musical que existe entre Angra y el público metalero latino, lo convulsionados que han resultado ser los últimos años de los paulistas es algo que a muchos nos ha entristecido. Su último trabajo, el algo apagado Aqua, marcó la despedida de un Edú Falaschi que no era el mismo de antes en las voces, y todo se tornó incierto. Hasta que se tomó una solución que parecía de “parche” pero que ha ido teniendo ribetes de permanente: reclutar en las voces al italiano Fabio Tordiglione, más conocido como Fabio Lione, cantante de Rhapsody Of Fire y a quien, entre otros proyectos, también hemos visto en Labÿrinth, Vision Divine e incluso girando con Kamelot. Así, incluso nos brindaron un interesante show con Fabio en las voces, pese a que costaba acostumbrarse a escuchar en su timbre canciones que oímos y vivimos durante tanto tiempo con la voz de Falaschi y, por cierto, de André Coelho Matos.

Pero como decíamos, lo de Lione fue tomando cada vez más un cariz de permanente, a tal punto que se anunció que la banda grabaría su primer trabajo con el peninsular en las voces. Pero aquí vamos a poner un pequeño freno en este camino que nos lleva a revisar esta placa, para decir lo siguiente, anticipando una de las principales sensaciones que genera Secret Garden: no es nada “tirado de las mechas” decir que Angra versión 2015 es una banda que tiene dos vocalistas. Uno, por cierto, es Fabio. Pero el otro es, nada más y nada menos, que Rafael de Paula Souza Neto, más conocido como Rafael Bittencourt. Tuvimos la oportunidad de ver a Rafa cantando The Voice Commanding You y otros temas en vivo, y pensamos en esos momentos que era casi como un “gustito” que se quiso dar. Pero otra cosa es ver cómo se desempeñaría en estudio. Y como veremos, el resultado no es nada, pero nada de malo. Al contrario.

Hasta que al fin Angra, terminando el 2014, nos anunció que sacaría su primer disco de estudio en cinco años, que llevaría por nombre Secret Garden. Las sensaciones previas fluctuarían entre una gran expectativa, y cierta suspicacia respecto a cómo cuajaría la voz de Fabio en el sonido tan característico y particular de los paulistas. Pero ya, vamos a cómo suena este remozado y renovado Angra, que además cuenta en sus filas con otro cambio: el debut del joven Bruno Valverde en la batería, reemplazando al histórico Ricardo Confessori.

El primer tema que conocimos de Angra con Lione en estudio es, a su vez, el primer corte de esta placa: Newborn Me. Con una pequeña intro que da la sensación precisamente de un renacer o un resurgir –tópico precisamente ya explorado por la banda en el debut de Falaschi con Nova Era del Rebirth–, es un tema bastante más complejo de lo que insinúa en un principio, que cuenta con muchísimas variantes e “información”, prácticamente imperceptibles en la primera, segunda y tercera escuchada, y que le van dando a cada escucha un matiz extra y que lo potencia. Su inicio con teclado y ritmo progresivo, con detallitos mínimos de percusión brasileña –con la batería de Bruno– antes de la aparición de Fabio en las voces. Es cierto: cuesta –y no poco– hacerse la idea de que esté cantando en Angra el vocalista de Rhapsody, pero paso a paso uno se va acostumbrando, además se trata de bandas extraordinariamente distintas. Pero volviendo a Newborn Me, cuenta con una serie de cambios de ritmo para llegar al coro, con una serie de detalles muy interesantes de Valverde en los tarros, realmente el muchacho es un hallazgo y se nota particularmente en este tipo de temas, donde no sólo muestra velocidad sino que una técnica realmente llamativa y que “entiende” la filosofía de Angra, incluso metiendo doble pedal en algunos pasajes. Destacables también las aceleraciones junto a las guitarras del gran Kiko Loureiro y Rafa Bittencourt, el estupendo trabajo de fondo del bajo de Felipe Andreoli. Un quiebre acústico con percusión brasileña en segundo plano, para volver a pasajes de Heavy Metal más tradicional, volver al coro con aceleración y un final con percusión brasileña realmente bien hecho. Es un tema que a algunos les podrá gustar más que a otros, pero que me atrevo a concluir que sólo Angra es capaz de componerlos, entra perfectamente en su ADN.

Pero quienes nos enamoramos del sonido de esta banda en los ’90, con temas como Carry On, Evil Warning, Nothing To Say, Z.I.T.O. O Speed, por sólo nombrar algunos, sabemos que Angra tiene una capacidad formidable para componer temas más Power y acelerados. Y por suerte, la banda no ha perdido esa capacidad compositiva en esa faceta y nos regala un tema sencillamente fabuloso como Black Hearted Soul que desde ya ingresa al ranking de los mejores temas del año. Un corte que perfectamente podría estar en el Temple Of Shadows. Una intro coral que sólo presagia el desparramo de velocidad, ritmo, armonías y técnica que se vendrá, con un Power más bien clásico, por momentos a doble pedal aunque con detallitos rítmicos más que interesantes como el trabajo de Valverde en el puente de “won’t be a fool no more / won’t fall into your trap”, y con un coro realmente fenomenal con el “Go! Black hearted soul! / Won’t you fly all away from tonight? / Find your way through the rainbow of darkness / Go on to light!”, rápido, muy melódico, con un gran trabajo de Fabio, realmente del nivel de los mejores tiempos de los brasileños. Y qué decir de los solos, sin ser exagerados, son precisos, armónicos, como siempre se ha caracterizado la dupla de Kiko y Rafa. Probablemente el corte más destacado de este trabajo, especialmente para quienes nos gustan este tipo de cortes más acelerados. Imperdible.

Las revoluciones bajan un poco con Final Light, con una guitarra bastante más grave que lo que acostumbramos ver en los paulistas y nuevamente con percusión brasileña en un interesante segundo plano. Agrada la inclusión de este tipo de percusión, contribuye a ese “sabor” que caracteriza a Angra, pero más agrada que no sea un recurso del cual abusen, son inteligentes y saben que no lo necesitan. Buena parte del peso de este tema se lo lleva el bajo de Andreoli.¡Y lo bien que suena! Un mazazo. A estas alturas, y con varias escuchadas –confieso que debo haber escuchado el disco unas treinta veces antes de hacer esta crónica– lo de Lione es lo suficientemente convincente como para incluso, tornar un poco raro escucharlo en Rhapsody. Aunque el momento de los solos sin duda es lo más destacado, especialmente con las armonías de Kiko y Rafa, junto a la percusión de fondo añadida a la batería, logradísimo detalle. Un tema que podría ser algo plano de no ser por esa serie de “toques” de distinción que le proporcionan considerablemente más brillo. Un detalle extra: en los créditos de este tema están los cinco músicos de la banda.

Lo otro que ya conocíamos de Angra 2015 es Storm Of Emotions y donde se marca el debut en las lead vocals en este trabajo de Rafa Bittencourt. Pero antes: es un corte más bien lento y que se inicia íntimamente, casi sólo con Fabio, que muestra esa calidez que forma parte importante de su repertorio –pese a que constantemente lo vemos con más intensidad–, hasta llegar a un coro que primero lo hace reposadamente, cantando más bien bajo, pero después toma fuerza, lo sube una octava y le da un brillo distinto. Y ahí, Fabio se baja del ring y vemos como Rafa hace el relevo en las voces, con una voz que obviamente no es tan potente ni posee el torrencial caudal de Lione, pero que encaja perfectamente en Angra. Se vuelve al coro con Fabio, intenso, y se llega a un final con un gran crescendo, tremendamente coral y que funciona bastante bien. Y Fabio da otro paso para estar más compenetrado con la banda: participó en la composición de los cuatro temas que hasta este momento componen el disco.

El relevo con Rafa en las voces prosigue con lo siguiente, la progresiva Violet Sky, con un ritmo a veces un poco complicado de seguir, pero con un Bittencourt que realmente se luce con una gran interpretación, especialmente en el coro, que contrasta lo grave de las guitarras con lo agudo de las voces de forma realmente notable. No es lo que acostumbramos a escuchar en Angra, hasta que llegamos al crescendo del final, nuevamente con un desarrollo coral realmente convincente y que viene a ser lo mejor de un corte algo extraño, pero no por ello de baja calidad, al contrario.

Donde sí se llega a algo bastante extraño y, a juicio personal, con resultados poco convincentes, es con lo siguiente, Secret Garden, que es un corte que no fue compuesto por un integrante de la banda, sino que por Maria Ilmoniemi, tecladista finlandesa que está a cargo de las orquestaciones de esta placa y también lo estuvo en Aqua,y que compuso este tema tanto en su música como en sus letra. Pero no es sólo ello el punto extraño: el tema lo canta completamente la holandesa Simone Simons, la cantante de Epica. Todos conocemos la dulcísima y preciosa voz de la pelirroja, y no es un tema a discutir, pero definitivamente Secret Garden, por más que encaje perfecto en el concepto lírico del disco, no parece un tema de Angra. Y eso es bastante decir considerando que si hay una banda con amplitud creativa y con una tremenda extensión de la “zona achurada” de lo posible en el mundo del Heavy/Power Metal, son los brasileños. Pero acá encontramos una balada suave, hipnótica, delicada y preciosa por cierto, y cantada completamente por Simone, pero que da la sensación de ser un tema de Epica o incluso un interludio de Kamelot. Bonita, pero no es lo que uno espera encontrar en un disco de Angra.

Pero la banda recupera su esencia con Upper Levels, un tema realmente sensacional pese a no ser estrictamente Power ni mucho menos. Su inicio es en total clave de música popular brasileña, por lo cual consulté a un amigo fanático de la misma y experto en la materia para ver si le recordaba a algo o reconocía influencias. Mi amigo me cuenta “es típico de música popular brasileña, mezclada con rock y jazz, igual a Djavan, o a Chico Buarque en la canción Tanta Saudade, que curiosamente es con Djavan”. Un gran saludo y agradecimiento a mi buen amigo Pepe por sus atinados y documentados conceptos, porque si uno escucha el tema de Buarque entiende que el inicio de Upper Levels es una versión algo más acelerada del concepto creado en ese tema por el connotado músico brasileño. Fascinante e hipnótico comienzo, además con piano, para hacer un quiebre y pasar ya derechamente a un tema de Heavy Metal progresivo logradísimo, con un increíble sonido de las guitarras de Kiko y Rafa, y un Bruno Valverde que muestra un talento y una personalidad increíble para sus apenas 24 años. Un coro que da paso a un pasaje de solos con bastantes quiebres rítmicos y con un gran protagonismo de Andreoli, nos lleva hacia pasajes muy Dream Theater hacia el final. Un corte tremendamente interesante, que vale la pena escuchar varias veces para cuantificar sus verdaderos kilates.

En lo siguiente, Crushing Room, nuevamente participa en la composición Maria Ilmoniemi, esta vez acompañada por Kiko en la música y por Rafa en las letras. Pero cuenta con otro antecedente muy especial: como invitada, la gran Dorothee “Doro” Pesch, quien hace un más que interesante dueto vocal con Rafa Bittencourt. El tema en sí transita primero por caminos de melancolía y amargura, y luego adquiere mayor intensidad, particularmente al momento del coro, donde Doro luce todas sus agallas y credenciales y Rafa no lo hace nada de mal. Muy buenos solos nuevamente, excelente trabajo de Rafa y Kiko, y un bien logrado final. En suma, no es el tema más destacado del disco pero sí deja la sensación de ser colaboración por parte de Doro, y no un tema de otra banda como lamentablemente sucede con el corte cantado por Simone.

Ya acercándonos al final del disco, viene el otro bocado de Heavy/Power más bien tradicional, con Perfect Symmetry, nuevamente con Fabio en las voces. Si bien no alcanza los términos brillantes de Black Hearted Soul, es un tema fenomenal, que muestra la tremenda capacidad que tiene Angra para componer temas rápidos y que, por cierto, nos hace pensar por qué no hicieron uno o dos más de esta velocidad para el disco. Un corte que cumple con todo el cuaderno de cargos que presente un fan del Heavy/Power Metal: velocidad, coros, excelente trabajo de solos, armonías, incluso pasajes sinfónicos y orquestados. A la altura de los grandes momentos de la banda.

Y al cierre de esta placa, nuevamente Rafa a las voces, con una preciosa balada acústica, Silent Call. Ya habíamos visto a Rafa en vivo haciendo un dueto acústico con Kiko en su última visita a estas tierras, y funcionó muy bien. Pero obviamente en estudio es otra cosa, y pese a ello, la valla es sobrepasada con holgura por parte de los brasileños, y particularmente por Bittencourt, muy cómodo en este corte, donde muestra su performance vocal más destacada del disco, lo que no es poco decir porque en el resto estuvo muy bien.

Pero antes de dar una mirada global final, corresponde hacer una mención a un bonus track que posee la versión europea del disco, y que curiosamente en dicha versión se incluye en quinto lugar, entre Storm Of Emotions y Violet Sky: nada menos que un cover de The Police, Synchronicity II. Una excelente versión, con Fabio y Rafa en las voces, hecha con bastante “onda” y que Angra lleva a su molino con total naturalidad. Destacables los “o-o-oh” a lo Sting, el gran solo de guitarra y por sobre todo el final acelerado, todo lo cual no sólo le hace justicia al tema original, sino que le da un plus importante. ¿No estaría mal hacerle un cover metalero a ese muy buen tema que es Synchronicity I, ah?

Ojo: Secret Garden no es un disco que exponga todas sus virtudes a la primera vez en que se escuche. Pero desde acá los invitamos a darle más de una vuelta. Es un disco que tiene una serie de matices, detalles y, a veces derechamente laberintos, pero que merecen darle muchas vueltas. Pero intentando hacer una suma, y más allá de las suspicacias que genere la continuidad de Fabio Lione en la banda, es un agrado recuperar a Angra en su faz creativa. Con algunas cosas mejor logradas que otras, Secret Garden deja la sensación de ser un disco compuesto con un ánimo distinto al de los últimos trabajos de la banda con Edú Falaschi, mostrando señales importantes de recuperación de un sitial desde el cual jamás debieron salir.

Angra

Con su más reciente álbum “Secret Garden”, el primero con Fabio Lione en la voz y Bruno Valverde en batería, vuelve a Chile ANGRA. Los brasileños realizarán un show en Blondie el viernes 17 de abril, con capacidad para 1200 fanáticos.

“Secret Garden” fue lanzado el 17 de diciembre en Japón vía JVC, y estará disponible a partir del 16 de enero de 2015 en Brasil y Europa vía Universal Music. El octavo disco de la “Diosa del Fuego” fue pre-producido por Roy Z (guitarrista y productor de Bruce Dickinson y Halford, entre otros), y grabado y producido en Suecia por Jens Bogren. El arte de tapa fue creado por el diseñador Rodrigo Bastos Didier conjuntamente con Rafael Bittencourt, y además contará con estrellas invitadas, como Simone Simons (Epica) en el tema “Secret Garden“, y Doro Pesch haciendo un dúo vocal con Rafael Bittencourt en “Crushing Room“.

El tracklist de “Secret Garden” es el siguiente:

01 – Newborn Me
02 – Black Hearted Soul
03 – Final Light
04 – Storm of Emotions
05 – Syncronicity II
06 – Violet Sky
07 – Secret Garden
08 – Upper Levels
09 – Crushing Room
10 – Perfect Symmetry
11 – Silent Call

Las entradas para el concierto de ANGRA el 17 de abril en Blondie estarán pronto a la venta por sistema Ticketek.

ANGRA lanzó el segundo single de “Secret Garden”, primer álbum con Fabio Lione en la voz y también con el debut en batería de Bruno Valverde en batería. El track elegido es la canción “Storm of Emotions”, cuyo video puedes ver arriba.

El álbum será lanzado el próximo 17 de diciembre en Japón vía JVC, y el 16 de enero de 2015 en Brasil y Europa vía Universal Music. El octavo disco de la “Diosa del Fuego” fue pre-producido por Roy Z (guitarrista y productor de Bruce Dickinson y Halford, entre otros), y grabado y producido en Suecia por Jens Bogren. El arte de tapa fue creado por el diseñador Rodrigo Bastos Didier conjuntamente con Rafael Bittencourt, y además contará con estrellas invitadas, como Simone Simons (Epica) en el tema “Secret Garden“, y Doro Pesch haciendo un dúo vocal con Rafael Bittencourt en “Crushing Room“.

El tracklist de “Secret Garden” será el siguiente:

01 – Newborn Me
02 – Black Hearted Soul
03 – Final Light
04 – Storm of Emotions
05 – Syncronicity II
06 – Violet Sky
07 – Secret Garden
08 – Upper Levels
09 – Crushing Room
10 – Perfect Symmetry
11 – Silent Call

Anteriormente los brasileños lanzaron el single “Newborn Me“, que puedes escuchar a continuación en este lyric video:

Angra-Secret-Garden

Los brasileños de ANGRA han confirmado que su próximo disco, el primero con el italiano Fabio Lione en las voces, llevará por nombre “Secret Garden“, y será lanzado el próximo 17 de diciembre en Japón vía JVC, y el 16 de enero de 2015 en Brasil y Europa vía Universal Music. El disco además marcará el debut de Bruno Valverde en batería.

Angra_2014

El octavo disco de la “Diosa del Fuego” fue pre-producido por Roy Z (guitarrista y productor de Bruce Dickinson y Halford, entre otros), y grabado y producido en Suecia por Jens Bogren. El arte de tapa fue creado por el diseñador Rodrigo Bastos Didier conjuntamente con Rafael Bittencourt, y además contará con estrellas invitadas, como Simone Simons (Epica) en el tema “Secret Garden“, y Doro Pesch haciendo un dúo vocal con Rafael Bittencourt en “Crushing Room“.

Angra-Secret-Garden

El tracklist de “Secret Garden” será el siguiente:

1 – Newborn Me
2 – Black Hearted Soul
3 – Final Light
4 – Storm of Emotions
5 – Syncronicity II
6 – Violet Sky
7 – Secret Garden
8 – Upper Levels
9 – Crushing Room
10 – Perfect Symmetry
11 – Silent Call

La banda además ya nos presenta el primer single de su nueva placa, “Newborn Me“, que puedes escuchar a continuación en este lyric video subido por la propia banda a su sitio oficial:

Los brasileños de ANGRA se encuentran en Suecia, específicamente en los Fascination Street Studios, comenzando a grabar lo que será su nueva placa, y que pretenden sea lanzada a fines de este 2014 o principios del 2015. Será el primer trabajo en estudio de la banda con Fabio Lione en las voces y también marcará el debut del joven baterista Bruno Valverde, quien recientemente ha reemplazado al histórico Ricardo Confessori. La banda está trabajando con el productor Jens Bogren, quien registra en su currículum trabajos con KREATOR, OPETH o PARADISE LOST.

Kiko Loureiro, en declaraciones a TV Rock Live, señaló al respecto: “pueden esperarse algunos cambios, por supuesto, con Fabio, que tiene una voz diferente. Intentamos encontrar nuevas formas de hacer música, así que seguramente escucharán algún material nuevo y diferente, pero el núcleo y la esencia de ANGRA de todas maneras estará siempre allí“.

Los brasileños de ANGRA se encuentran terminando una gira por Sudamérica, junto a Fabio Lione en las voces y que está sirviendo como despedida de Ricardo Confessori como baterista de la banda. Confessori será reemplazado por el joven Bruno Valverde, nacido el 8 de Octubre de 1990, y que había sido parte del KIKO LOUREIRO TRIO junto al propio Kiko y a Felipe Andreoli.

El joven Valverde comenta: “Sigo a la banda hace años, también tengo influencias de Ricardo y hoy asumir su puesto, es surrealista. Con toda la importancia que Angra tiene mundialmente, ¡haber sido escogido me pone muy feliz y honrado! Básicamente paso de fan a miembro. Entiendo el tamaño de esta responsabilidad, y estoy muy ansioso de encarar los nuevos desafíos que están por venir“.

Aquí puedes ver la performance de Valverde en “Angels And Demons“:

 

“Angels Of The Apocalypse” se titula la segunda entrega de AVALON, la Metal Opera de Timo Tolkki, que debutó el año pasado con “The Land of New Hope”.

El álbum, que contará con 11 tracks, saldrá en mayo por Frontiers Records e incluirá entre los músicos a los ex STRATOVARIUS Tuomo Lassila (batería) y Antti Ikonen, tecladista original de los finlandeses. Entre los cantantes destaca la participación de la chilena Caterina Nix (ex AGHONYA), quien se apresta a lanzar su debut solista para fines de este año, bajo la composición, mezcla y producción del mismo Timo Tolkki.

“Ella tiene una voz impresionante y bella que cautiva de inmediato, sin olvidar su impactante belleza. Caterina Nix está interpretando a uno de los Ángeles de Avalon y es un gran suma al elenco”, describen en el sitio web de TIMO TOLKKI’S AVALON.

Más cantantes que aparecerán en “Angels Of The Apocalypse” son Floor Jansen (NIGHTWISH, REVAMP), Simone Simons (EPICA), Elize Ryd (AMARANTHE), Fabio Lione (RHAPSODY OF FIRE) y David DeFeis (VIRGIN STEELE).

Tolkki también está realizando un concurso para guitarristas y tecladistas, los que tendrán la posibilidad de tocar un solo para una de las canciones del álbum. Estos son los pasos:

  • Los que quieran participar deben enviar un archivo MP3 tocando un solo a la dirección solos@tolkki.org
  • El ganador recibirá la pista de fondo y tocará su solo en ésta
  • Los MP3 se recibirán hasta el próximo 16 de febrero

Anoche en una Sala Master repleta, la ópera rock histórica de Chile HUSAR lanzó el single “Héroe“, canción incluída en su ábum debut.

El EP incluye 3 versiones del tema: una actualizada, una en italiano con las voces de ALICE DIONIS de MAB, ROBERTO TIRANTI de LABYRINTH y FABIO LIONE de RHAPSODY OF FIRE; y una versión acústica. El arte nuevamente estuvo a cargo del diseñador del disco de la re edición de 2012, Aldo Rojas y la producción de Nicolás Arce, Ives Gullé y Estudios Transmission.

El tracklist del single es el siguiente:

1.  Héroe (Versión 2013)
2.  Eroe (Versión Italiano)
3.  Héroe (Acústico)
4.  Guacho (Nueva versión)* Bonus track

A continuación puedes ver el video de Eroe, versión en italiano con los cantantes de RHAPSODY OF FIRE, MAB:

El próximo 17 de octubre HUSAR lanzará “Héroe”, single que incluirá 3 versiones del tema: una actualizada, una en italiano con las voces de ALICE DIONIS de MAB, ROBERTO TIRANTI de LABYRINTH y FABIO LIONE de RHAPSODY OF FIRE; y una versión acústica.

El lanzamiento será en la Sala Master a las 20:30 y sólo habrán disponibles 150 entradas a un valor de 8 mil pesos, las que pueden ser reservadas en el mail reservas@ivesgulle.com

El show será transmitido en vivo bajo el alero del programa “El Zócalo Nacional” de Radio Universidad de Chile, 102.5 FM, programa conducido por Hernán Zúñiga.

El tracklist del single es el siguiente:

1.  Héroe (Versión 2013)
2.  Eroe (Versión Italiano)
3.  Héroe (Acústico)
4.  Guacho (Nueva versión)* Bonus track

El arte nuevamente estuvo a cargo del diseñador del disco de la re edición de 2012, Aldo Rojas y la producción de Nicolás Arce, Ives Gullé y Estudios Transmission.

El pasado 25 de agosto, ANGRA realizó un show muy especial en Sao Paulo en el marco del aniversario número 20 de “Angels Cry”, gira que los tuvo también en nuestro país, junto a Fabio Lione como voz principal.

El show en Brasil fue registrado en DVD e incluyó las apariciones estelares de Tarja Turunen (NIGHTWISH) y Uli Jon Roth (SCORPIONS).  El trabajo, que ha sido titulado “Angels Cry: 20th Anniversary Tour”, aún no tiene fecha de lanzamiento.

El setlist del concierto fue:

01. Angels Cry
02. Nothing to Say
03. Waiting Silence
04. Lisbon
05. Time
06. Millennium Sun
07. Winds of Destination
08. Gentle Change
09. The Voice Commanding You (Rafael Bittencourt en voces)
10. Late Redemption
11. Silence and Distance
Set acústico
12. Reaching Horizons (Rafael Bittencourt en voces)
13. Unholy Wars / Caça e Caçador (Rafael Bittencourt y Kiko Loureiro en voces)
14. A Monster in Her Eyes (Rafael Bittencourt y Kiko Loureiro on voces)
15. Make Believe (Rafael Bittencourt y Kiko Loureiro en voces)
Encore
16. No Pain for the Dead (con Familia Lima en cuerdas)
17. Stand Away (Tarja Turunen en vocals y Familia Lima en cuerdas)
18. Wuthering Heights (Cover a Kate Bush) (Tarja Turunen en voces y Uli Jon Roth en guitarra)
19. Evil Warning (Amílcar Christófaro en percusión)
Encore 2
20. Unfinished Allegro (Familia Lima en cuerdas)
21. Carry On
22. Rebirth
23. The Sails Of Charon (cover a SCORPIONS) (Uli Jon Roth en guitarra y Rafael Bittencourt en voces)
24. In Excelsis
25. Nova Era