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Tal como adelantara en julio Luca Turilli en entrevista exclusiva con PowerMetal.cl, RHAPSODY tocará en Chile y la fecha ya ha sido confirmada por la productora local The FanLab. El show se realizará el domingo 22 de marzo en el Teatro Caupolicán, mismo lugar que repletaron como RHAPSODY REUNION el 2017 y 2018.

Luca Turilli comenta: «Sudamérica significa para nosotros corazón, alma y pasión, y siempre ha sido un placer volar hacia ese increíble continente para una nueva gira. No puedo esperar para verlos nuevamente y vivir momentos emocionantes, únicos y vibrantes, queridos hermanas y hermanos».

Fabio Lione agrega: «Como ya sabrán, América del Sur es como un segundo hogar para mí con muchos buenos recuerdos y amigos. ¡Estoy feliz que estaremos para presentar la nueva música junto a los clásicos de RHAPSODY! ¡Nos vemos mis amigos, vamos a pasarlo genial!”

La venta de entradas para ver a RHAPSODY en Chile el 2020 comienza este viernes 27 de septiembre a las 12:0pm en Puntoticket.com y centros habilitados en el Teatro Oriente (Pedro de Valdivia #99, Providencia), PuntoTicket Store (Padre Mariano #236 local 102, Providencia y en Mall Parque Arauco Piso 2, Local 649, Las Condes), tiendas Hites y Cinemark que puedes revisar aquí.

Los precios de las entradas son:

Cancha: $29.000
Platea: $29.000
Palco Numerado: $40.000
Palco Meet&Greet Numerado: $70.000

Luca Turilli, Fabio Lione, Patrick Guers, Alex Holzwarth y Dominic Leurquin dan vida a esta nueva versión de RHAPSODY, que en julio lanzó su álbum de estudio titulado «Zero Gravity».

«Del mio vagar, cercavo il più profundo censo. Fuggente a mondi opachi e fragili…” (letra de Amata Immortale)

Hay varias maneras en la que un artista puede establecer un perímetro en su legado compositivo. Dependiendo del grado de autoría, las bandas paralelas pueden adquirir facetas tanto inmersivas como experimentales. Luca Turilli no es ajeno a esta experiencia. Los discos lanzados bajo su nombre, especialmente «King of the Nordic Twilight», tuvieron en su tiempo una fácil asociación al Rhapsody de ese entonces tanto en sonido como en estética. Los nombres de las canciones, la carátula, la tipografía… ¡todo gritaba que alguien de Rhapsody estaba detrás!

De todas formas, después de algunos años la diadema de Rhapsody pareció quedarse en la cabeza de Alex Staropoli, quien se mantuvo desarrollando la continuidad y el sonido del Thundercross que conocemos, además conservando en su alineación la característica voz de Fabio Lione. Por otra parte, Luca Turilli se atrevió a añadir otros ingredientes para construir una mirada más dramática/sci-fi para los lanzamientos de su versión de Rhapsody, quizás sacando a flote elementos que subyacían en la banda y no podían salir a flote en un contexto temático muy medieval. En fin, es como si el primero se quedara con el mármol y el otro con los adornos de la estatua. Rhapsody of Fire, es decir, el Rhapsody de Staropoli mantiene el enfoque con bastante a su favor para los nostálgicos puristas, sobre todo después del lanzamiento de «Zero Gravity», donde la brecha que los divide se ha hecho más pronunciada que nunca, pese a que Lione, después de la gira de “reunión y despedida” (comillas al cuadrado), decidiera prestar su voz para el presente álbum. Cabe pensar en la posibilidad de que efectivamente se despidieron del Rhapsody de ayer para estrenar uno nuevo. No sé… yo hubiera preferido un nuevo nombre en vez de un logo bastante inerte y frío, pero no podemos olvidar que en el álbum contamos con Alex Holzwarth en batería, Patrice Guers en el bajo y Dominique Leurquin como guitarra rítmica, todos veteranos de “The Dark Secret” la saga secuela a “The Emerald Sword”.

La primera canción, Phoenix Rising, es una verdadera iconoclastia. Atrás quedan las introducciones instrumentales para dar paso a una breve cinemática sonora con efectos pomposos y cataclísmicos tipo film de acción hollywoodense, y de fondo, segmentos de la grabación del control de despegue del Apollo 11. La guitarra de Turilli mantiene el estilo staccato tan característico de siempre, acusando, sin embargo, el uso de rango extendido (siete cuerdas, al menos) y un rol más atmosférico que en lanzamientos previos. El momentum de la canción se quiebra en un trémolo techno “bajo el agua” y un guitarreo acústico acompañado de una voz femenina (¿VST quizás?). El solo de guitarra es acotado y los acompañamientos sinfónicos más característicos de Rhapsody quedan limitados al coro.

D.N.A. (Demon and Angel) inicia bastante apresurado (como todas las canciones que inician con coro cantado), los versos de Lione junto a la invitada, la sueca Elize Ryd, mantienen una cadencia firme y prolongada. Por si fuera poco, los acompañamientos sintéticos se mezclan con los coros sinfónicos para crear esta épica tecnológica-arcana. Esta canción muestra el carácter del nuevo Rhapsody que venía trabajando Turilli desde «Prometheus». Una canción difícil de reconocer bajo la etiqueta Rhapsody, pero descompuesta algo de sentido comienza a hacer luego que decides no imaginarte al personaje lírico bailando en una disco. Hay que decirlo, el verso y el pre-coro son intencionalmente “punchi-punchi”. Ryd entrega un contraste femenino adecuado, sin embargo, su voz—por muy virtuosa que sea—a estas alturas parece competitivamente genérica en el Power Metal, creo que Arjen Lucassen todavía sigue un paso adelante en su selección de personal lírico-dramático, a veces sacando joyas de voces de variados rangos.

El tema que bautiza el disco, Zero Gravity, responde a las canciones más fáciles de reconocer. Viene como un respiro a un álbum que amenazaba con sonar demasiado diferente al Rhapsody que llevamos en el corazón. Más bien como un ancla para hacerle honor al nombre y lo que hay detrás de él. Nada que decir que no se haya dicho antes para algún disco del Rhapsody of Fire post «Emerald Sword Saga«.

También es el caso de Amata Immortale, de aquellas joyas que inician como lamento-monólogo y luego se convierte en rapsodia de voces donde se echa de menos la presencia basso de Christopher Lee. Otro caso también podría ser Arcanum (DaVinci’s Enigma): ¡que no te engañe la intro tipo leitmotiv de “la tentación del anillo único versión 2.0.x.x”! Detrás de ese manto hay una canción imperdible y digna del legado, donde, pese a la falta de nuestro querido Saruman, Lione maneja los tonos bajos majestuosamente. A mi parecer, esta se lleva el laurel del álbum, ¡y por lejos! No me molestaría en absoluto escuchar un disco de Rhapsody exclusivamente en italiano con este tipo de canciones, ya que en inglés la banda pareciera sintetizarse mucho y perder la estética romántica para quedar en descripciones cortas y versos no sucesivos.

Oceano, la última canción, quiebra un poco el esquema: si hay un género en que los italianos se han destacado mundialmente es en la balada pop (tipo Andrea Bocelli, Tiziano Ferro, Ramazzotti, etcétera) y esta canción lleva su influencia y con el toque épico. Genial cierre del disco.

En contraparte, Fast Radio Burst es una canción insigne de este nuevo Rhapsody, hecho de Metal pesado moderno, que es capaz de convencer al fan acérrimo de darle una oportunidad al nuevo paradigma. Los solos entran de forma majestuosa en un quiebre rítmico y se desarrollan hacia el pre-coro final.

Decoding the Multiverse, entra en un contraste de piano versus riff pesado; una formula de pausa-inercia muy similar a la composición de Kamelot u otras bandas que siguen el curso moderno del Power Metal Progresivo. Una canción con varias caras, con segmento instrumental bastante técnico y agradable al oído hasta que aparece el innecesario teclado-emulando-guitarra que nunca deja de sorprenderme por su insistencia en aparecer en el género, ¿cuándo lo jubilamos? Staropoli al parecer ya lo hizo.

Luego de Origins –la canción que no estuvo como introducción del álbum-, que consiste en un pasaje instrumental, bastante bien elaborado, se abre Multidimensional; otro ejemplo de esta composición que impera en el Power Metal de esta última década, esta vez vertiendo el sonido hacia una similitud con Symphony X y su agrado por los segmentos rapsódicos que alargan el corpus de las canciones, algo que podría decirse también del siguiente tema a revisar: la séptima canción, I Am, cuenta con el invitado Mark Basile acompañando a Fabio en la voz, una voz juvenil de rango similar que se maneja bien a través de la canción base y el interludio rapsódico.

“Zero Gravity” fue lanzado el 5 de julio de 2019 bajo Nuclear Blast y producido por los titulares Turilli y Lione. Todo indica que vamos a seguir con esta lucha-no-tan-lucha de dos Rhapsody, ya que ambas dieron señales de actividad importante. Mientras, nosotros seguimos en esta placentera confusión.

Review: Gabriel Rocha

Ayer se lanzó «Zero Gravity (Rebirth And Evolution)», el debut de Turilli / Lione RHAPSODY. Este nuevo RHAPSODY cuenta con la misma formación que nos visitó para la gira «Farewell Tour», es decir, con Luca Turilli, Fabio Lione, Alex Holzwarth, Dominique Leurquin y Patrice Guers.

Pueden ver el video para «Zero Gravity» a continuación:

El tracklist y el artwork:

01. Phoenix Rising
02. D.N.A. (Demon And Angel) [feat. Elize Ryd | AMARANTHE]
03. Zero Gravity
04. Fast Radio Burst
05. Decoding The Multiverse
06. Origins
07. Multidimensional
08. Amata Immortale
09. I Am [feat. Mark Basile | DGM]
10. Arcanum (Da Vinci’s Enigma)

Bonus Track (DIGI & 2LP only)
11. Oceano (feat. Sascha Paeth (AVANTASIA) & Arne Wiegand (SANTIANO))

 

El día de ayer ANGRA suspendió su show programado en Sao Paulo en señal de luto por el fallecimiento de Andre Matos. Aún así, los integrantes actuales de la banda se presentaron en el escenario y compartieron un emocionante momento.

Rafael Bittencourt y Fabio Lione fueron los encargados de dirigirse a los fanáticos que llegaron hasta el bar Templo Music, quienes dieron emocionantes palabras con lágrimas en sus ojos. Todo en el escenario terminó con un gran abrazo entre todos los integrantes de la banda y su manager Paulo Barón.

Luego de hablar, presentaron un video homenaje musicalizado con «Fairytale» de SHAMAN, donde se veían fotos y videos de su carrera. Finalmente, Rafa bajó al público con su guitarra y tocaron:

1. Carry On
2. Time
3. Never Understand
4. Make Believe
5. Reaching Horizons

En este video se puede ver la transmisión en vivo que realizó la cuenta de Facebook del líder de ANGRA:

Los dos cantantes de ANGRA que ocuparon el puesto de Andre Matos en la misma banda dejaron sus condolencias por la muerte del cantante.

Edu Falaschi escribió: «¡Es con gran sorpresa y pesar que recibí la noticia de la muerte de André Matos! Un día que quedará en la historia por marcar una de las pérdidas más impactantes para el mundo del Heavy Metal mundial. Mi más sincero pésame para toda la familia Matos y sus compañeros de banda!»

Por su parte, el actual vocalista de ANGRA y RHAPSODY manifestó: «Realmente no tengo palabras!!! Él fue el primero de la banda que conocí, un buen tipo y siempre simpático conmigo. Que descanse en paz».

Cancelado VIPER en Chile

Faltando un mes y medio para el show que estaba programado para el 6 de diciembre en Blondie, y por escasa venta de entradas, el concierto de VIPER en Chile fue cancelado. Para quienes alcanzaron a comprar su entrada, la ticketera Ticket…

¡Alirio Netto es el nuevo vocalista de SHAMAN!

A través de su Instagram personal Hugo Mariutti dio la bienvenida a Alirio Netto (ex-AGE OF ARTEMIS) a SHAMAN. El mensaje lo dejó en sus "historias" y es el siguiente: "Bienvenido Alirio Netto. Cuando Andre me dio el nombre de SHAMAN,…

VIPER aterriza en Chile para rendir homenaje a Andre Matos

Los músicos de VIPER, SHAMAN y ex ANGRA Felipe Machado, Pit Passarell, Guilherme Martin, Hugo Mariutti, Leandro Caçoilo, Luis Mariutti, Ricardo Confessori y Fabio Ribeiro se juntan para rendir homenaje a Andre Matos en el "Celebration Tour". VIPER…

Hugo Mariutti comparte el video del último show de SHAMAN con Andre Matos

El guitarrista Hugo Mariutti reveló esta semana el video con el show completo de SHAMAN realizado el pasado 2 de Junio en Brasil. Este fue el último show de Andre Matos. "Nuestra intención no era liberar el show entero, sino hacer como…

AZEROTH homenajea a Andre Matos con lyric video para cover de VIPER

AZEROTH lanzó el lyric video para su cover de "Prelude To Oblivion" de VIPER. La canción fue parte del último trabajo de los argentinos titulado "Más Allá Del Caos". Pueden verlo a continuación:

El emotivo mensaje en video que dejó ANDRE MATOS: "Si tuviera que dejar este mundo pronto, me iría feliz"

Este fin de semana comenzó a circular un registro en video donde ANDRE MATOS se refiere a la muerte. La mañana de este domingo se confirmó que la causa del fallecimiento del cantante fue un paro cardiaco. Respetando la voluntad del ex ANGRA,…

Tal como adelantara en julio Luca Turilli en entrevista exclusiva con PowerMetal.cl, RHAPSODY tocará en Chile y la fecha ya ha sido confirmada por la productora local The FanLab. El show se realizará el domingo 22 de marzo en el Teatro Caupolicán, mismo lugar que repletaron como RHAPSODY REUNION el 2017 y 2018.

Luca Turilli comenta: «Sudamérica significa para nosotros corazón, alma y pasión, y siempre ha sido un placer volar hacia ese increíble continente para una nueva gira. No puedo esperar para verlos nuevamente y vivir momentos emocionantes, únicos y vibrantes, queridos hermanas y hermanos».

Fabio Lione agrega: «Como ya sabrán, América del Sur es como un segundo hogar para mí con muchos buenos recuerdos y amigos. ¡Estoy feliz que estaremos para presentar la nueva música junto a los clásicos de RHAPSODY! ¡Nos vemos mis amigos, vamos a pasarlo genial!”

La venta de entradas para ver a RHAPSODY en Chile el 2020 comienza este viernes 27 de septiembre a las 12:0pm en Puntoticket.com y centros habilitados en el Teatro Oriente (Pedro de Valdivia #99, Providencia), PuntoTicket Store (Padre Mariano #236 local 102, Providencia y en Mall Parque Arauco Piso 2, Local 649, Las Condes), tiendas Hites y Cinemark que puedes revisar aquí.

Los precios de las entradas son:

Cancha: $29.000
Platea: $29.000
Palco Numerado: $40.000
Palco Meet&Greet Numerado: $70.000

Luca Turilli, Fabio Lione, Patrick Guers, Alex Holzwarth y Dominic Leurquin dan vida a esta nueva versión de RHAPSODY, que en julio lanzó su álbum de estudio titulado «Zero Gravity».

«Del mio vagar, cercavo il più profundo censo. Fuggente a mondi opachi e fragili…” (letra de Amata Immortale)

Hay varias maneras en la que un artista puede establecer un perímetro en su legado compositivo. Dependiendo del grado de autoría, las bandas paralelas pueden adquirir facetas tanto inmersivas como experimentales. Luca Turilli no es ajeno a esta experiencia. Los discos lanzados bajo su nombre, especialmente «King of the Nordic Twilight», tuvieron en su tiempo una fácil asociación al Rhapsody de ese entonces tanto en sonido como en estética. Los nombres de las canciones, la carátula, la tipografía… ¡todo gritaba que alguien de Rhapsody estaba detrás!

De todas formas, después de algunos años la diadema de Rhapsody pareció quedarse en la cabeza de Alex Staropoli, quien se mantuvo desarrollando la continuidad y el sonido del Thundercross que conocemos, además conservando en su alineación la característica voz de Fabio Lione. Por otra parte, Luca Turilli se atrevió a añadir otros ingredientes para construir una mirada más dramática/sci-fi para los lanzamientos de su versión de Rhapsody, quizás sacando a flote elementos que subyacían en la banda y no podían salir a flote en un contexto temático muy medieval. En fin, es como si el primero se quedara con el mármol y el otro con los adornos de la estatua. Rhapsody of Fire, es decir, el Rhapsody de Staropoli mantiene el enfoque con bastante a su favor para los nostálgicos puristas, sobre todo después del lanzamiento de «Zero Gravity», donde la brecha que los divide se ha hecho más pronunciada que nunca, pese a que Lione, después de la gira de “reunión y despedida” (comillas al cuadrado), decidiera prestar su voz para el presente álbum. Cabe pensar en la posibilidad de que efectivamente se despidieron del Rhapsody de ayer para estrenar uno nuevo. No sé… yo hubiera preferido un nuevo nombre en vez de un logo bastante inerte y frío, pero no podemos olvidar que en el álbum contamos con Alex Holzwarth en batería, Patrice Guers en el bajo y Dominique Leurquin como guitarra rítmica, todos veteranos de “The Dark Secret” la saga secuela a “The Emerald Sword”.

La primera canción, Phoenix Rising, es una verdadera iconoclastia. Atrás quedan las introducciones instrumentales para dar paso a una breve cinemática sonora con efectos pomposos y cataclísmicos tipo film de acción hollywoodense, y de fondo, segmentos de la grabación del control de despegue del Apollo 11. La guitarra de Turilli mantiene el estilo staccato tan característico de siempre, acusando, sin embargo, el uso de rango extendido (siete cuerdas, al menos) y un rol más atmosférico que en lanzamientos previos. El momentum de la canción se quiebra en un trémolo techno “bajo el agua” y un guitarreo acústico acompañado de una voz femenina (¿VST quizás?). El solo de guitarra es acotado y los acompañamientos sinfónicos más característicos de Rhapsody quedan limitados al coro.

D.N.A. (Demon and Angel) inicia bastante apresurado (como todas las canciones que inician con coro cantado), los versos de Lione junto a la invitada, la sueca Elize Ryd, mantienen una cadencia firme y prolongada. Por si fuera poco, los acompañamientos sintéticos se mezclan con los coros sinfónicos para crear esta épica tecnológica-arcana. Esta canción muestra el carácter del nuevo Rhapsody que venía trabajando Turilli desde «Prometheus». Una canción difícil de reconocer bajo la etiqueta Rhapsody, pero descompuesta algo de sentido comienza a hacer luego que decides no imaginarte al personaje lírico bailando en una disco. Hay que decirlo, el verso y el pre-coro son intencionalmente “punchi-punchi”. Ryd entrega un contraste femenino adecuado, sin embargo, su voz—por muy virtuosa que sea—a estas alturas parece competitivamente genérica en el Power Metal, creo que Arjen Lucassen todavía sigue un paso adelante en su selección de personal lírico-dramático, a veces sacando joyas de voces de variados rangos.

El tema que bautiza el disco, Zero Gravity, responde a las canciones más fáciles de reconocer. Viene como un respiro a un álbum que amenazaba con sonar demasiado diferente al Rhapsody que llevamos en el corazón. Más bien como un ancla para hacerle honor al nombre y lo que hay detrás de él. Nada que decir que no se haya dicho antes para algún disco del Rhapsody of Fire post «Emerald Sword Saga«.

También es el caso de Amata Immortale, de aquellas joyas que inician como lamento-monólogo y luego se convierte en rapsodia de voces donde se echa de menos la presencia basso de Christopher Lee. Otro caso también podría ser Arcanum (DaVinci’s Enigma): ¡que no te engañe la intro tipo leitmotiv de “la tentación del anillo único versión 2.0.x.x”! Detrás de ese manto hay una canción imperdible y digna del legado, donde, pese a la falta de nuestro querido Saruman, Lione maneja los tonos bajos majestuosamente. A mi parecer, esta se lleva el laurel del álbum, ¡y por lejos! No me molestaría en absoluto escuchar un disco de Rhapsody exclusivamente en italiano con este tipo de canciones, ya que en inglés la banda pareciera sintetizarse mucho y perder la estética romántica para quedar en descripciones cortas y versos no sucesivos.

Oceano, la última canción, quiebra un poco el esquema: si hay un género en que los italianos se han destacado mundialmente es en la balada pop (tipo Andrea Bocelli, Tiziano Ferro, Ramazzotti, etcétera) y esta canción lleva su influencia y con el toque épico. Genial cierre del disco.

En contraparte, Fast Radio Burst es una canción insigne de este nuevo Rhapsody, hecho de Metal pesado moderno, que es capaz de convencer al fan acérrimo de darle una oportunidad al nuevo paradigma. Los solos entran de forma majestuosa en un quiebre rítmico y se desarrollan hacia el pre-coro final.

Decoding the Multiverse, entra en un contraste de piano versus riff pesado; una formula de pausa-inercia muy similar a la composición de Kamelot u otras bandas que siguen el curso moderno del Power Metal Progresivo. Una canción con varias caras, con segmento instrumental bastante técnico y agradable al oído hasta que aparece el innecesario teclado-emulando-guitarra que nunca deja de sorprenderme por su insistencia en aparecer en el género, ¿cuándo lo jubilamos? Staropoli al parecer ya lo hizo.

Luego de Origins –la canción que no estuvo como introducción del álbum-, que consiste en un pasaje instrumental, bastante bien elaborado, se abre Multidimensional; otro ejemplo de esta composición que impera en el Power Metal de esta última década, esta vez vertiendo el sonido hacia una similitud con Symphony X y su agrado por los segmentos rapsódicos que alargan el corpus de las canciones, algo que podría decirse también del siguiente tema a revisar: la séptima canción, I Am, cuenta con el invitado Mark Basile acompañando a Fabio en la voz, una voz juvenil de rango similar que se maneja bien a través de la canción base y el interludio rapsódico.

“Zero Gravity” fue lanzado el 5 de julio de 2019 bajo Nuclear Blast y producido por los titulares Turilli y Lione. Todo indica que vamos a seguir con esta lucha-no-tan-lucha de dos Rhapsody, ya que ambas dieron señales de actividad importante. Mientras, nosotros seguimos en esta placentera confusión.

Review: Gabriel Rocha

Ayer se lanzó «Zero Gravity (Rebirth And Evolution)», el debut de Turilli / Lione RHAPSODY. Este nuevo RHAPSODY cuenta con la misma formación que nos visitó para la gira «Farewell Tour», es decir, con Luca Turilli, Fabio Lione, Alex Holzwarth, Dominique Leurquin y Patrice Guers.

Pueden ver el video para «Zero Gravity» a continuación:

El tracklist y el artwork:

01. Phoenix Rising
02. D.N.A. (Demon And Angel) [feat. Elize Ryd | AMARANTHE]
03. Zero Gravity
04. Fast Radio Burst
05. Decoding The Multiverse
06. Origins
07. Multidimensional
08. Amata Immortale
09. I Am [feat. Mark Basile | DGM]
10. Arcanum (Da Vinci’s Enigma)

Bonus Track (DIGI & 2LP only)
11. Oceano (feat. Sascha Paeth (AVANTASIA) & Arne Wiegand (SANTIANO))

 

El día de ayer ANGRA suspendió su show programado en Sao Paulo en señal de luto por el fallecimiento de Andre Matos. Aún así, los integrantes actuales de la banda se presentaron en el escenario y compartieron un emocionante momento.

Rafael Bittencourt y Fabio Lione fueron los encargados de dirigirse a los fanáticos que llegaron hasta el bar Templo Music, quienes dieron emocionantes palabras con lágrimas en sus ojos. Todo en el escenario terminó con un gran abrazo entre todos los integrantes de la banda y su manager Paulo Barón.

Luego de hablar, presentaron un video homenaje musicalizado con «Fairytale» de SHAMAN, donde se veían fotos y videos de su carrera. Finalmente, Rafa bajó al público con su guitarra y tocaron:

1. Carry On
2. Time
3. Never Understand
4. Make Believe
5. Reaching Horizons

En este video se puede ver la transmisión en vivo que realizó la cuenta de Facebook del líder de ANGRA:

Los dos cantantes de ANGRA que ocuparon el puesto de Andre Matos en la misma banda dejaron sus condolencias por la muerte del cantante.

Edu Falaschi escribió: «¡Es con gran sorpresa y pesar que recibí la noticia de la muerte de André Matos! Un día que quedará en la historia por marcar una de las pérdidas más impactantes para el mundo del Heavy Metal mundial. Mi más sincero pésame para toda la familia Matos y sus compañeros de banda!»

Por su parte, el actual vocalista de ANGRA y RHAPSODY manifestó: «Realmente no tengo palabras!!! Él fue el primero de la banda que conocí, un buen tipo y siempre simpático conmigo. Que descanse en paz».

Cancelado VIPER en Chile

Faltando un mes y medio para el show que estaba programado para el 6 de diciembre en Blondie, y por escasa venta de entradas, el concierto de VIPER en Chile fue cancelado. Para quienes alcanzaron a comprar su entrada, la ticketera Ticket…

¡Alirio Netto es el nuevo vocalista de SHAMAN!

A través de su Instagram personal Hugo Mariutti dio la bienvenida a Alirio Netto (ex-AGE OF ARTEMIS) a SHAMAN. El mensaje lo dejó en sus "historias" y es el siguiente: "Bienvenido Alirio Netto. Cuando Andre me dio el nombre de SHAMAN,…

VIPER aterriza en Chile para rendir homenaje a Andre Matos

Los músicos de VIPER, SHAMAN y ex ANGRA Felipe Machado, Pit Passarell, Guilherme Martin, Hugo Mariutti, Leandro Caçoilo, Luis Mariutti, Ricardo Confessori y Fabio Ribeiro se juntan para rendir homenaje a Andre Matos en el "Celebration Tour". VIPER…

Hugo Mariutti comparte el video del último show de SHAMAN con Andre Matos

El guitarrista Hugo Mariutti reveló esta semana el video con el show completo de SHAMAN realizado el pasado 2 de Junio en Brasil. Este fue el último show de Andre Matos. "Nuestra intención no era liberar el show entero, sino hacer como…

AZEROTH homenajea a Andre Matos con lyric video para cover de VIPER

AZEROTH lanzó el lyric video para su cover de "Prelude To Oblivion" de VIPER. La canción fue parte del último trabajo de los argentinos titulado "Más Allá Del Caos". Pueden verlo a continuación:

El emotivo mensaje en video que dejó ANDRE MATOS: "Si tuviera que dejar este mundo pronto, me iría feliz"

Este fin de semana comenzó a circular un registro en video donde ANDRE MATOS se refiere a la muerte. La mañana de este domingo se confirmó que la causa del fallecimiento del cantante fue un paro cardiaco. Respetando la voluntad del ex ANGRA,…

Como te hemos adelantado TURILLI / LIONE RHAPSODY, la nueva agrupación conformada por antiguos miembros de la época dorada de RHAPSODY, lanzará el próximo 5 de julio su disco debut titulado “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)” a través de Nuclear Blast Records. El segundo adelanto de la placa fue lanzado hoy como video lyric, nos referimos a ‘D.N.A. (Demon And Angel)’, que además cuenta con la participación como invitada de Elize Ryd, vocalista de los suecos AMARANTHE.

El vocalista de la banda Fabio Lione comentó: “Mientras que el primer single ‘Phoenix Rising’ representó principalmente un puente que conecta nuestro pasado y futuro musical, con ‘D.N.A. (Demon And Angel)‘ intentamos mostrar el lado moderno de nuestra nueva banda, presentando una canción basada en guitarras pesadas, sintetizadores y la participación de Elize Ryd como invitada. Todos amamos la maravillosa voz de Elize e inmediatamente pensamos en ella para el dueto en esta canción»

Te dejamos el lyric video a continuación:

El tracklist y el artwork:

01. Phoenix Rising
02. D.N.A. (Demon And Angel) [feat. Elize Ryd | AMARANTHE]
03. Zero Gravity
04. Fast Radio Burst
05. Decoding The Multiverse
06. Origins
07. Multidimensional
08. Amata Immortale
09. I Am [feat. Mark Basile | DGM]
10. Arcanum (Da Vinci’s Enigma)

Bonus Track (DIGI & 2LP only)
11. Oceano (feat. Sascha Paeth (AVANTASIA) & Arne Wiegand (SANTIANO))

Finalmente podemos escuchar la primera canción de TURILLI / LIONE RHAPSODY titulada «Phoenix Rising». La canción será parte de «Zero Gravity (Rebirth And Evolution)», disco debut del actual proyecto que reune a Fabio Lione y Luca Turilli junto a sus ex-compañeros de RHAPSODY Dominique Leurquin, Patrice Guers y Alex Holzwarth, el cual se lanza a fines de Junio via Nuclear Blast Records.

El tracklist y el artwork:

01. Phoenix Rising
02. D.N.A. (Demon And Angel) [feat. Elize Ryd | AMARANTHE]
03. Zero Gravity
04. Fast Radio Burst
05. Decoding The Multiverse
06. Origins
07. Multidimensional
08. Amata Immortale
09. I Am [feat. Mark Basile | DGM]
10. Arcanum (Da Vinci’s Enigma)

Bonus Track (DIGI & 2LP only)
11. Oceano (feat. Sascha Paeth (AVANTASIA) & Arne Wiegand (SANTIANO))

 

Finalmente el 28 de Junio podremos escuchar el debut del proyecto que reúne nuevamente al guitarrista Luca Turilli y al vocalista Fabio Lione. «Zero Gravity (Rebirth And Evolution)» de TURILLI / LIONE RHAPSODY se lanzará bajo el sello Nuclear Blast y contó en las grabaciones con Simone Mularoni de Domination Studio mientras que la producción estuvo a cargo de Fabio y Luca. El artwork corrió por cuenta de Stefan Heilemann quién ya trabajo en los discos Luca Turilli’s RHAPSODY. Además, el disco cuenta con invitados como son Elize Ryd (AMARANTHE), Mark Basile (DGM) y Sascha Paeth (AVANTASIA).

Los dejamos con el teaser, el artwork y el tracklist:

01. Phoenix Rising
02. D.N.A. (Demon And Angel) [feat. Elize Ryd | AMARANTHE]
03. Zero Gravity
04. Fast Radio Burst
05. Decoding The Multiverse
06. Origins
07. Multidimensional
08. Amata Immortale
09. I Am [feat. Mark Basile | DGM]
10. Arcanum (Da Vinci’s Enigma)

Bonus Track (DIGI & 2LP only)
11. Oceano (feat. Sascha Paeth (AVANTASIA) & Arne Wiegand (SANTIANO))

 

 

Finalmente tenemos el nombre del álbum debut de TURILLI / LIONE RHAPSODY, el «nuevo» RHAPSODY formado por Fabio Lione, Luca Turilli, Dominique Leurquin, Patrice Guers y
Alex Holzwarth. El disco llevará el título de «Zero Gravity (Rebirth And Evolution)» y la banda lo anunció a través de Facebook de la siguiente forma:

«Lo hicimos. Nuestro álbum debut finalmente está listo y estamos muy orgullosos de revelar su título: ‘Zero Gravity (Rebirth And Evolution)‘, el título correcto para abrir el nuevo capítulo artístico que lleva el sonido RHAPSODY a nuevas fronteras. Tantas emociones involucradas al escribir las letras intensas y al grabar una de las mejores y más variadas interpretaciones vocales de la historia. Gracias a nuestro amigo e ingeniero, Simone Mularoni, ‘Zero Gravity’ presentará el sonido más poderoso y metálico que jamás hayamos podido imaginar y estamos ansiosos por presentar las nuevas canciones al mundo»

 

Turilli / Lione RHAPSODY, el RHAPSODY que incluye al guitarrista Luca Turilli junto al vocalista Fabio Lione y que se completa con Dominique Leurquin, Patrice Guers and Alex Holzwarth acaba de firmar con Nuclear Blast para el lanzamiento de su disco debut el cual se lanzará este Invierno.

Sobre el trabajo Fabio Lione comentó: «Acabo de escuchar las primeras mezclas y no tengo palabras para describir lo que hemos podido lograr. El resultado es de otro planeta y, finalmente, hemos alcanzado lo que siempre quisimos a través de grandes ideas, canciones y el arduo trabajo de todos los involucrados. Por mi parte, he podido ofrecer la interpretación que siempre soñé para este tipo de música. El álbum está casi listo y estamos muy orgullosos y emocionados de trabajar junto a Nuclear Blast. Un álbum como este merece el mejor y más fuerte sello discográfico en metal y esperamos que le presten al próximo álbum la atención y el amor que merece. Estoy seguro de que a la gente le encantarán nuestras nuevas canciones»

Por su parte, Markus Wosgien de Nuclear Blast comentó: «Tener a esta banda y a nuestros queridos amigos Luca Turilli y Fabio Lione en Nuclear Blast es una cuestión del corazón. Nuestra relación de trabajo con ellos se remonta a una década, cuando firmaron su primer trato con nosotros en 2009, seguido del álbum ‘The Frozen Tears Of Angels’. Mi relación personal con ellos se remonta a 1995, cuando recibí el demo ‘Eternal Glory’ de su gerente de Limb. Me convertí en fan desde el primer día, y durante los años nuestros caminos se cruzaron varias veces, lo que nos llevó a convertirnos en amigos. Era una cuestión de tiempo trabajar juntos y estoy más que feliz y orgulloso de haber renovado nuestro trato para este nuevo capítulo en su carrera que hace un año no era de esperar. Este próximo nuevo álbum de Luca y Fabio es simplemente increíble, entran en una nueva era y refuerzan una vez más lo que significa ser verdaderos visionarios. Puedes sentir en cada nota que viene desde el fondo de sus corazones. Se siente bien verlos reunirse como amigos y músicos. Y me enorgullece que Nuclear Blast siga siendo el socio a su lado, creando una alianza sólida. Si tus ídolos se convierten en amigos íntimos y confían el uno en el otro, estás en la mejor posición posible para el futuro»

ANGRA sigue promocionando su último disco «Ømni», lanzado hace un año por earMUSIC. Ahora los brasileños, que actualmente cuentan con Fabio Lione de TURILLI / LIONE RHAPSODY como vocalista, lanzaron un nuevo video musical para «Magic Mirror», dirigido por Pedro Jorge, el cual se puede ver a continuación:

A través de un corto mensaje en su Facebook oficial, la banda belga MAGIC KINGDOM anunció que su nuevo cantante será Fabio Lione de TURILLI / LIONE RHAPSODY. Se espera que la próxima semana el italiano empiece a grabar las voces para el nuevo disco de la agrupación.

El vocalista Fabio Lione junto al guitarrista Luca Turilli grabaron un video agradeciendo a los fans que apoyaron la campaña de Indiegogo para reunir fondos para lo que será TURILLI / LIONE RHAPSODY, el nuevo proyecto que reúne a ambos músicos italianos. En el video además prometen invertir el dinero en hacer una producción de nivel junto con algún video musical.

Pueden ver el video a continuación:

Luego de una exitosa gira de «despedida» que juntó a Luca Turilli, Fabio Lione, Dominique Leurquin, Patrice Guers y Alex Holzwarth, la historia de RHAPSODY se seguirá escribiendo.

Si bien al terminar esta gira los planes de Luca y Fabio eran irse por distintos caminos, los italianos comunicaron este mediodía la sorpresiva noticia de un nuevo álbum juntos como RHAPSODY, con la misma formación de reunión que los tuvo sobre los escenarios en los últimos 2 años. Recordemos que luego de esta gira, Turilli no quería seguir haciendo Matal, pero como expresa el comunicado, «girar juntos y compartir el escenario nuevamente, además del amor de los fans y el positivismo de tocar juntos, trajo un cambio de corazón e hicieron que Luca y Fabio se dieran cuenta de que algo nuevo podían darle al mundo».

Luca Turilli comenta: «Luego de terminar la gira de despedida y la última experiencia importante con mi LUCA TURILLI’S RHAPSODY, nunca imaginé continuar mi actividad en el género del Metal. Pero ahora, luego de haber celebrado personalmente el clásico sonido de los orígenes de RHAPSODY en el escenario, y gracias a la nueva visión artística e inspirador mantra que tenemos, ‘Renacimiento y Evolución’, me siento sinceramente muy entusiasmado por las infinitas posibilidades artísticas que finalmente podremos juntar, mientras evolucionamos y actualizamos nuestro sonido a nuevas fronteras y promovemos nuestro fundamental mensaje espiritual de luz con el impacto más emocional»

Por su parte, Fabio Lione agrega: «Sí, creemos un montón en el nuevo TURILLI / LIONE RHAPSODY, en la visión y posibilidad de hacer nueva música juntos presentando algo realmente innovador, moderno y fresco, incluso enriquecido por el sonido ‘sin compromiso’ de las producciones más modernas. También creemos en la valiosa contribución de nuestros fans para ayudarnos a lograr este importante objetivo  y darme la posibilidad junto a Luca, Dominique, Patrice y Alex de reiniciar un importante nuevo capítulo en nuestra carrera musical frente a la producción de un nuevo álbum. ¡Contamos con ustedes para que esto suceda».

Pero la salida de este nuevo álbum de estudio dependerá de los fans. La banda comenta que, debido a que la industria de la música ha cambiado y el presupuesto de las agrupaciones para grabar ya no es el mismo de antes, se realizará una pre-orden del disco mediante un crowdfunding que ayudará a financiar las grabaciones. Es decir, desde ya puedes encargar cualquier de estos ítems:

€15 + envío: CD
€25 + envío: CD autografiado
€25 + envío: Vinilo
€35 + envío: Vinilo autografiado en edición exclusiva
€50 + envío: CD autografiado + polera
€60 + envío: Vinilo autografiado + polera
€150 + envío: CD autografiado + papel con letra de canción escrita a mano por Fabio Lione
€200 + envío: CD autografiado  + Clase de composición con Luca Turilli por Skype
€200 + envío: CD autografiado + Clase de canto con Fabio Lione por Skype
€1000 + envío: CD autografiado + lista de invitado por siempre para los shows de Rhapsody

Si quieres calcular el Euro en pesos chilenos, multiplica el valor por $757 y te dará el aproximado de cuánto saldría tu pedido.

Puedes hacer tu pedido y ayudar a financiar el nuevo disco de RHAPSODY aquí: https://igg.me/at/TLRHAPSODY

«Skies are falling down». No es Lisboa, es Santiago, pero el cielo se rompe de igual manera y la lluvia cae sobre el ancho y largo de la Alameda. La fila de asistentes hace contraste negro a las coloridas tiendas de ropa infantil que empiezan a cerrar por la galería donde se ubica Blondie: el lugar de reunión para esta noche de Power Metal latinoamericano.

Abren las puertas; pasos descienden hacia el salón subterráneo y la barra se hace lugar de conversación amena mientras el telón digital muestra el logo de la banda con el oscuro concepto artístico del álbum que justifica la gira. Dos paneles tapan los amplificadores, solo la batería es visible; se podría pensar que ayuda a la inmersión o que es una propuesta minimalista, no hay opción (para aquellos que les gusta registrar detalles) de una foto al hardware. De todos modos, hacia las últimas afinaciones a la batería, el ensombrecido escenario capta mayor atención y comienza a sonar a modo de intro “Dr. Tyrell’s Death”, perteneciente a la banda sonora de la distopía sci-fi Blade Runner. Tensión pura.

Con la banda instalada parcialmente, Bruno Valverde comienza un ritmo familiar en la batería. Nothing to Say prende como pesada marcha. Al medio del escenario, entre la neblina del hielo seco, Rafael Bittencourt se impone con presencia en saludo a los asistentes, que ya se encuentran rechazando el suelo al ritmo de la batucada cabeceable. El último en aparecer, el gran Fabio Lione comienza los primeros versos. El salón de la Blondie se transforma en una fuente de calor impresionante. “Oh, I saw the gleams of gold…” ni Fabio ni Rafa cantaron ese puente con mayor ímpetu que los asistentes. Un comienzo con todo de parte de la banda y del público, realmente no hay nada que decir (perdón lo Meruane).

En favor de la buena recepción de «ØMNI» y lo que significa para Angra, podemos anticipar que ocupará bastante protagonismo en el setlist. El riff de Travelers of Time comienza a sonar en la conducción de Rafa y Bruno, el público, por supuesto… “¡eh, eh, eh!”. Fabio aparece, pero una expresión en su cara y miradas inquietas acusan que algo no anda bien. Al parecer, un problema con el retorno impedía que Fabio se escuchara y el volumen oscilaba entre bajos y altos. Debido a esto, Fabio continuamente desapareció y apareció en el escenario. Por fortuna, venía el segmento de Rafa en voz, por lo que algo de tiempo hubo para arreglar el problema, pero no hubo frutos. En un momento Fabio simplemente no se escuchó a comodidad.

Bajo esta inseguridad de parte de la voz de Lione comienza Angels & Demons del majestuoso «Temple of Shadows». Rafa entra en cuenta del calor y se libera de la chaqueta que soportó sobre sus hombros desde el inicio. Esta versión de la canción tuvo un ligero acomodo en la melodía, ajustándolo a un registro más grave que al álbum. Algo extraño suena, al parecer no es un tema que a Fabio le acomode del todo, cosa rara teniendo en cuenta el registro increíble del tenor italiano (y vaya que le gusta mostrarlo repitiendo un juego con el público que también realiza en sus presentaciones con Rhapsody).

Newborn Me, single del disco «Secret Garden», es la siguiente. Si bien el público no prendió tanto al inicio, la parte instrumental de esta canción pone los pelos de punta. Para aquellos, más fans de la era Matos, fueron luego agasajados con Time, del recordado «Angels Cry» que fue aceptada en unanimidad y en completo coro, incluso los segmentos instrumentales cuyas melodías el público no se aguanta seguir en voz.

Volviendo al álbum de la gira, Light of Trascendence suena rápidamente. “Human conception comes!”, un tema hecho para ser coreado, bastante cómodo para Fabio por la cercanía a Rhapsody, pero el público pareció más entusiasta de corear la melodía que las letras. No a todos les resulta familiar el nuevo disco, el ambiente no estaba tan prendido, pero esto no duraría, ya que Rafa toma el intro de Running Alone e inmediatamente reanima al público con un clásico. Y volviendo a la gira desde la nostalgia, es el turno de mostrar Insania, canción desafío para Fabio por el agudo a alcanzar al final del coro. Los problemas de sonido no ayudaron a esto, pero nunca fue tan grave para un público que estuvo dispuesto a corear esta canción. Al parecer, una de las que ha llamado la atención de «ØMNI».

Con una gran ovación y sólido apoyo de parte del público, se desarrolló el solo del joven Bruno Valverde que dejó a más de un asistente con la boca en el suelo. Sin embargo, no sería el único momento en donde escucharía voces de impresión y sorpresa. Black Widow’s Web, canción de «ØMNI» con Sandy y Alissa White-Gluz de invitadas, increíblemente fue parte del setlist, con Rafa tomando el lugar de Sandy y Lione cubriendo la gutural voz de Alissa. Caras de asombro por miles. “La voz de Fabio debería ser ilegal”, podrían haber pensado, sin recordar “Aeons of Raging Darkness” de Rhapsody of Fire.

Para Upper Levels, ØMNI – Silence Inside y Ego Painted Grey llegó el momento de admirar el talento de la banda. Estas canciones, que contienen gran habilidad técnica, refuerzan a Angra como banda también de Metal Progresivo. Los coros cedieron, pero las ganas estaban ahí, tranquilas esperando el regreso.

Rafael Bittencourt es el único integrante de la banda original, dedicando un pequeño discurso a como «ØMNI» es un renacer de la banda y la forma en que Marcelo Barbosa y Bruno Valverde se están haciendo parte fundamental de Angra. De todas maneras, Rafa recuerda a los integrantes que han pasado en la trayectoria de Angra y han dado los cimientos para una banda que este 9 de junio el público chileno le dio merecidos aplausos. Lisbon comienza con gran ovación y nostalgia. Una presentación genial de parte de la banda al recordar un tema del desmerecido «Fireworks«, el público lo agradeció con creces.

El narrativo tema Magic Mirror de «ØMNI» vendría a poner un punto seguido a la noche. O más bien, el comienzo del final. Luego del encore, Rafa sale solitario a manipular el encordado de clásico para interpretar Reaching Horizons, uno de los primeros temas de la banda. Un momento único en el escenario. La banda se compone de nuevo para la interpretación del tema que le da el título al álbum del 2001: Rebirth. Estas dos baladas trasladaron al público a otro ambiente, un antecierre bien planeado para despertar el recuerdo y rememorar también la era de Edú Falaschi y Aquiles Priester.

Dos temas de dos eras y así también sería el final. Los himnos de Angra (y probablemente las primeras canciones de muchos). Carry On suena y el público entra en frenesí, sin embargo, me da la sensación de que fue aún mayor la sorpresa cuando a media canción comienza Nova Era. Espectacular cierre desde lo más alto. La banda se despide con el outro-coda ØMNI – Infinite Nothing.

Varios que la pedíamos extrañamos Z.I.T.O, sin lugar a dudas. Pero este nuevo Angra probó su valía ante el público regalándonos pequeños momentos y algunas risas como cuando Rafa cedió su micrófono a Fabio. Es irónico, porque el aspecto que más me agrada de esta nueva era de la Diosa del Fuego, es que Bittencourt cada vez más se atreve con la parte lírica. También, algo de lo que estoy seguro (y sin desmerecer a Marcelo, que tocó increíble), es que Kiko Loureiro es todavía parte de la banda. La reunión de la pareja de guitarristas es inminente. Gracias Angra por poner a Latinoamérica en el mapa del Power Metal.

Posdata: Cabros, las uñetas y baquetas son sólo eso. Uñetas y baquetas. No es necesario calentarse por pequeños recuerdos para después cuando el recuerdo que vale está en el presente.

Setlist de Angra en Chile:

01. Nothing to Say
02. Travelers of Time
03. Angels and Demons
04. Newborn Me
05. Time
06. Light of Trascendence
07. Running Alone
08. Insania
09. Solo de Bruno Valverde (batería)
10. Black Widow’s Web
11. Upper Levels
12. OMNI – Silence Inside
13. Ego Painted Grey
14. Lisbon
15. Magic Mirror
Encore
16. Reaching Horizons
17. Rebirth
18. Carry On/Nova Era

Live Review: Gabriel Rocha
Fotos: Karim Saba

Es cierto que los paulistas son una banda que nos visita con frecuencia. Y en buena hora que así sea: cada vez que nos toca la oportunidad de presenciar y vivir un show de ellos, termina siendo una experiencia llamativa y que da qué hablar.

Los brasileños nos visitarán nuevamente en este 2018, esta vez en el marco de la gira promocional de su excelente nuevo trabajo, simplemente llamado “ØMNI”, con una alineación consolidada y que supo asumir de muy buena manera el durísimo golpe que implica la partida de Kiko Loureiro a un coloso del Metal universal como Megadeth (y que contribuyó de gran manera al reverdecido presente de la banda de Mustaine). La entrada de Marcelo Barbosa, un viejo conocido de la banda y partner de Edú Falaschi en Almah, demostró ser una excelente decisión, y si bien no tiene el virtuosismo de Kiko, sí termina siendo un elemento de cohesión en una banda que lo necesita particularmente, siendo bastante notorio –quizás más que en otras bandas– cuándo ese elemento no está en plenitud.

Hemos visto shows de Angra realmente brillantes, y otros donde quizás hayan faltado cosas, como el del 2011 en el Teatro Teletón con un Edú Falaschi que se notaba sufriendo, o el del 2015 donde se notaba a Kiko algo ausente mentalmente. Y precisamente en la actualidad, con una alineación consolidada, sin elementos distractores de posibles y futuras salidas de la banda, con un disco “redondito” a las espaldas, con un Fabio Lione que, contra muchos pronósticos, se ve cada vez más firme como vocalista de Angra, el show de este sábado realmente promete.

Siempre han sido una banda con influencias extremadamente diversas, pero con una gran capacidad de amalgamarlas en un sonido único. De hecho, uno se puede hacer la pregunta: “¿qué banda suena como Angra?” y difícilmente pueda encontrar algún indicio de respuesta. En “ØMNI” se encuentran pasajes más Power, otros progresivos, otros tremendamente influenciados por la música popular brasileña y otros incluso con visos góticos. Y como los buenos discos hay que defenderlos en vivo, los paulistas se nos vienen con toda la energía dispuestos a demostrar que son una banda que no envejece, sino que madura, crece, se reinventa y todavía tiene ese fuego interno que los hace tan diferentes al resto. ¡Hay que ir a verlos!

por Darío Sanhueza de la Cruz

Angra vuelve a visitar nuestro país como parte del tour promocional de “Omni” el Sábado 9 de Junio a las 21hrs. en Club Blondie.
Los tickets se venden bajo sistema Eventrid y sin cargo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Kmuzzik (Av. Providencia 2169, local 99 – Galería Interprovidencia).

Los precios son:

Preventa General 1: AGOTADA
Preventa General 2: $25.000

Comienza el mes de junio y con ello el esperado regreso de ANGRA, programado para el próximo sábado 9, a partir de las 21:00hrs. en Blondie. El concierto, que ya tiene su primera preventa agotada, se enmarca en la promoción de su último disco «OMNI», lanzado en febrero de este año, y cuyo review puedes leer aquí.

Rafael Bittencourt conversó en marzo con PowerMetal.cl y puedes leer la entrevista completa entrando aquí.

Los precios para ver a ANGRA en Chile son:

Preventa General 1: AGOTADA
Preventa General 2: $25.000
Entrada General: $28.000

Las entradas para se venden por sistema Eventrid (Agusta 1577 of. 605, Las Condes), tiendas Needle en Drugstore Providencia, Bellas Artes y Barrio Italia. Sin recargo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Kmuzzik (Av. Providencia 2169, local 99 – Galería Interprovidencia).

A través de su Facebook Oficial el vocalista italiano Fabio Lione anunció que deja VISION DIVINE.

«… Ha sido un largo viaje … siempre te pones triste cuando te das cuenta de que una parte de tu vida ha llegado a su fin … Desde el ’99 hicimos algunos discos fantásticos, excelentes canciones y compartimos algunas experiencias increíbles. Después de casi 20 años, ha llegado el momento de seguir otro camino lejos de VISION DIVINE y decir «adiós» a estos muchachos y a esta banda. Les deseo todo lo mejor … como sabrán, siempre hice mi mejor esfuerzo para esta banda, incluso en tiempos difíciles y situaciones poco frecuentes. Estoy muy orgulloso de nuestro último récord de 2012 «Destination Set To Nowhere» y de todas las cosas que hemos logrado y compartido juntos. La vida necesita cambios en algún momento y cuando te das cuenta de que ha llegado el momento es mejor no esperar o sentirse inseguro. Que la VISION sea fuerte para siempre …»

No olvidemos que Fabio Lione visitará Chile junto a ANGRA  el Sábado 9 de Junio a las 21:00hrs como parte de la promoción de su último disco “OMNI”, lanzado en febrero de este año

Las entradas para ver a ANGRA en Chile se venden por sistema Eventrid (Agusta 1577 of. 605, Las Condes), tiendas Needle en Drugstore Providencia, Bellas Artes y Barrio Italia. Sin recargo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Kmuzzik (Av. Providencia 2169, local 99 – Galería Interprovidencia).

Los precios son:

Preventa General 1: $20.000
Preventa General 2: $25.000

Desde Alemania llegó la invitación de ANGRA para el show programado en Blondie el sábado 9 de junio a las 21:00hrs. El concierto se enmarca en la promoción de su último disco «OMNI», lanzado en febrero de este año, y cuyo review puedes leer aquí.

Mira el saludo de ANGRA a sus fans chilenos:

Las entradas para ver a ANGRA en Chile se venden por sistema Eventrid (Agusta 1577 of. 605, Las Condes), tiendas Needle en Drugstore Providencia, Bellas Artes y Barrio Italia. Sin recargo en tiendas The Knife (Eurocentro) y Kmuzzik (Av. Providencia 2169, local 99 – Galería Interprovidencia).

Los precios son:

Preventa General 1: $20.000
Preventa General 2: $25.000

«Insania» es la canción elegida para el nuevo video musical de ANGRA, parte de la promoción de «Ømni», disco que se lanzó el pasado Febrero vía earMUSIC. Pueden ver el video a continuación: