Entradas

Los españoles DARK MOOR lanzaron  un video musical para el tema “Crossing Through Your Heart” de su última placa “Origins”, con imágenes grabadas durante su show en el Festival «Leyendas del Rock» realizado este año. A cargo de la dirección y edición del video estuvo la productora El Ojo Mecánico.

«‘Crossing Through Your Heart’ es un temazo que les lleva a los caminos del rock americano de los 90’s más potente y luchador, caminos ya transitados por la banda en anteriores trabajos. La productora audiovisual El Ojo Mecánico, ha conseguido que todo aquel que no tuvo oportunidad de ver a DARK MOOR aquí pueda seguir una guía, una ‘road movie’ del paso de DARK MOOR por LEYENDAS del ROCK 2019«

Puedes ver el video a continuación:

Desde España vuelve todo el Power Metal de DARK MOOR, quienes se encuentran preparando el lanzamiento de «Origins«, su onceavo larga duración, trabajo que espera ver la luz el próximo 12 de Diciembre. Para comenzar su promoción, han liberado el primer single titulado «Birth Of The Sun«.

Este single relata los ritos de fuego que celebran el solsticio de verano en distintas culturas, con una clara influencia de lo celta, lo que se refleja en la música con el típico tono festivo, la cual puedes disfrutar a continuación:

La preventa de «Origins» comenzará este próximo 15 de Octubre a través de PledgeMusic y su tracklist será:

  1. Birth Of The Sun
  2. The Spectres Dance
  3. Crossing Through Your Heart
  4. Raggle Taggle Gypsy
  5. In The Middle Of The Night
  6. And For Ever
  7. Druidic Creed
  8. Iseult
  9. Mazy
  10. Holy Geometry
  11. Green Lullaby

Desde Francia nos llegan noticias de HAMKA, banda que cuenta entre sus filas a la vocalista Elisa C. Martín (ex-DARK MOOR, ex-FAIRYLAND) y el guitarrista Willdric Lievin (FAIRYLAND), además del baterista JB Pol. La agrupación se encuentra preparando su segundo larga duración, «Multiversal«, que espera su lanzamiento para el segundo semestre de este año de la mano de King Records. Comenzando la promoción de este trabajo han liberado un lyric video para la canción «World War III«.

Disfruta de lo nuevo de HAMKA a continuación:

Dark Moor

«The Existence» es el nuevo single de los españoles DARK MOOR, perteneciente a su último disco «Project X» el cual fue lanzado recientemente. Pueden ver el video clip para la canción a continuación:

Dark Moor

Los españoles DARK MOOR, quienes lanzaron su nuevo disco «Project X» el pasado 6 de Noviembre, presentaron un nuevo video clip, esta vez para la canción«Imperial Earth», el cual se puede ver más abajo.

La producción de «Project X» corrió por cuenta de Luigi Stefanini (RHAPSODY OF FIRE, LABYRINTH, VISION DIVINE) y Enrik Garcia, mientras que el artwork fue obra de Gyula Havancsák (STRATOVARIUS, GRAVE DIGGER, DESTRUCTION, ANNIHILATOR).

dark moor project x

Dark moor

«Project X» es el nombre del nuevo disco de los españoles DARK MOOR el cual esta previsto lanzarse el próximo 6 de Noviembre via Scarlet Records. El disco vendrá en formato CD y doble CD (digipak), este último con 5 bonus tracks, los cuales son canciones antiguas de la banda re grabadas. Pueden ver el video para «Gabriel», primer adelanto del álbum más abajo.

El tracklist de «Project X»:

1. November 3023
2. Abduction
3. Beyond The Stars
4. Conspiracy Revealed
5. I Want To Believe
6. Bon Voyage!
7. The Existence
8. Imperial Earth
9. Gabriel
10. There’s Something In The Skies

Bonus Tracks:

1. In The Heart Of Stone
2. Maid Of Orleans
3. Nevermore
4. A New World
5. Somewhere In Dreams

 

dark moor project x

Dark moor

Los españoles DARK MOOR acaban de anunciar su décimo disco titulado «Project X». El trabajo saldrá al mercado el 6 de Noviembre y vendrá en formato normal y también en digipak, el cual contendrá 5 canciones extras, las cuales son remakes de los primeros discos. La producción de «Project X» corrió por cuenta de Luigi Stefanini (RHAPSODY OF FIRE, LABYRINTH, VISION DIVINE)Enrik Garcia, mientras que el artwork fue obra de Gyula Havancsák (STRATOVARIUS, GRAVE DIGGER, DESTRUCTION, ANNIHILATOR).

El tracklist de «Project X» es:

1. November 3023
2. Abduction
3. Beyond The Stars
4. Conspiracy Revealed
5. I Want To Believe
6. Bon Voyage!
7. The Existence
8. Imperial Earth
9. Gabriel
10. There’s Something In The Skies

Bonus Tracks (digipak)

1. In The Heart Of Stone
2. Maid Of Orleans
3. Nevermore
4. A New World
5. Somewhere In Dreams

dark moor project x

 

 

Dark Moor

Los españoles DARK MOOR revelaron que hace unos días entraron a los estudios italianos New Sin para iniciar la grabación de su décimo álbum, aún sin nombre, el cual se lanzará durante noviembre de este año por Scarlet Records.

Este disco marcará el debut en bajo de Ricardo Moreno, quien antes se desempeñaba como guitarrista en los también españoles KNELL ODISSEY, llegando en reemplazo de Mario Garcia.

 

La calidad compositiva del Sr. Enrik García no está sometida a discusión a estas alturas de la trayectoria de su banda Dark Moor.  Son 20 años en que han pintado de calidad las paredes del hall del metal gracias a una sana, adecuada y sabia mezcla de power metal puro, rock melódico, música docta, española, y algo de hard rock últimamente. Ars Musica es un excelente exponente del buen momento de la banda, ya que es un trabajo sólido y maduro.  Lo que sometería a discusión es por qué esta banda no tiene más renombre y peso mediático acorde a su calidad, ¿somos los medios los responsables?, ¿los fans? o ¿simplemente es mala suerte? Me cuesta encontrar una respuesta, pero en fin, solamente me siento con la responsabilidad de motivar a todo internauta que esté interactuando con estas líneas, a que compre el álbum físico o en su defecto los MP3, ya que junto a WarCry, son si dudas de lo mejor que brinda la Madre Patria a nuestro género hoy por hoy.

Partamos con la revisión del álbum. Luego de una breve apertura muy “clásica” y homónima al álbum, se viene una intro muy Power Metal, donde se percibe el sello de agua que dejan bandas como Kamelot, Thy Majestie y por supuesto, Dark MoorFirst Lance of Spain es una sólida composición, muy fluida, muy directa en música y sabia en letras, ya que está dedicada al Teniente General Diego de León, héroe español de las huestes isabelinas durante la primera Guerra Carlista, siglo XIX.  Tal era su valentía que le llamaban “la primera lanza de España” ya que solía audazmente cargar en primera línea de batallón ante el enemigo, delante de sus hombres incluso. Probablemente el lector no español no sabe mucho del tema, pero ¡para eso tienen internet y conocimiento gratis metaleros! Esto es lo maravilloso de nuestra música, tal como lo he dicho en varias editoriales, tenemos las mejores letras, y somos una fuente inagotable de cultura ante tanto zombie intelectual sub 20 que merodea por el mundo.

Volviendo al tema, en cuanto a música, desde el puente (parte de la estructura de la canción que enlaza estrofa y coro) que ya se nota la presencia de la invitada Berenice Musa, que se acopla muy bien al sempiterno buen trabajo de Alfred en voces.  No puedo dejar de mencionar que durante el solo de guitarra, hay unos cambios de tono notables que recuerdan lo mejor del metal a lo largo de su historia, sin duda que es un temazo 10/10.

This is my Way podría estar en cualquier álbum de Journey o de una buena banda AOR; es fresca y le hace bien al álbum en cuanto a amplitud.  Naturalmente si se está buscando un álbum “full power metal” estaría algo fuera de foco, pero creo que Dark Moor tiene derecho a evolucionar dentro del estilo, y si bien es cierto que ustedes, sus fans, pueden justamente llegar a molestarse si estos cambios no son de su agrado, 20 años de trayectoria heavy/power es un buen salvoconducto para ampliarse al rock más puro para cualquier banda.  En concreto, sin ser de lo mejor del disco, es un buen tema.

Pasamos ahora a The Road Again, canción que nos remece un poco respecto al tema anterior con una intro más heavy, pero aún con algo de AOR, ¡y de alta factura! Es de esos temas que dan ganas de escuchar en momentos de muchas emociones e introspección… y bueno, si ven el video en youtube se darán cuenta que el espíritu de las letras se plasma muy bien en una carrera de autos con un accidente que saca a relucir lo más hermoso de la relación padre-hijo.  Es una historia muy bien concatenada y plasmada en video con una calidad de imagen y edición notable.  Se merece el derecho a postular como uno de los mejores videos de metal producidos hasta ahora.

Together As Ever brinda un leve “deja vu” a la excelente canción Lovers del álbum Tarot, pero adquiere personalidad propia con una hermosa melodía, las voces a dúo de Alfred y Berenice y un bajo muy presente de parte del señor Mario García, en especial hacia el fin de la composición.  A estas alturas del álbum debo destacar la solidez instrumental de la banda: la máquina de precisión que es Roberto, el talento de Enrik en evolucionar cada vez más a ser un guitarrista de melodías más que de pura pirotecnia, el solidísimo trabajo vocal de Alfred y el muy presente estilo de Mario, digo “presente”, porque es de los bajistas que sabe destacar a su instrumento mucho más que dentro de la base rítmica, me llama mucho la atención su estilo y sonido distorsionado, uno de los mejores sino el mejor bajista joven español.

Seguimos ahora con la rápida The City of Peace, adornada con mucho ritmo y una serie de grandes detalles, entre arreglos orquestales, un potente solo de guitarra y bajo, y un coro que motiva a imaginarse una presentación en vivo de la banda, muy buen elemento.

Bueno, ahora más que la guitarra es el piano el que toma protagonismo con la balada Gara and Jonay, basada en una leyenda aborigen de las Islas Canarias.  Es una hermosa historia de amor que la verdad no conocía hasta que estudié las letras del álbum, nuevamente el metal aportando a la cultural. No voy a mencionar otras corrientes pseudomusicales que son mainstream hoy día, pero qué bien le vendría a la juventud que les enseñaran que el buen arte es uno solo y a veces está tan cerca, en fin.  Volviendo a Dark Moor, creo que las letras de este tema son notables, pero musicalmente es el punto bajo dentro del contexto del álbum, faltó mayor dramatismo y melodía como para tratar el tema, es “correcto” en composición, pero en apreciación no pasa de eso, como que faltó madurarlo para meterlo al álbum.

Volvemos al full Power Metal con Living in a Nightmare, corte de entrada violenta y con unas variables atonales notables en las estrofas, guitarras endemoniadas y un teclado muy presente.  La composición tiene aires de Rhapsody y Six Magics en muchos pasajes (lo digo como orientación al lector naturalmente, no como si fuera una copia de los españoles hacia estas bandas), es notable, punto alto sin lugar a dudas.

El Último Rey es el tema en español que nos regala Dark Moor en este nuevo trabajo.  Está basado en la historia del último Rey de Granada (un Emir árabe), quien se dice que “lloró como mujer lo que no supo defender como hombre”, al perder la ciudad ante las huestes españolas de los reyes católicos.  El drama de la letra siente un eco perfecto en esta composición musical que emplea escalas árabes disminuidas y un ritmo mid tempo.  Es un temazo por donde se le mire, otro punto alto de Ars Musica.

Casi cerrando el álbum viene St. James Way, tema de amables melodías y un pegadizo pero al mismo tiempo buen coro que recuerda las bases del power metal más suave de teclados de fondo y atmósfera épica, correcta antesala para dar la bienvenida a Asturias, que viene a ser un “cover metalizado” de la magnánima composición del maestro Isaac Albéniz. Es una venia al alma mater española, y por lo demás muy bien lograda, bien hecho Dark Moor.

En conclusión tenemos un álbum con una muy inteligente distribución de los temas, con composiciones de calidad, letras que en ciertos momentos logran genialidad, instrumentación sólida y un cover art de antología, son todos aspectos que permiten concluir que estamos ante uno de los grandes álbumes del 2013.  Creo que no es de los trabajos que “quiebran la historia en dos” como un Painkiller, pero sin dudas que es de los excelentes, altamente recomendable para fans y no fans de Dark Moor.

 

El 18 de junio será lanzado «Ars Musica», nuevo disco de DARK MOOR y sucesor de «Ancestral Romance».

El álbum fue producido por el guitarrista Enrik García junto a Luigi Stefanini (RHAPSODY OF FIRE, LABYRINTH, VISION DIVINE) y la portada estuvo a cargo de Nathalia Suellen.

El grupo rinde homenaje a la herencia cultural española con canciones como First Lance Of Spain, Gara & Jonay y El Último Rey.

La canción Road Again se puede escuchar completa en este reproductor:

Este es el teaser del álbum:

Dark Moor

«Ancestral Romance» es el título del octavo trabajo de estudio de los españoles DARK MOOR, el cual será lanzado durante Noviembre.

El tracklist del disco es:

01. Gadir
02. Love From The Stone
03. Alaric De Marnac
04. Mio Cid
05. Just Rock
06. Tilt At Windmills
07. Canción Del Pirata
08. Ritual Fire Dance
09. Ah! Wretched Me
10. A Music In My Soul

Dark Moor - Ancestral Romance

Dark Moor

El vocalista de los españoles DARK MOOR, Alfred Romero, comunicó que la banda se encuentra actualmente trabajando en la composición  de lo que será su octavo disco de estudio. La agrupación viajará en agosto a Italia para comenzar el proceso junto al productor Luigi Stefanini en los estudios New Sin.

Alfred comenta: «Habrá algunas sorpresas que seguro os van a gustar. Nosotros estamos muy ilusionados por cómo nos están saliendo los temas y creemos que será un paso muy importante en nuestra trayectoria. Lo dicho, estad pendientes que pronto iremos adelantando alguna cosilla más. Un fuerte abrazo de parte de toda la banda!»

Se espera que este nuevo álbum vea la luz a fines de este año.

20Fue una de esas jornadas memorables…una banda chilena muy sólida y pasando por su mejor momento, y una tremenda banda española con más de una década de trayectoria que vino a entregar un POWER METAL total como nos gusta a todos nosotros; hasta nos dieron un regalo inesperado con un cover de los maestros de Helloween excelentemente ejecutado y vitoreado por todos….en resumen fue Power Metal Fest, bueno, en estricto rigor un “casi” Power Metal Fest, porque solamente faltó la cantidad de público necesaria para haber coronado una jornada de alta factura como fue ésta.

Sin embargo hay que destacar que el tema del público fue un detalle solamente de cantidad, para nada de calidad, porque las menos de 100 personas que habíamos dentro de la mini sala del Caupolicán dimos un marco notable que los mismos Enrik y Alfred se encargaron de destacar durante y luego del show.

EL GRAN MOMENTO DE WITCHBLADE

Con puntualidad británica los nacionales de Witchblade abrieron la jornada a las 19 hrs en punto para heavymetalizar el escenario con las potentes On the Road y Fire; desde ya se podía apreciar una notable evolución desde los teloneos a Angra el 2001 y Maiden el 2004, Freddy está cantanto mejor que nunca y los músicos que lo acompañan arman una banda afiatada en un 100%.

Algunas palabras del frontman para contextualizar el último trabajo de Witchblade son la antesala para que Metalizer, el potente track del álbum «MMVI», definitivamente dejara la temperatura ad hoc para una notable noche.

A continuación llega un recuerdo del destacable primer álbum de Witchblade “I”, el tema Cradle of Life, que en opinión de muchos es el punto alto de ése álbum; su complejidad en la ejecución hacía notar ya a esas alturas que el trabajo de Felipe Majluf, Matías Sokorai, Felipe Vuletich y Juan Gacitúa era mucho más que correcto.

1

Los potentes e infernales riffs de The Saviour ejecutados ahora por Felipe y Matías cerraron el tema en un estruendoso aplauso en júbilo por parte de la audiencia presente. Freddy agradeciendo la respuesta de los fans regala un cover de la canción hito de los 80´s, más homenajeada que la misma «Number of The Beast» y que el mismo Steve Harris ha mencionado que es una de sus favoritas y que tiene además a su Eddie favorito, me refiero a THE TROOPER, fue delirio total, todos cantando y genial, pero bueno, sé que la banda favorita de Freddy es Judas y no Maiden, así que creo que hubiera cantado con más corazón «Breaking the Law», pero le salió muy bien y le regaló al público varias veces el micrófono para compartir el momento…

2 5

¿Qué teníamos ahora? Un regalo instrumental de solos de la banda, todos tuvieron su momento y luego de haberlos escuchado con asombro y estruendosos aplausos, me siento con el deber de destacar el trabajo del que fue objetivamente el mejor guitarrista de la noche: el Sr. Matías Sokorai, con una técnica de barridos en extremo limpia y un manejo de la uñeta sobresaliente, es realmente un tremendo músico que brilla y entrega un show de altura por sí solo, felicitaciones a él y a toda la banda por lo afiatados que se notan.

3

On the Streets fue el tema elegido para cerrar una destacada presentación de una de las mejores bandas de Heavy Metal que tenemos, gracias Witchblade por el show, y gracias al público por haber vitoreado muchas veces el nombre de la banda y brindarles el respeto que se merecen, ¡Witchblade! ¡Witchblade! Fue el marco de despedida para los nacionales mientras se retiraban al camarín.

4

Tuvimos a continuación una prueba de sonido y luces eficiente y al grano, por lo demás con un despliegue humano impecable de parte de la producción, quienes realmente aprobaron con nota máxima la organización, ¿porqué?, porque de partida tuvieron el coraje de no cancelar el show pese a la baja venta de entradas, y más aún, en vez de cambiar el recinto a un lugar distante lo hicieron en una sala del que es lejos el mejor lugar para recitales de Santiago en cuanto a orden y sonido. Finalmente se debe mencionar también que el despliegue de equipos y apoyo fue el mismo que si hubiera sido un evento masivo, eso es profesionalismo 100%, muy bien Lighthouse.

EL MEJOR SHOW DE DARK MOOR: ¡UN POWER METAL FEST!

¡DARK MOOR! ¡DARK MOOR! ¡DARK MOOR! Y bueno, la espera terminó pasadas las 20 hrs cuando durante la Intro-The Magician toma posición del puesto el sólido batero Roberto Cappa, Dani Fernández toma su bajo, Enrik García su guitarra y Alfred Romero comienza prontamente a vocalizar The Chariot , single destacado de su último trabajo “Tarot” y que ha sido un exitoso video en Youtube. Al terminar la canción, el estruendo fue cerrado…un gratamente sorprendido Alfred anuncia que seguiremos disfrutando del último trabajo mediante el arcano XIII, Death…a esas alturas se palpaba el notable afiatamiento entre fans y banda, ya se sabía que estábamos ante un muy buen show.

7

Luego siguió un punto de los altos de “Tarot”, el temazo correspondiente al Arcano IV, Emperor fue cantado, vitoreado y muy aplaudido por los fans…pero la banda sabía que el show no podía ser solamente una recreación del álbum dedicado al libro creado por el Dios egipcio Toth (TAROT) sino que había que recordar los trabajos anteriores ¡y como no! Qué buen momento para recordar al open track del gran álbum “Beyond the sea” y de esta formaBefore the Duel se hizo realidad.

6 11

Luego se escucharon unas palabras de Alfred sobre Attila…y llegaba el turno de Return for Love, qué bien ejecutado y qué buen momento para elegirlo…un deber es destacar ahora el sólido trabajo de Roberto en las baquetas, la base rítmica de Dark Moor es fundamental para darle esa solidez en vivo.

19

Lo que vendría a continuación son otros recuerdos de trabajos anteriores; The Silver Key y Nevermore…con los últimos acordes de este tema se cierra el ciclo para volver con fuerza a «Tarot». The Hanged Man fue la elegida, y de seguro que los fans que subieron al escenario a cantar (invitados por Alfred, no porque ellos se hubieran “colado”) no olvidarán ese momento; éste es uno de los puntos que hace especial este show, la cercanía total con la audiencia y la simpleza personal de cada integrante de la banda.

10A esa altura ya los fans estaban gritando ¡The Moon! ¡The Moon! …pero Alfred se tomó un merecido descanso para dejarnos un rato con el señor Enrik García, quien nos regaló unos bienvenidos parajes clásicos del gran Mozart y nos invitó a “tararear” lo que hacía su guitarra, fue un momento muy buena onda y el intermedio preciso para el show…ahora bien, la verdad es que es un muy buen guitarrista pero siendo profesionalmente objetivo su técnica no es 100% depurada como para llamarlo aún un GRAN guitarrista, en lo personal creo que es mucho mejor compositor que guitarrista, y sin duda un gran compositor.

Bueno, dato simpático del show…cuando Enrik dijo a los fans ¡“sois la puta raja”! quedó la frase marcada para el resto del concierto, donde los fans no perdieron oportunidad de recrearla, además de sacar grandes carcajadas en el momento.

8 9

¡The moon! The moon! Pedían los fans, pero Alfred alertaba que no venía (bueno, la verdad nunca vino! es un muy buen tema, pero había que elegir y la banda al final no lo incluyó) sino que era el turno de Wheel Of Fortune, In the Heart Of Stone y Wind Like Stroke, una seguidilla de temas clásicos que no dieron mucho respiro a una enfervorizada audiendia…por eso, el mismo frontman de Dark Moor sugirió que era el momento de bajar las RPM a través de The Lovers. Su ejecución no fue solamente un momento de los que crea el Metal donde se palpa la magia de la música, sino que fue para todos los presentes la instancia para tomar un respiro y apreciar mejor el trabajo de los instrumentistas…en particular me llamó mucho la antención el sonido y ejecución del bajo, por ahí se dice que el mejor bajista es el que “menos se escucha”, pero independiente que eso sea cierto o no, lo que importa es que el Sr. Dani Fernández es todo lo que se puede esperar de un bajista que usa uñeta, ese sonido seco y potente lo sabe integrar muy bien a la composición de Dark Moor y qué mas decir, ya comenté que la base rítmica de Dark Moor es muy sólida y en particular si tuviera que elegir al mejor instrumentista de la banda, sería el Sr. Dani Fernández sin duda, gran bajista.

12

Un Alfred Romero sorprendido gratamente por el grado de conocmiento de sus fans sobre el nuevo disco (“ustedes lo sabéis todo eh!”) presentaba The Star… al final nunca fue elegida «The Moon» pero era una buena alternativa para los fans…y qué más decir, ya el final se acercaba…y antes del intermedio póstumo la decisión fue powermetalizar el ambiente con FROM HELL, temazo sacado como single el año 2003…

22

¿Pero podía ser esto todo? La respuesta fue un rotundo NO, porque apenas pasaban unos breves minutos los ibéricos volvían al escenario para preguntarnos si conocíamos a una banda llamada Helloween, y bueno, como habíamos escuchado a los maestros del Heavy Metal en un cover de Witchblade, me parece en extremo acertado que viniera ahora un cover de los creadores del Power Metal, y nada menos que, con el open track del mágico Keeper I, I´M ALIVE!!! Fue éxtasis total, brillantemente ejecutado y energía pura! Todos saltando y cantando como si Kiske hubiera estado allí, Alfred cantó realmente bien y Enrik se mandó un solo a la altura del momento, notable momento de esos que no se olvidan.

21Finalmente, algo que muchos de los que conocemos a la banda estábamos esperando, un tema de los antiguos, ojalá del “Hall of the Olden Dreams” …¡y así fue!, qué mejor que el notable Maid of Orleans … quizás en todo caso fue el único punto bajo de Alfred en la noche ya que las más agudas líneas vocales Elisa (ex vocalista) no las cambió bien en el coro, donde definitivamente no se notó sólido, pero fue un detalle, el momento era especial y el show y la jornada terminaron a mil, fue un excelente cierre…Enrik regalando uñetas, Roberto las baquetas y se vio a una banda que se despedía más que feliz ante un público igual de emocionado.

18

¡Sin embargo eso no fue todo!, tal como Alfred prometió en los últimos temas, se vio algo que al menos yo nunca se había visto luego de un show (sin haberlo prometido antes)…no pasaron más de 5 minutos cuando Dark Moor en pleno baja del escenario y comparte con todos sus fans firmando autógrafos, sacándose fotos y conversando de metal, sencillamente notable, qué gran show, qué buenas bandas vimos.

¡Bien Dark Moor!

23

Es sabido que, de un tiempo a esta parte, la hegemonía y casi exclusividad germana y sueca del Power Metal en el contexto europeo comenzó a dejar de ser tal. Es así como en países como Finlandia, Italia y España comenzaron a surgir montones de bandas (algunas de ellas muy buenas), comenzando si bien no a discutir, por lo menos a amagar de cierta forma el “liderazgo” alemán y sueco dentro de la escena powermetalera. Y, puntualmente, en el caso de España, bandas como Avalanch, Tierra Santa o Mägo de Oz comenzaron a hacerse conocidas más allá de sus fronteras, mostrando que hacer buen Power Metal en español (y muy español) es posible.

Pero la que nos convoca es una banda española muy distinta. Primeramente, porque cantan en inglés. Y segundo, porque su sonido y su forma de componer dista de lo que hacen por ejemplo los españolísimos Mägo de Oz o los Maiden españoles, Tierra Santa. Y no estamos hablando de otra banda que Dark Moor. Estos jóvenes madrileños comenzaron su carrera hace ya algunos años, más precisamente en 1993, período no demasiado fructífero para la escena powermetalera europea, cuando Enrik “Quike” García y Javier Rubio, dos jóvenes guitarristas, planearon hacer buen metal en aquel inhóspito ambiente. Junto a Anan Kaddouri en el bajo y Jorge Sáez en la batería conforman la primera alineación medianamente sólida de Dark Moor. Pero algo faltaba. Enrik estaba agotado de hacer el papel de vocalista y guitarrista, por lo que es sustituido en las voces por Iván Urbistondo, quien saldría dentro de poco de la banda, ante lo cual la necesidad de un buen frontman se hacía evidente … pero lo que la banda no esperaba es que a la larga no tendrían frontman, sino “frontwoman”. En efecto, la llegada de Elisa a la banda (con su voz no tan “fina” o sofisticada como otras vocalistas, como Anneke van Giersbergen de The Gathering o Sharon den Adel de Within Temptation, sino bastante más agresiva y “metalera”) , junto con la salida, debido a algunas irreconciliables diferencias, de Javier (ingresando a ésta Albert Maroto), marcó el inicio de una nueva etapa. Así, y junto a la presencia de un tecladista (Guillermo, quien sería luego reemplazado por Rodrigo Peña de Camus, conformando el sexteto actual), Dark Moor grabó 2 discos, “Shadowland” en 1999 y “Hall Of The Olden Dreams” en el año 2000. Pero lo que realmente hizo que esta banda saltase enormemente y fuese mayormente conocida a nivel internacional fue el notable cover de “Halloween”, en el tributo a Helloween llamado “Keepers Of Jericho”, aclamado por el mismísimo Kai Hansen, quien calificó a la versión de Dark Moor como el mejor cover del disco.

Por todo lo anterior, el nuevo trabajo de esta banda, “The Gates Of Oblivion”, ha generado bastantes expectativas. Y vaya que han conseguido satisfacerlas, lanzando a la luz un disco completísimo, con un bonito artwork, con momentos que recuerdan al Helloween de los “Keepers”, otros a los finlandeses de Nightwish, e inclusive algunos toques en el estilo de Rhapsody, con muchas variantes, una sólida vocalización por parte de Elisa (aunque con algunos pequeños problemas con la pronunciación del inglés, pero que casi son irrelevantes para el nivel del disco), un sonido “de banda” y sobre todo con temas sencillamente notables.

El disco abre con “In The Heart Of Stone”, poderoso tema, que combina velocidad e intensidad con toques no muy rápidos (especialmente en la parte del coro) y especialmente con una sólida ejecución individual por parte de los guitarristas de la banda. El siguiente tema es “A New World”, que recuerda por momentos a “I’m Alive” de Helloween, explotando una veta más rápida que en tema anterior, con una cantidad de matices y detalles que lo hacen muy interesante. “The Gates Of Oblivion” es una especie de intro instrumental para “Nevermore”, un tema con un comienzo muy Nightwish, que deriva en una onda quizás un poco progresiva, rompiendo con el esquema de “alternancia” entre rapidez y calma que vimos en los primeros temas. El disco prosigue con “Starsmaker (Elbereth)”, que comienza con un ritmo mid-tempo similar a los singles de Gamma Ray, pero con mucha mayor intensidad y emotividad (notable Elisa en este aspecto), para dar paso a un coro espectacular y un lucimiento individual de los guitarristas simplemente notable, en lo que es uno de los puntos más altos de este trabajo. “Mist In The Twilight” nos conduce a “By The Strange Path Of Destiny”, tema que comienza con un ritmo muy Nightwish, para posteriormente matizarlo con un sonido poderoso y un excelente coro (muy powermetalero, gran trabajo del baterista), con un solo espectacular y un final perfecto.

“The Night Of The Age” es el siguiente tema, rápido, y perfectamente ejecutado, sin mostrar algo distinto a lo que hemos visto, con todo lo que ello implica, es decir, todos los temas son muy buenos, pero a veces hace falta un “quiebre”, que rompa lo predecible que un trabajo puede llegar a ser. Y el ansiado “quiebre” llega con “Your Symphony”, una muy linda balada, que cuenta con una perfecta vocalización de Elisa, aderezada por el sonido de flautas, lo que genera una atmósfera muy agradable. “The Citadel Of The Light” es un agradable interludio para llegar a “A Truth For Me”, tema que se inicia con un sonido muy Rhapsody y que cuenta con muchos matices (y nuevamente un nivel notable de las guitarras) que lo convierten en un excelente tema. Y para terminar, el broche de oro: “Dies-Irae (Amadeus)”, una espectacular y majestuosa adaptación powermetalera de once minutos del “Requiem” de Wolfgang Amadeus Mozart, en lo que debe ser el mejor tema de la trayectoria de esta joven banda española, mostrando virtuosismo individual y afiatamiento colectivo para crear una masterpiece, que le da un toque de distinción a este trabajo.

En resumen, esta banda ha dejado de ser una promesa, para llegar a ser una realidad, convirtiéndose, quizás, en la banda española con mayor proyección a nivel mundial (sobre todo a nivel anglo). El plus que proporciona la voz de Elisa, junto a la calidad individual de sus integrantes (especialmente los guitarristas), y, por sobre todo, un alto grado de “trabajo de equipo” -que se nota mucho en el producto final-, hacen que esta banda esté obteniendo el reconocimiento que merece . Este trabajo, sin dudas el mejor de Dark Moor, marca un gran paso para la llegada de esta joven banda al olimpo del Power Metal europeo.