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Para nadie es sorpresa que Rata Blanca es una banda que nunca, pero nunca va a entregar un show mediocre o defraudar en vivo, sino que muy por el contrario, se encarga de deleitar a su fanaticada, eligiendo buenos setlist y entregando lo mejor de sí siempre, como si cada concierto fuera el último. Probablemente sea esta una de las principales razones que expliquen el imperecedero interés que concita la banda, aun cuando sus visitas sean tremendamente frecuentes, porque el marco de público que convoca La Rata siempre es, al menos, respetable. A esto también sumémosle que es una de las bandas más “radiales” dentro del espectro Heavy Metal, ayudado por sus letras en español y cercanía geográfica por supuesto, lo que aumenta el “target” de público metiendo a la juguera chascones, pololas, señoras de las cuatro décadas y caballeros con una buena cantidad de canas entre otros, generando siempre la masa crítica necesaria para llevar a cabo un show de estas características. Todo lo anterior permitía pronosticar que, una vez más, estaban los elementos necesarios para que disfrutáramos de un gran concierto.

En esta ocasión Rata Blanca nos venía presentando su último registro, el interesante Tormenta Eléctrica, siendo esta la ¿décimosegunda? vez que la banda se presentaba en nuestra copia feliz del Edén, si la memoria no nos falla… no es difícil perder la cuenta de las veces que Rata Blanca ha pisado territorio nacional, aunque este hecho lejos de ser criticable, me parece un lujo y un privilegio considerando la innegable calidad de la banda en cuestión.

Y hablando de calidad innegable, en esta velada tendríamos la oportunidad de presenciar dos actos más que prometían una gran antesala: los nacionales Alto Voltaje y Iron Spell tendrían el privilegio de compartir escenario con la leyenda argentina.

SUBIENDO EL VOLTAJE PARA LA TORMENTA ELÉCTRICA

Siendo las 19:03 y con unas 200 personas en el teatro, suben al escenario los integrantes de Alto Voltaje y con un «Buenas noches Caupolicáaaaaaaaaan» de Ery López, dan comienzo a la velada con La Ciudad, potentísimo tema del disco «Historia De Mi Vida Hasta Mi Muerte», destacando inmediatamente el excelente sonido con el que la banda saltó al escenario. Se agradece enormemente que cada una de las bandas pueda gozar de un correcto trabajo en las perillas, y no solo la banda principal como sucede en otras ocasiones. En esta ocasión guitarras, bajo y batería sonaban muy claro, bien definidos, solo un poco altos en volumen, y sólo la voz de Víctor Escobar se escuchaba algo opaca y abombada en momentos, pero nada que empañara la mezcla general. Alto Voltaje es una banda con bastantes años en el ruedo, lo cual se nota en la soltura de los integrantes, quienes se desenvolvieron cómodamente en este potente tema y durante toda su presentación.

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Potentes golpes de caja abren paso a Adiós a la fábrica donde la dupla de Jonatan Cáceres y José Canales se lucen compartiendo el protagonismo de los solos, demostrando el tremendo talento de ambos, mientras Víctor acompaña con su air guitar a José, al ritmo que sostienen Ery y Pedro Muñoz con tremenda soltura y presencia en el escenario. Bajando las revoluciones la banda nos entrega Agonía, sumando una cuota de melancolía al frenesí del comienzo. Nuevamente las guitarras destacan en un lucido solo a dos voces. Dedicado a todos los rockeros de verdad Alto Voltaje nos presenta Rocker, que no necesita de adornos ni pretensiones para entusiasmar al público presente, la propuesta directa es suficiente para transmitir el mensaje que la banda busca entregar.

El quinto tema proviene de su próximo disco y se llama Despierta… un nombre más que apropiado considerando que la batería inicial de Pedro es una aplanadora infernal y nos introduce un tema igual de agresivo, tanto en términos musicales como líricos. Imposible quedarse dormido con semejante batacazo. Es un tema muy interesante con un trabajo instrumental brillante, que en momentos recuerda a los temas más heavy de Megadeth, consiguiendo sonidos más contemporáneos dentro de lo clásico que es el sonido de Alto Voltaje. Luego, dedicado a todas las chicas ricas llega Ruda y Sexy, donde rubias, morenas, pelirrojas y trigueñas por igual tienen cabida en este homenaje, según nos canta el enérgico Víctor.

El último tema llega acompañado de una sorpresa que de seguro cayó bien en la fanaticada masculina… Rock y Burdel es un tema literalmente «putero», vacilón, que llegó acompañado de dos muchachas bastante ligeras de ropa, que se encargaron de encender los ánimos, jugando con la banda y deleitando al respetable en una postal que varios recordarán. Las luces color rojo burdel ambientan la fiesta final de Alto Voltaje, mientras las chicas se llevan encadenado a Víctor y el público aplaude entusiasmado y agradecido la muy buena presentación de Alto Voltaje, que en media hora exacta nos entregó una excelente selección de lo mejor de su repertorio.

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SOMETHING OLD, SOMETHING NEW… ¡IRON SPELL A LA CANCHA!

Si esto fuera un partido de la selección chilena, podríamos decir que es momento de hacer un cambio: Sale el experimentado y siempre contundente Chupete Suazo, y entra el joven y prometedor Alexis Sánchez. Siendo las 19:45 y ya con unas 300 personas en cancha, se apagan las luces y comienza a sonar una introducción envasada que propone una interesante mezcla de sonidos tribales, ocultistas y de iglesia, que da paso a la potente descarga de Heavy Metal tradicional que nos ofrece Iron Spell, comenzando su presentación con dos adelantos de próximo disco llamado «Electric Conjuring», en donde al igual que en el caso de Alto Voltaje, el sonido fue muy bueno desde el comienzo. La propuesta de la banda es un revival de tomo y lomo, un homenaje a los precursores del Heavy Metal en su estado más tradicional, y así lo demuestran en su música, su vestimenta, su forma de interpretar los temas, y las temáticas líricas que nos entrega la banda, elementos que en su conjunto forman lo que ellos mismos denominan como el New Wave of Chilean Heavy Metal. Las guitarras de Raven y Fire Jack suenan potentísimo manteniéndose siempre armonizadas, Rocko Van Romman impone una tremenda presencia en el escenario con movimientos a lo Steve Harris cuando nos apunta con su bajo mientras Merciless K.co despliega unos tremendos agudos haciendo gala de su generoso registro vocal. Finalizado el segundo tema, Merciless pronuncia sus primeras palabras de agradecimiento hacia el público y nos adelanta que en Marzo de 2016 lanzan su próximo disco. El tercer tema es Evil Gypsy, proveniente del tremendo «Heavy Metal Witchcraft», donde nos presentan una atmósfera dura y oscura, a lo King Diamond, donde el trabajo de Merciless K.co es notable jugando con gritos endemoniados agudos, a veces limpios, a veces raspados, recordando al mismísimo Halford en su mejor época.

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Dedicado a todos los rockeros de verdad, aquellos que sostienen la escena, llega el cuarto tema presentado como We Are Legion según se pudo escuchar entre los vítores del público. Se trata de un tema muy macizo, más lento que los anteriores pero contundente, donde Rocko muestra que no solo es bueno con el bajo sino que canta muy bien, por el apoyo en segundas voces que realiza constantemente. Un potente grito da comienzo a Storm Rider, otro tremendo tema sacado del sombrero por parte de Iron Spell que no forma parte de su EP, por cuanto podemos suponer que viene en su próxima placa, y ojalá así sea porque es un temazo que nos muestra toda la madurez de la banda, en una composición llena melodía y potencia.

Merciless señala que todos nos hemos encontrado con alguna bruja en la vida, no sé si será cierto, pero dicha conjetura nos introduce a The Witch, un tema directo, sin grandes arreglos, con un FC Steelhammer sobrio y preciso en cada baquetazo, formando una base rítmica muy contundente. Destaca nuevamente el gran trabajo de sonido, las armonizaciones sonaban claras y se distinguían los pasajes a dos y tres voces perfectamente, en un tema donde Merciless brilla nuevamente con su performance vocal. Para cerrar la presentación, Iron Spell nos trae los primeros temas de su EP, Midnight Fire y el homónimo Heavy Metal Witchcraft que el público disfrutó a cabalidad, con gritos, aplausos y puños en alto, en lo que fue un cierre de oro a un tremendo show. Con presentaciones como esta, las ansias de escuchar el nuevo disco aumentan exponencialmente y Iron Spell sigue consolidándose como uno de los nuevos estandartes del Heavy Metal nacional.

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LA TORMENTA ELÉCTRICA SE DESATA EN EL CAUPOLICÁN 

Aproximadamente 2.000 personas tomaban posición para disfrutar del plato de fondo de la velada, y a las 20:45 se apagan las luces, la pantalla de fondo proyecta imágenes de tormenta y comienza una introducción que nos indica que Rata Blanca llegó para abrir fuegos con Tormenta Eléctrica, tema homónimo de su última placa y motivo de la presente gira. Con un gran sonido y un volumen más moderado, lo cual agracen nuestros tímpanos, comenzamos a disfrutar esta nueva visita de la leyenda trasandina. La voz de Barilari suena extraordinaria, acompañada del siempre protagonista Giardino y su omnipresente Stratocaster, la sobriedad de Guillermo Sánchez en el bajo, la solidez de Fernando Scarcella en la batería y los órganos Hammondianos de Danilo Moschen. Bastan uno o dos minutos para seguir sorprendiéndose con lo incombustible de Barilari, es como el vino decían por ahí, mientras más tiempo pasa pareciera que canta mejor, un crack.

La Rata sigue en su plan de calentar motores con temas nuevos, y es el turno de Los Chicos Quieren Rock. Efectivamente los chicos del público se nota que querían rock porque los ánimos se van prendiendo cada vez más, con un tema que rescata lo más clásico de la escuela española, recordando himnos de los legendarios Obús. El volumen sube junto con el ánimo y la afluencia de público también, pues la cancha luce cada vez más llena, mientras Adrián le pide al público que sean los encargados de corear «Los chicos quieren ROCK», y el público obedece, cómo no.

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El tema siguiente no necesita presentación, pues el legendario riff de guitarra de Solo Para Amarte es inconfundible, se presenta por sí solo. Es el primer clásico de la noche. Por supuesto el primer verso es propiedad del público, todas las gargantas al unísono pronunciaban el «Enloquecido estoy por amarte una vez más, dale algo a mi existir», mientras la banda se deleitaba con la reacción del respetable. Y es que con un temazo así no hay como restarse a la euforia que siempre desata Rata Blanca en nuestro país. Finalizado el tema se deja caer la primera gran ovación de la noche.

Adrián habla por primera vez, señalando que Chile es como su segunda casa y de inmediato nos presenta el cuarto tema del show, extraído de «El Reino Olvidado» y para muchos el mejor tema del disco: El Círculo De Fuego, en lo que podríamos considerar uno de los nuevos grandes clásicos de la banda. Luces rojas y fuego en la pantalla ambientan correctamente este temazo que fue cantado enérgicamente por el público. Barilari sale de escena para entregar todo el protagonismo al extenso solo de Walter Giardino, quien se come el escenario con sus shredding endemoniados. Tema gigante y ovación ídem, que grita el primer «Olé olé olé oleee, Rataaa Blancaaaa».

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Los trasandinos consideran que es momento de dejar un poco atrás la furia del Heavy Metal, para dar espacio a la elegancia del rock de uno de los mejores temas de «Tormenta Eléctrica», hablamos de Tan Lejos De Aquel Sueño. Una especie de Mujer Amante pero más contemporáneo y con toques AOR, donde Barilari le pide al público el tarareo de la melodía principal mientras el romanticismo y melancolía inundan el Caupolicán. Aparecen banderas chilenas en el público ondeando al ritmo de este gran mid-tempo que se nota conocido por el público, a pesar de lo nuevo que es. Sentidos aplausos cierran uno de los momentos más románticos de la noche.

La emoción sigue con Volviendo a Casa, otro de los clásicos “contemporáneos” de la banda (y bien entre comillas, porque el tema ya tiene trece años de carrete, considerando el lanzamiento de «El Camino del Fuego» por allá por el 2002). Bastaron los primeros compases del tema para que el público saltara eufórico y cantara sin Barilari el comienzo de la canción. Para qué decir como cantaron el “Ángel, ella es un aaaangeel”, con un Giardino desbordante de pasión en el solo, sonando cada vez más fuerte y afilado. Hacia el final todos vuelven a saltar al ritmo de este gran tema que, a estas alturas, es un infaltable en las presentaciones de La Rata.

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Siguiendo en la tarea de repasar lo mejor de su discografía llega un tema de «La Llave de la Puerta Secreta», y el elegido es La Otra Cara De La Moneda, siguiendo con la onda hardrockera de la banda que tan bien funciona en vivo. Sin muchas pausas se activa la distorsión y el flanger de Giardino para comenzar con el crudo riff de El Jugador, otro buen tema de «Tormenta Eléctrica». Haciendo caso a la letra del tema, las luces comienzan a jugar con el público, Adrián salta por todo el escenario al son del macizo bajo galopante de Guillermo y el público se contagia con el júbilo que entrega la canción.

El prístino sonido de la guitarra de Giardino da comienzo al noveno tema de la velada, Talismán, el cual no venían tocando regularmente en la gira, así que fue una sorpresa para muchos. Es un tema bastante romántico que genera un ambiente íntimo, muy coreado por gran parte del público donde las parejas abundaban y aprovechaban de abrazarse al ritmo de este mid-tempo, que cerraba con gran ovación.

Un riff inconfundible e incombustible vuelve loco al Caupolicán en un tema que no necesita presentación alguna, pues el riff irrumpe sin permiso rellenando cada espacio del teatro… nos referimos El Sueño De La Gitana, clásico imperecedero perteneciente al lejano disco Rata Blanca. Qué tremenda pieza de Heavy Metal que compusieron los trasandinos, un tema que está cerca de cumplir treinta años pero suena más vigente que nunca. Los teclados de Moschen acompañan de gran forma este tema que en su mezcla original suena más crudo, y Barilari respetando la interpretación original de Saúl Blanch, pero dándole su sello característico llegando muy bien a los exigentes agudos de esta canción. La ovación al final del tema es estruendosa, acorde a lo que merece esta cátedra de Heavy Metal que nos entrega La Rata.

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Pasando rápidamente de lo más antiguo a lo más nuevo, llega Rock and Roll Hotel. Rata Blanca sube el volumen con un tema que es puro Hard Rock, un tema de estadio dirían algunos, diseñado para cabecear y saltar sin parar, que cumple a cabalidad dicha premisa en vivo. Un tema a lo AC/DC que pasa volando. La euforia sigue con Aún Estás En Mis Sueños, otro de los clásicos más “nuevos” de la banda que hace delirar a los fanáticos más romanticones de Rata que se desgarraban cantando el “y poooor laaas noooches puedo sentir su calor”, mientras Barilari se emociona con la respuesta y hace saltar al público manejándolo a su antojo, como el gran frontman que es. Hacia el final Giardino dispara sus fuegos artificiales con la guitarra, cerrando un outro emocionante y lleno de emoción.

Walter se queda en el escenario y comienza un solo con piruetas a la velocidad de la luz, lleno de talento y virtuosismo pero algo ensimismado a decir verdad y sin mucha interacción con el público, lo que cambia en un par de minutos cuando intercambia los shredding imposibles por una bella melodía que es acompañada por el resto de la banda, para más tarde volver a su performance en solitario.

Cuando el solo parecía terminar, lo conecta directamente con un clásico traído de la edad de piedra. Es el turno de Chico Callejero, clásico jurásico interpretado en una versión algo más moderna, igual de Heavy pero menos rústica, que el respetable disfrutó de inicio a fin. Cuando terminaba este clásico, la banda amaga brevemente la salida del escenario pero de un momento a otro la guitarra esboza un shredding conocido, que da comienzo a otro temazo de la banda, La Llave de la Puerta Secreta. Un acierto conectar rápidamente estos temas, que siendo muy distintos el uno del otro, te mantienen arriba y no te dejan caer. Los «Ohh ohhhh, ohh ohhhh» que inician el coro son cantados por todas y cada una de las gargantas del teatro, que aún retumba con el remate “debes luchar, hijos del sooooooolllllllll”. Tras este temón, llega el primer encore, que se hace eterno con lo prendido que nos dejó la banda.

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Después de unos cinco minutos la banda vuelve al escenario con la introducción que da paso a El Reino Olvidado, otro de los temas favoritos del público. El riff agudo y característico que da comienzo a este tema retumbaba en el teatro, en parte por el elevadísimo volumen de la guitarra que, si bien no tapaba los otros instrumentos, podría haber bajado unos decibeles y seguro seguía sonando bien. A estas alturas el público ya estaba entregado disfrutando la batería de clásicos que nos estaba ofreciendo la banda.

El siguiente tema no estaba siendo tocado en la gira y fue una absoluta sorpresa para todos. Tuvimos el privilegio de escuchar Días Duros, gran tema del clásico «Magos, Espadas y Rosas». ¡Cómo sonaba ese teclado de Moschen! Los sonidos de órganos llenaban perfectamente la canción mientras Adrián cantaba y bailaba a la vez, misma cosa con el público, que a estas alturas era todo felicidad.

Y para terminar, los cuatro temas dieron forma a un bombazo brutal, que a mi humilde entender, incluyó los mejores temas de la banda. Los elegidos fueron Guerrero del Arcoiris, Abrazando Al Rock And Roll, Mujer Amante y La Leyenda del Hada y el Mago. O sea, si leer estos títulos juntos suena poderoso, imaginen lo que fue escucharlos en vivo juntos. Una experiencia increíble. No hay muchas palabras para describir lo que fue este final, probablemente todo apelativo quedaría chico. Tampoco había mucho que analizar, era simplemente mirar, disfrutar, escuchar, emocionarse, cantar, gritar, catarsis individual y colectiva, elijan lo que quieran, todo eso aplicaba y más. Hablar sobre lo bien que interpretan y ejecutan los temas es a estas alturas una obviedad y en el caso de Rata Blanca eso viene por defecto. Analizar otros aspectos como los juegos de luces, el sonido, o la reacción del público es casi perder el tiempo. El final fue perfecto. Temas históricos, alucinantes, cada uno con sus elementos que los hacen únicos, sobre todo la que para mí es la santísima trinidad de la banda: La elegancia, técnica y neoclasicismo de La Leyenda del Hada y el Mago, la pasión infinita de Mujer Amante y la potencia de Guerrero del Arcoiris forjaron la leyenda de Rata Blanca, de la misma forma que esta noche quedará forjada a fuego en el corazón de cada uno de los asistentes de esta maravillosa velada, repleta de magos, de espadas y de rosas.

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Solo resta agradecer el compromiso y profesionalismo de Rata Blanca, que teniendo once giras anteriores en nuestro país, nos sigue sorprendiendo y deleitando. Una banda que convoca varias generaciones siempre debe tener el espacio que se ha ganado. Por último, si cada concierto de La Rata va a ser como éste, que vengan doscientas veces más. Ahí estaremos para disfrutar de una de las leyendas más grandes del Heavy Metal sudamericano y mundial.

Setlist de Rata Blanca:

01. Intro + Tormenta eléctrica
02. Los Chicos Quieren Rock
03. Sólo Para Amarte
04. El Círculo De Fuego
05. Tan Lejos De Aquel Sueño
06. Volviendo a Casa
07. La Otra Cara de la Moneda
08. El Jugador
09. Talismán
10. El Sueño De La Gitana
11. Rock And Roll Hotel
12. Aún Estás En Mis Sueños
13. Solo de Walter Giardino
14. Chico Callejero
15. La Llave De La Puerta Secreta
Encore
16. Intro + El Reino Olvidado
17. Días Duros
18. Guerrero del Arcoiris
19. Abrazando Al Rock And Roll
20. Mujer Amante
21. La Leyenda del Hada y el Mago

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La noche del jueves 21 de junio se transformó en algo único para todos los que asistimos a la fiesta del Rock & Roll en español. La velada que contaba en su cartel con los nacionales de Alto Voltaje, al proyecto solista de Adrián Barilari y a la leyenda Barón Rojo, prometía sin duda subirle la temperatura a la fría noche santiaguina.

Cerca de las 19:30 y con un Teatro Caupolicán que comenzaba a llenar sus primeras filas, salió a escena Alto Voltaje para dar el inicio a una noche cargada de Rock. Los nacionales liderados por Víctor Escobar en las voces dieron una presentación precisa y poderosa, enganchando al público desde un comienzo con Adiós a la Fábrica y Agonía de su disco «Historia de mi Vida Hasta mi Muerte«.

brbav12cl-05Jonatan Cáceres y José Canales en las guitarras, Ery López en el bajo y Pedro Muñoz en la batería, demostraron en cada momento un desplante y carisma que ya se quisieran muchos. La banda siguió su show con Rocker, cover de Ángeles del Infierno, y Rock & Burdel, seguido con las novedades de lo que será su próxima placa: Ponte de Pie, Despierta y Ruda y Sexy, destacando este última tema, el cual Víctor dedicó a todas las féminas que se encontraban en el lugar. Finalmente, y después de 30 minutos de show, los nacionales cerraban su espectáculo con el tema que da nombre a la banda: Alto Voltaje. Una última ovación del publico para reafirmar una excelente y sólida presentación, y a seguir “Luchando por el Rock”.

Setlist Alto Voltaje:

1. Adiós a la Fábrica
2. Agonía
3. Rocker
4. Rock & Burdel
5. Ponte de Pie
6. Despierta
7. Ruda y Sexy
8. Alto Voltaje

Después de un espacio cercano a la media hora para acomodar los equipos (¡¡qué cantidad de amplificadores en el escenario por Dios!!), llegaría por fin el turno del Rock Argentino a manos de Barilari, proyecto solista del vocalista de Rata Blanca. El cantante transandino salió cerca de las 20:30 para promocionar por primera vez en el país su trabajo en solitario, en particular su última placa, que sería tocada casi en su totalidad: «Abuso de Poder«. Así, su show partía con Cazador, tema que abre el disco en cuestión, seguido por Miedo a Sobrevivir y Vida Virtual. A estas alturas, la cancha ya estaba relativamente llena y la gran mayoría se limitaba a escuchar con respeto las canciones interpretadas y disfrutar del show. Cabe destacar la ola de pifiadas que se ganó el argentino cuando pregunto «¿Y? se prepararon para el partido?», haciendo alusión al juego de fútbol que se realizaba a esa misma hora.

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La música continuaría con Amante Oscura, y con Adrián agradeciendo la oportunidad de por fin poder promocionar su carrera solista en Chile. Con Egoman, uno de los temas más oscuros y pesados de su disco, dejaba al guitarrista Julian Barret en el pre-coro dándole un toque especial y distinto a la performance. Ya en la recta final del show, parte del publico comenzó a gritar por Barón Rojo, haciendo notar su impaciencia (y falta de respeto), a lo que el argentino supo responder muy bien asegurando que ya se venía y que todos estábamos esperando por el Barón.

Asi, terminaría su show con Lenguas de Fuego e Y las Sombras  Quedaran Atrás, de su primer disco y las más coreadas por las primeras filas, mientras el resto del publico esperaba a que terminara el show. Con esto se despidió Barilari cerca de las 21:20, después de casi una hora sobre el escenario. Si bien el talento, la voz y la calidad que tiene Adrián como frontman es indiscutible, creo que el poco tiempo y el público ya ansioso por el plato principal le jugó en contra. Sería bastante interesante ver en un futuro un show propio del trasandino, con más tiempo y su propia fanaticada.

Setlist Barilari

01. Cazador
02. Miedo a Sobrevivir
03. Vida Virtual
04. Amante Oscura
05. Egoman
06. Trae Tu Amor
07. Insoportable
08. Sin Escrúpulos
09. Lenguas de Fuego
10. Abuso de Poder
11. Y las Sombras Quedarán Atrás

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Fue increíble como la cancha – ya hasta el tope a estas alturas – despertó durante la previa de los últimos minutos y comenzó a saltar y cantar en masa el tema homónimo de la banda liderada por los hermanos de Castro, ya ansiosos por recibir la tremenda fiesta que nos esperaba. Y al fin, la espera ya había terminado: A las 21:38 salía a escena Barón Rojo, interpretando la canción que da nombre a la banda y dejando el coro al público que no tuvo problemas en responder. Ya desde el primer tema la banda dejaba en claro su fuerte: Una energía y poder que no se basa en grandes escenagrafiías o espectáculos de luces. No señores, esto se trataba de la esencia del Rock & Roll, de letras sencillas y al hueso con las que cualquiera que se considere rockero se siente identificado de manera inmediata. Una cátedra de Rock y que sólo 30 años de experiencia en las pistas puede lograr, cosa que los más veteranos del público disfrutaron con nostalgia y los más jóvenes aprendían y tomaban nota.

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La fiesta siguió con Al final, Perderán y la celebrada Larga Vida al Rock & Roll de su disco del mismo nombre de 1981. Continuaron con Las Flores del Mal e Inconmunicación, ambas del tremendo “Volumen Brutal”. Esta última terminó con un solo de armónica por parte de Carlos de Castro, seguido por un solo de guitarra de su hermano Armando, demostrando la versatilidad musical de ambos. Si bien, debido a la cantidad de clásicos con que cuenta Barón Rojo en su repertorio, me es difícil hablar de puntos altos en su presentación. Me atrevería a decir que uno de estos fue El Malo de su disco «Metalmorfosis«, recibida con euforia por el público y en donde se dejó nuevamente el coro al poder de nuestras gargantas.

Con la segunda mitad del show vino la parte más arrolladora y apasionad. El Caupolicán simplemente se vino a bajo con Hermano del Rock & Roll y Concierto para Ellos, seguido de un duelo de guitarra v/s bajo por parte de Gorka Alegre y Armando como introducción a Cuerdas de Acero. Debo reconocer que me emocioné bastante con esta última al recordar a mi más fiel compañera en la vida, y de cualquiera que sepa lo hermoso que es tocar guitarra, mientras cantaba al son del coro: «Y tú, tormenta de trueno sin luz, eres símbolo de libertad, yo nunca podría vivir sin tus cuerdas de acero tocar» y por las caras que veía alrededor mío, puedo apostar que no fui la única.

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Con las Botas Sucias marcó la continuación de la noche del Rock & Roll hispano, antecediendo a lo que sería otra de las más cantadas de la noche: «Los Rockeros Van al Infierno», mezcladas para  sorpresa del público con You’ve Got Another Thing Comin’ de Judas Priest y Lick It Up de Kiss. En medio de éstas, Armando se dio el tiempo de presentar a los miembros que por primera vez tocaban el suelo chileno: Gorka Alegre en el bajo y Rafa Díaz en la batería, además de agradecer a la audiencia por la tremenda entrega que llevaba hasta ese minuto.

brbav12cl-29Al terminar esta canción, la banda abandonó el escenario por unos segundos para darnos un respiro. Una falsa salida que nadie creyó, eran muchos los clásicos que faltaban y el público ya gritaba al unísono por el más importante de todos: Hijos de Caín. El grupo volvió al instante para cumplir el deseo de la gente e interpretar de manera magistral esta obra maestra del Rock en español. De verdad, creo que nunca había visto a un Teatro Caupolicán vibrar de esa manera. Si bien éramos cerca de 800 personas aproximadamente en cancha, era impresionante y conmovedor mirar a tu lado y ver como cada uno de los temas que ejecutaban los españoles era celebrada y coreada por sus fanáticos con el alma, siendo difícil a veces escuchar a la banda misma.

La velada ya estaba llegando a su fin con Se Escapa el Tiempo y  Resisitiré, contrastadas notoriamente con la ultima canción que curiosamente fue una balada. No recuerdo a cuantos de los conciertos de Rock a los que he asistido han terminado con una balada, pero escuchar Siempre Estás Allí dedicada por parte de Armando a su fiel público fue algo mágico, el broche perfecto para cerrar una gran noche que superó las expectativas de todos los que asistimos.

Sin duda, lo que demostró Barón Rojo en esta velada fue algo único. A pesar de llevar ya 30 años en las pistas, la potencia de esta banda sigue intacta. Si bien muchos hubieran deseado ver a la banda con su formación original en conjunto con Sherpa y Hermes, los hermanos De Castro en conjunto con Gorka y Rafa saben perfectamente como dar una cátedra de lo que es hacer una presentación de Rock & Roll simple, sencilla y brutal a la vez. ¡Larga Vida al Barón!

Setlist Barón Rojo

01. Barón Rojo
02. Al Final, Perderán
03. Larga Vda al Rock & Roll
04. Las Flores del Mal
05. Incomunicación
06. El Malo
07. El Presidente
08. Breakthoven
09. Cueste lo que Cueste
10. Hermano del Rock & Roll
11. Concierto para Ellos
12. Cuerdas de Acero
13. Con las Botas Sucias
14. Los Rockeros van al Infierno / You’ve Got Another Thing Comming / Lick It Up
15. Hijos de Caín
16. Se Escapa el Tiempo
17. Resistiré
18. Siempre Estas Allí

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REVISA AQUÍ LA GALERÍA DE FOTOS DEL CONCIERTO

Barón Rojo regresó a nuestro país en un show que contó también con Barilari y Alto Voltaje en el Teatro Caupolicán

Fotos: Guillermo Salazar

Estos son los ganadores de entradas al show de BARÓN ROJO junto a BARILARI y ALTO VOLTAJE este jueves 21 en el Teatro Caupolicán:

ENTRADAS DOBLES:

Pablo Moya
Isabel Rojas
Rodrigo Alarcón
Francisco Vásquez

ENTRADAS SIMPLES:

Alejandro Durán (Facebook)
Emmanuel Lara (Twitter)

Las entradas se encuentran a la venta en sistema Ticketek.cl y sin recargo en The Knife (Eurocentro) y RockMusic (Eurocentro – Portal Lyon).

Los precios son:

  • $13.000: Primeras 300
  • $16.000: General
  • $18.000: Día del show

A continuación, un extracto de la conversación que tuvimos con Armando Castro en entrevista con PowerMetal.cl:

¿Y qué les dirías a los sudamericanos que esperaban que llegaran hasta con Sherpa, Hermes y la formación original a tocar, en lugar de con la alineación actual de Gorka y Rafa?

¡Pues no les diría absolutamente nada! ¿Qué les voy a decir?, que aquí estamos la formación actual y que si les apetece verla espero que sí, que vengan, y si no pues aquella formación ya dio su fruto, tuvo su momento y aquello se acabó. Que más vale que lo vayan asumiendo y que bueno, pues se apunten a lo que es Barón Rojo actual y ya está, no les puedo decir nada más. Que yo pienso, personalmente, que Barón Rojo actual, con la formación actual, es mucho más interesante en directo y está muchísimo más compenetrado que con la formación original. Que la formación original… pues bueno, pudiera tener su punto de nostalgia y su punto de recrear un poquito la historia y con manera que nació el grupo, pero a nivel de sonido, de puesta en escena y compenetración, para mí la formación actual suena mucho mejor que la formación original. Esa es mi opinión.

LEE LA ENTREVISTA COMPLETA AQUÍ

Tenemos un concurso para todos los tuiteros de PowerMetal.cl que quieran ganarse una entrada para BARÓN ROJO y BARILARI este jueves a las 19 horas en el Teatro Caupolicán. Lo que tienen que hacer es «promocionar» la entrevista que hicimos con el legendario guitarrista Armando de Castro, quien nos habló acerca de esta nueva visita a Chile del grupo español.

Para eso, deben seguirnos en @powermetalcl y colocar lo siguiente en su Twitter:

  • Entrevista con BARON ROJO en @powermetalcl – http://bitly.com/B_Rojo – que actúa con BARILARI este jueves en el Caupolicán

La persona que más veces coloque esto en su Twitter, ¡se gana la entrada! ¡Así de simple!

A continuación, un extracto de la conversación que tuvimos con Armando:

¿Y qué les dirías a los sudamericanos que esperaban que llegaran hasta con Sherpa, Hermes y la formación original a tocar, en lugar de con la alineación actual de Gorka y Rafa?

¡Pues no les diría absolutamente nada! ¿Qué les voy a decir?, que aquí estamos la formación actual y que si les apetece verla espero que sí, que vengan, y si no pues aquella formación ya dio su fruto, tuvo su momento y aquello se acabó. Que más vale que lo vayan asumiendo y que bueno, pues se apunten a lo que es Barón Rojo actual y ya está, no les puedo decir nada más. Que yo pienso, personalmente, que Barón Rojo actual, con la formación actual, es mucho más interesante en directo y está muchísimo más compenetrado que con la formación original. Que la formación original… pues bueno, pudiera tener su punto de nostalgia y su punto de recrear un poquito la historia y con manera que nació el grupo, pero a nivel de sonido, de puesta en escena y compenetración, para mí la formación actual suena mucho mejor que la formación original. Esa es mi opinión.

Las entradas se encuentran a la venta en sistema Ticketek.cl y sin recargo en The Knife (Eurocentro) y RockMusic (Eurocentro – Portal Lyon).

Los precios son:

  • $13.000: Primeras 300
  • $16.000: General
  • $18.000: Día del show

PowerMetal.cl te invita al concierto de BARÓN ROJO junto a BARILARI y ALTO VOLTAJE en el Teatro Caupolicán:

Previo a su presentación en el Teatro Providencia el 2001, BARÓN ROJO llegó invitado a un pub de Santiago donde terminó tocando a pedido del público. ¿Qué canciones interpretó la banda esa noche?

Envía tu respuesta a concurso@powermetal.cl con el asunto «Barón Rojo» y no olvides incluir tu Nombre Completo y RUT.

¡Suerte!

Afiche: Barón Rojo en Chile - 2012

Con más de tres décadas de carrera, los españoles llegan a nuestro país para presentarse el próximo 21 de junio en el Teatro Caupolican.

El show de BARÓN ROJO contará también con las presentaciones de BARILARI, proyecto solista del vocalista de RATA BLANCA, y los nacionales ALTO VOLTAJE.

Las entradas se encuentran a la venta en sistema Ticketek.cl y sin recargo en The Knife (Eurocentro) y RockMusic (Eurocentro – Portal Lyon).

Los precios son:

  • $13.000: Primeras 300
  • $16.000: General
  • $18.000: Día del show

Con más de tres décadas de carrera, los españoles llegan a nuestro país para presentarse el próximo 21 de junio en el Teatro Caupolican.

El show de BARÓN ROJO contará también con las presentaciones de BARILARI, proyecto solista del vocalista de RATA BLANCA, y los nacionales ALTO VOLTAJE.

Las entradas se encuentran a la venta en sistema Ticketek.cl y sin recargo en The Knife (Eurocentro) y RockMusic (Eurocentro – Portal Lyon).

Los precios son:

  • $13.000: Primeras 300
  • $16.000: General
  • $18.000: Día del show

Afiche: Barón Rojo en Chile - 2012

Esta gran banda argentina es, sin dudas, uno de los referentes históricos más importantes en cuanto a hard rock y heavy metal en español se refiere, junto a otras bandas como los españoles Barón Rojo o Ángeles del Infierno, entre otras. En un crucial momento de sus carreras, en que se encuentran a punto, después de mucho tiempo, de sacar un nuevo disco, titulado «El Camino del Fuego», tuvimos la posibilidad de conversar en exclusiva con el líder de esta banda, quizás el mejor guitarrista de Latinoamérica, el señor Walter Giardino, y con su genial vocalista, Adrián Barilari.

Rata Blanca

Primero que todo, es un grandísimo gusto poder conversar con ustedes. Cuéntennos, ¿cómo se gestó la reunión de ustedes dos?

Walter: Todo comenzó con una invitación para hacer unos shows como cantante en mi proyecto solista, TEMPLE.

Adrián: Esto fue hace un par de años, cuando Walter me invita para participar de su proyecto solista en un par de conciertos como cantante invitado. Ese proyecto tuvo mucha demanda pero ya como Rata Blanca, la gente pedía la re-reunión…

¿Cuál es la formación actual de Rata Blanca, y qué relación tienen con los integrantes que ya no están?

Adrián: La formación actual es con Hugo Bistolfi en teclados, Guillermo Sánchez en bajo, Fernando Scarcella en batería y nosotros dos. La relación con los otros integrantes es casi nula, ya que ellos tienen sus propios proyectos.

Walter: Digamos que, con respecto a los que no están, hay una relación bastante «normal», por así decirlo. Las cosas no se fueron demasiado de su cauce en su momento como para estar mal.

Cuando se llevan años y años de componer, ¿qué motivaciones encuentran?

Adrián: Las motivaciones siempre se renuevan, día a día, todo el tiempo, la música siempre te da una excusa para componer y la vida es tu propio pentagrama.

Walter: En este caso, te digo que me llevo bastante bien conmigo mismo, porque soy el que compuso casi todos los temas en la historia de la banda. Mi motivación es la pasión por la música sobre todas las cosas.

¿Cómo calificarían el actual momento de Rata Blanca?

Adrián: Creo que el momento actual es excelente, ya estamos a punto de tener en bateas un nuevo disco y nuevas giras con él, estamos en buen momento.

Walter: Siempre es complicado definir los momentos que se viven dentro de esta banda. Digo esto porque es todo muy vertiginoso y veloz. Pero así y todo te puedo decir que en este momento a veces logramos disfrutar de lo que hacemos bastante más que hace unos años. Estamos cómodos y creo que todos se cuidan de no molestar al otro y de ocupar su legítimo espacio. En algún momento la falta de sentido común y las fantasías sobre la verdadera importancia individual de los que estábamos en esto llevó a la banda a la oscuridad. Por eso y más que nunca todos saben lo que tienen que hacer. Y eso me relaja, porque puedo trabajar tranquilo y además divertirme con el resto de mis compañeros, a los que realmente aprecio.

¿Se consideran un referente dentro de Rock argentino, ya que son una banda que llena estadios y que ha logrado salir de las fronteras de su país?

Adrián: Sí, somos un referente, de hecho llevamos más de 14 años tocando como Rata y somos abanderados del Rock en castellano, ya que lo paseamos en toda Latinoamérica.

Walter: Creo que la historia de la banda habla por si misma. Si Rata hoy sigue tocando después de tantos años es porque se hicieron algunas cosas bien, creo. Pero tengo que reconocer que a veces cuando me pongo a pensar todo lo que hicimos me parece como una especie de milagro. Y sin entrar en falsas modestias, creo que es una gran banda.

Sabemos que el próximo disco de la banda llevará por nombre «El Camino del Fuego», ¿cuándo lo tendremos en las calles?

Walter: Eso no depende exclusivamente de nosotros. También la disquera toma sus decisiones. Pero creo que pasando la mitad del año el disco estará editado en Latinoamérica.

Adrián: Pronto, en pocos días, estará el nuevo material…

Escuchamos un par de temas de lo nuevo de ustedes, «En Nombre de Dios?» y «Volviendo a casa». El sonido vuelve a las raíces, siendo más limpio y las temáticas místico-religiosas afloran en Rata Blanca (como en «Jerusalem») .¿Es por ese lado donde van a enfocarse las letras del grupo?

Walter: Nunca se pensó demasiado hacia qué lado ir en tal o cual disco. Lo importante de cada disco de RATA es que reflejan la verdadera actualidad de nuestra forma de ver y de sentir la música y las temáticas en ese momento. Esta no va a ser la excepción .Obviamente la gente que nos conoce sabe algo de nuestra filosofía de vida y nuestros puntos de vista universal y eso sigue igual.

¿Cómo sonará Rata Blanca modelo 2002? ¿Cómo se va a mezclar el sonido ochentero muy hard rock y heavy metal, con los nuevos sonidos? ¿Es posible esa mezcla?

Walter: Creo que la respuesta está oculta en la música del disco. Es muy difícil explicar canciones. A mí me parece que va a ser uno de los discos más divertidos de nuestra historia para tocar en directo. Sí, es un adelanto de lo que van a ver en vivo.

Es por todos sabido que Argentina está viviendo una crisis política, económica y social de proporciones inéditas e inusitadas. ¿Cómo afecta esto al diario vivir de una banda como ustedes? ¿Cómo repercute en las manifestaciones artísticas argentinas en general?

Adrián:
Repercute en nosotros como ciudadanos, y afecta en nuestra vida de manera directa, ya que se hace muy difícil tocar en nuestro país y nos obliga a salir a buscar en otros lugares, pero también esto hace que el mundo nos preste atención como artistas, y siempre la música te da esta oportunidad de buscar otros horizontes.

Walter: Considero que en nuestro caso no es tan grave. Es más, estamos tocando por alimentos para poder ayudar y aportar nuestro granito de arena. El problema es para las bandas que no tienen perfil internacional, que son casi todas. No sé … tendríamos que hacer otra nota para redondear esta respuesta.

¿Que opinión les merece el tributo que se les rinde, «La Leyenda Continúa» (y en el que también participan)?

Adrián: El tributo me pareció una linda expresión de reconocimiento por parte de las bandas que nos preceden, como otros músicos que son de nuestra camada. Además la participación de músicos extranjeros es muy auspiciosa, ya que se pueden intercambiar ideas entre todos y esto nos acerca un poco mas a todo el mundo.

Walter: La mayor de las gratitudes y el mayor de los respetos a cada uno de los excelentes músicos que formaron parte de este homenaje.

Imaginamos que en la historia de Rata Blanca ha habido hitos importantes y entre ellos está «Magos, Espadas y Rosas» y el ya clásico «La Leyenda Del Hada y El Mago». ¿Cómo han marcado esos hitos la carrera de Rata Blanca, sienten que son tiempos difíciles de igualar?

Walter:
Siempre creo que lo mejor está por venir mas allá de lo que suceda, y te vuelvo a repetir, que no terminamos de asombrarnos ante los estadios llenos, la venta de discos y el cariño de la gente después de tantos años de carrera. Eso nos hace sentir como el primer día y si hay una manera, a mi entender, de no perder el fuego, es sentirlo siempre dentro de tu corazón.

Adrián:
La historia de la Rata es muy rica en todos los aspectos, siempre se aprende con una banda de estas dimensiones, pero hoy es otra etapa y realmente la vivimos como algo nuevo que debemos explorar.

¿Qué opinión les merece la escena argentina? Sabemos que tienes una opinión muy particular a ese respecto, Walter …

Walter: La escena argentina es como el resto de Argentina, la industria es un desastre, hay muchos idiotas que se creen dioses, tanto músicos como empresarios y muchos periodistas, y realmente lo único que te puedo decir es que por mi parte ya no me importa demasiado lo que suceda con todos ellos. RATA es responsable de que su público la siga amando como hasta ahora y eso sólo se logra con trabajo y sacrificio, dos de las cosas que hicieron grande a esta banda, lo demás es todo un circo idiota en el que no vale la pena reparar en ningún sentido. Ya ni siquiera es un buen negocio, excepto para nosotros y unos pocos más, y aunque a mí esto no me causa ningún placer, es lo que lograron con su actitud de imbéciles.

Adrián, cuéntanos de tu participación como vocalista invitado en el disco debut de la excelente banda Azeroth. ¿Cómo se gestó esa participación?

Adrián: Participar en Azeroth fue nada más que un aporte que en realidad no se pensaba como disco, ellos no tenían un cantante fijo y quisieron probar algunas canciones conmigo. Luego pasó lo que pasó, y tuvieron gran éxito, me gustó participar en él.

¿Qué importancia en sus vidas tendrán sus proyectos solistas? ¿Es distinto mantenerlos cuando tienen una gran responsabilidad detrás, como lo es el renovado Rata Blanca?

Walter: Obviamente todos y cada uno de nosotros debe priorizar a RATA sobre cualquier cosa hoy por hoy. Dentro de un tiempo volverán los proyectos solistas a ocupar su lugar. Cuando será ese tiempo no lo sé.

Adrián: Creo que no es difícil mantener las carreras solistas, ya que hoy sabemos manejar nuestros tiempos y es a la vez un aire diferente poder hacer cada uno lo que quiere siempre respetando los compromisos importantes como los que Rata Blanca tiene.

¿Qué recuerdo tienen de las 2 visitas que han hecho a nuestro país?

Adrián: Muy buenos recuerdos, pero pienso que deberíamos vernos más seguido…

Walter: Estupendas, geniales! Nunca voy a entender por que cuesta tanto ir a tocar por allí más seguido estando tan cerca, pero para que se queden más tranquilos les cuento que RATA toco primero en Europa antes que en… Uruguay!!! Y esto se pudo lograr recién el año pasado!

Bueno chicos, un millón de gracias por haber accedido a la entrevista, y siéntanse libres para saludar a los fans chilenos de Rata Blanca.

Walter: Allá vamos a presentar nuestro nuevo disco y esperamos verlos a todos allí!! Saludos de la RATA!! Muchas gracias por todo!!

Adrián: Un abrazo a todos los huevones chilenos y ojalá pronto estemos juntos para tocar un poco de Rock and Roll!!! Chau…